artistas queer
ULISES BEISSO: MI MUNDO PRIVADO
Mi mundo privado propone la primera lectura institucional de gran escala dedicada a Ulises Beisso fuera del Uruguay, revelando la potencia íntima, mítica y profundamente queer de una obra que permaneció décadas en el ámbito doméstico. La muestra traza un recorrido que va de la celebración del cuerpo y el deseo a la densidad emocional de sus imágenes finales, abriendo una discusión necesaria sobre las omisiones, los márgenes y las sensibilidades que la historiografía del arte rioplatense dejó en penumbra.
CARLOS MOTTA. FICCIONES, MONSTRUOS Y PLEGARIAS
Ocupando la totalidad del tercer piso del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, la producción artística de más de dos décadas del artista colombiano Carlos Motta plantea preguntas incómodas, denuncias y afirmaciones contundentes. En sintonía con el título de la muestra, la exposición se presenta como una invocación reivindicativa que reclama espacios para las disidencias, tanto en la historia documentada como en la que está por construirse.
FICCIONES PATÓGENAS
El Leslie-Lohman Museum of Art —institución emblemática para las expresiones queer y cuir contemporáneas— presenta “ficciones patógenas”, una exposición que se inscribe en una genealogía crítica de las formas en que la sexualidad, el género, la raza y la relación con la tierra han sido sistemáticamente patologizadas en las Américas desde la conquista.
AHMED UMAR Y GIUSEPPE CAMPUZANO. CRUCES QUEER EN EL MUSEO DEL CHOPO
Con sus dos primeras exposiciones como curador en jefe del Museo Universitario del Chopo, el peruano Miguel A. López reafirma una línea curatorial comprometida con las disidencias sexuales, los procesos de memoria política y las prácticas artísticas experimentales que desafían los regímenes normativos del saber y del cuerpo. Las obras de Ahmed Umar y Giuseppe Campuzano confirman el deseo que se sostiene en la comunicación afectiva, la imaginación política y las estrategias de resistencia cotidiana.
ESPECTRO REBELADO. UN MAPEO PIONERO DEL ARTE QUEER EN COSTA RICA
En esta publicación, la curadora e historiadora costarricense Tatiana Muñoz-Brenes traza una historia del creciente número y diversidad de exposiciones de temática queer en el país centroamericano. Este estudio constituye un hito en los estudios artísticos y la historia del arte en Costa Rica, al ser el primero en mapear este tema de manera sistemática. La lista abarca un total de 43 exposiciones realizadas entre 2009 y 2024.
EL GALLINERO FEROZ (O EL ARCHIPIÉLAGO DE LENTEJUELAS) DE ALEXANDER APÓSTOL
El trabajo de Apóstol, ausente en los museos venezolanos, aunque no de la comunidad imaginaria del país, más allá de una crítica puntual al cinetismo “como tecnología y magia del estado”, propone una aguda y singular lectura de género que fue modelada en el apogeo de la crisis del sida y que hoy evidencia las falacias autoritarias de la transformación individual y colectiva del capítulo Chávez-Maduro.
LA CHOLA POBLETE: GUAYMALLÉN
La Chola Poblete parte de su historia personal para ampliar el enfoque hacia la dura realidad de la discriminación y los estereotipos que sufren las comunidades y culturas indígenas, perpetuados por las fuerzas coloniales, las estructuras de poder hegemónicas y las religiones cristianas.
DESDE LOS MÁRGENES. GUMIER MAIER EN LOS 80
El Museo Nacional de Bellas Artes de Argentina presenta Desde los márgenes: Gumier Maier en los 80, una exposición que reúne cerca de 90 pinturas, dibujos, ilustraciones, fotografías y documentos que abarcan los primeros años de la trayectoria de Jorge Gumier Maier (1953-2021).
HILOS DESOBEDIENTES
El San Jose Museum of Quilts and Textiles (California, EEUU) presenta hasta el 20 de agosto “Queer Threads”, una exposición grupal itinerante curada por John Chaich que reúne distintas generaciones de artistas lgbtqi+ trabajando en torno al lenguaje de lo textil desde diferentes propuestas estéticas y modelos conceptuales.
INDECENCIA
INDECENCIA reúne a una cohorte de artistas rares de América Latina y/o de ascendencia latinoamericana que viven en Estados Unidos, Europa y el Caribe o en espacios/identidades intermedias, cuya praxis se concentra en el arte performativo y las acciones efímeras.