artistas colombianas

KIMA [UNIÓN/AMOR]. DESAFIAR EL EXTRACTIVISMO CULTURAL

El arte latinoamericano contemporáneo tiene dos grandes retos que afrontar. El primero es evitar que prácticas artísticas que implican una negociación con la alteridad sean atrapadas por la retórica de inclusión y diversidad liberal propias de los discursos de globalización postmodernos. El segundo es redefinir la noción de comunidad y las relaciones que con ella un/a artista o un colectivo establece.

JOHANNA CALLE: TEXTILES

En «Têxteis», su cuarta exposición individual en Marília Razuk, la artista colombiana Johanna Calle presenta imágenes enigmáticas que despojan a la fotografía de su estatuto de registro de la realidad. En cambio, la artista atribuye a las instantáneas un carácter indefinido, tanto en términos de representación como de significado.

KAREN LAMASSONNE Y AURORA PELLIZZI: EL DESEO APARECE DE REPENTE

La muestra «El deseo aparece de repente» en Instituto de Visión plantea un diálogo entre el trabajo de las artistas Karen Lamassonne (Estados Unidos/Colombia, 1954) y Aurora Pellizzi (Ciudad de México, 1983) partiendo de una selección de fotografías tomadas del archivo inédito de la artista caleña y una serie de piezas textiles de Pellizzi producidas recientemente.

MARÍA ELVIRA ESCALLÓN: ENCUENTRO CON SERES NOTABLES

En estos escenarios míticos ubicados en algún presente/pasado, modelando el barro, trabajando con agua, polvo, video, fotografía y tiempo, Escallón hace descender los dioses a la tierra, reversando el claro. En este espacio de la materia, de lo existente, de lo vivo, se entienden las existencias diversas. Allí se produce el reencuentro con el árbol.

JULIANA GÓNGORA. PENSAMIENTO MATERIAL

«Lo que me interesa es que mi trabajo hable de eso que nos constituye, y es por ese motivo que para mí es importante la palabra recordar, porque nos ahorramos la hegemonía de la moraleja y la metáfora para culminar un relato», dice Juliana Góngora en esta entrevista.

MARÍA TERESA HINCAPIÉ: SI ESTE FUERA UN PRINCIPIO DE INFINITO

La poética y la potencia del trabajo de María Teresa Hincapié se fundamenta en la autoconciencia de su existencia como cuerpo y ser en la tierra. Sin duda, el eje central de su trabajo, más que el gesto, es el ritual, concebido este como las técnicas simbólicas y físicas de instalación en un espacio que, dadas sus repeticiones, se puede convertir en un hogar.

UN ABRAZO LARGO

Hoy hablamos de abrazar en ese sentido físico y metafórico de contener, unir, traer de regreso, sostener y de abrigar en el tiempo. Acciones que aparecen en cada una de estas obras. En ellas hay un tiempo frágil que perdura. Un tiempo como si fuera el de un abrazo largo.

COLOMBIANIZACIÓN: UNA ENFERMEDAD QUE REQUIERE CURA

Ante la abundancia de muerte en Colombia, la obra de Nadia Granados se convierte en una catarsis, en un performance activista denominado cabaret político. Haciéndole honor al género, ofrece un espectáculo que combina música, videos que se nutren de multiplicidad de fuentes ‒archivos, apropiaciones, prensa, etc. ‒ y una interpretación con tintes cínicos y humoristas del estereotipo de “macho” hipermasculinizado ‒el sujeto endriago‒.

MARÍA ISABEL RUEDA: AL FINAL DEL MUNDO

Articulada como un spoken word, conferencia musical e instalación psicosonora, «Al final del mundo: Especulaciones sobre posibilidades de vida entre las ruinas de un mundo que pareciera muerto» involucra la palabra, la imagen, el movimiento, la voz, la música, los procesos sonoros, el simulacro y la realidad, el documento y la ficción, los procesos de creación y los actos en vivo, así como las operaciones de montaje de documentos, archivos y ficciones.

ENTIDADES VIVIENTES EN COLECCIONES ENCICLOPÉDICAS. OBRAS RECIENTES DE GALA PORRAS-KIM

Dos exposiciones presentan su obra más reciente: «Precipitación para un paisaje árido», en Amant, Nueva York, con obras basadas en referencias arqueológicas; y «Out of an instance of expiration comes a perennial showing», en Gasworks, Londres, en la que examina la vida (y el más allá) de objetos sagrados del British Museum, imaginando maneras de comunicarse con sus dueños originales, ahora seres de otro mundo.