COVID-19
EL DIBUJO PERFORMATIVO: DES/APARECER EN LAS PANTALLAS
Pensar el contexto digital vendría a suponer también trazar algunos cuestionamientos sobre el problema de la memoria y el soporte. Si bien la imagen digital supone tradicionalmente la pérdida de la huella indicial, podemos reflexionar sobre la metodología de Alejandra Hernández (Bogotá, 1989), cuyos gestos proponen lo contrario cuando inmovilizan la volatilidad de la imagen virtual al reproducirla análogamente con lápices de color sobre papel.
MUSEOS MEXICANOS. UN ECOSISTEMA EN PELIGRO
El CIMAM (Comité Internacional de Museos y Colecciones de Arte Moderno) emitió hoy una declaración en la que expresa su profunda preocupación ante la crítica situación presupuestaria que viven los museos públicos de arte moderno y contemporáneo en México. Asimismo, envió una carta a la Secretaria de Cultura de ese país, Alejandra Frausto, en la que le solicita se restaure el financiamiento institucional a sus niveles históricos.
PALOMA CASTILLO: EX POST
Su actual exposición en Isabel Croxatto Galería, plataforma online con sede en Santiago de Chile, reúne 20 obras textiles de mediano formato creadas por la artista durante la cuarentena. En estas piezas, la artista no solo apela a la poética del retorno al objeto análogo -y la reflexión del hacer en un contexto cada vez más alejado de la manualidad-, sino que expresa su visión acerca de los principales hechos que han afectado a Chile en los últimos meses: la crisis político-social detonada a partir del 18 de octubre de 2019, y su solapamiento con la pandemia del COVID.
MUESTRA REFLEXIONA SOBRE IMPACTO DEL COVID EN ARTISTAS INDÍGENAS PERUANOS
¡ITE!/ ¡NENO!/ ¡AQUÍ! es una reflexión en tiempo real de artistas y pensadores indígenas sobre cómo el Covid-19 ha impactado la vida de las poblaciones amazónicas nativas y urbanas, evaluando las respuestas del Estado, de la sociedad civil y ‘nuestras’ estrategias de sobrevivencia. Presentada en Crisis Galería (Lima), reúne a los artistas Santiago Yahuarcani y Harry Pinedo/Inin Metsa, bajo la curaduría de Rember Yahuarcani y Giuliana Borea.
AHORA O NUNCA. LOS DILEMAS DE LA EDUCACIÓN EN LAS INSTITUCIONES CULTURALES
El pasado 29 de octubre, el Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM) invitó a un grupo de expertos en pedagogías del arte provenientes de España, Colombia, Chile y México a formar parte del…
“VIENTO”. UNA ANTESALA A LA 34° BIENAL DE SÃO PAULO
Como parte del programa de la 34° Bienal de São Paulo, titulada «Faz escuro, mas eu canto» (Está oscuro, pero canto), el emblemático Pavilhão Ciccillo Matarazzo de la ciudad de São Paulo albergará la exposición «Vento» (Viento), del 14 de noviembre al 13 de diciembre de 2020, como una suerte de preámbulo en el espacio físico a la que será la gran exposición de la bienal, postergada para el 4 de septiembre al 5 de diciembre de 2021. Conoce la propuesta curatorial y los artistas participantes.
DISCURSO DE INCERTIDUMBRES
«Discurso de incertidumbres» es un hipertexto confeccionado con las obras de 37 artistas a lo largo y ancho de las paredes de 1 Mira Madrid. El director de la galería, Mira Bernabeu, planteó a sus artistas la realización de una serie más que la producción de un único elemento. A modo de frases o capítulos, los polípticos componen un texto global que, al ser “leído”, revela la vinculación afectiva, emocional y política que el arte mantiene con las vidas de sus autores y autoras
BIENAL DE ARTE TEXTIL PRESENTA PROCESOS DE OBRA EN SU VERSIÓN ONLINE
En 2021 Chile será sede de la Bienal de la World Textil Art (WTA) pero, dada la crisis sanitaria a nivel mundial, se ha organizado una Pre-Bienal WTA Online del 8 al 13 de septiembre, donde se exhiben 43 videos y 41 fotografías seleccionados de la convocatoria abierta «Obra en proceso». Acá seleccionamos algunos trabajos en pleno desarrollo de países como Chile, México, Perú y Argentina, evidentemente atravesados por el impacto de la pandemia.
¿OTRO PLANETA ES POSIBLE? ARS ELECTRONICA COMO VIAJE GLOBAL POR EL “NUEVO” MUNDO
Además de las propuestas que se desplegarán de manera presencial en el JKU Campus de Linz, se activarán los “jardines” de los socios de Ars Electronica en más de 120 ciudades del mundo, proyectos localizados que involucran actividades y contenidos online sobre tópicos como autonomía, democracia, ecología, humanidad, tecnología, incertidumbre, realidad, especulación y futuros posibles. En este ‘viaje’, dichas nociones entran en fricción con el contexto de la crisis sanitaria. ¿Qué podemos y debemos hacer ahora, como habitantes de este planeta, para salvar nuestro futuro? ¿Cuáles serán los cambios que trae esta pandemia?
POR AMOR AL ARTE. O EL TRABAJO DEL AMOR
Para reafirmar una posición política ante la situación precaria de los trabajadores de instituciones culturales, así como de los artistas y productores culturales, se debería asumir estratégicamente la defensa del arte como trabajo. Desmitificar su estado excepcional, que es la consecuencia de que el valor del arte, en tanto campo autónomo, se ha haya establecido sobre la base del valor artístico conectado al objeto de arte en lugar del trabajo artístico (proceso), lo que plantea un problema para el valor del trabajo y su remuneración en el contexto de la producción artística.