artistas chilenas

VOLUSPA JARPA: SINDEMIA

La artista chilena Voluspa Jarpa recurre al término «sindemia» como metáfora para analizar, en su más reciente proyecto expositivo, las violentas manifestaciones sociales que ocurrieron entre octubre del 2019 y marzo del 2020 en Chile. El proyecto, ganador del Premio Julius Baer, se presenta desde hoy en el MAMBO.

Susana Wald posando con su pintura Teoria del conocimiento o de los ejercicios espirituales, 1983. Foto: Otto Zeller.

SUSANA WALD. CONDENADA AL SURREALISMO

«En busca de lo inasible» es la primera retrospectiva en Chile de la artista, diseñadora, gestora, traductora y escritora Susana Wald (1937), y la primera de estas características en sus ochenta y tres años de vida. Junto a Macarena Bravo Cox, curadora de la muestra, nos conectamos con la artista desde su casa en Oaxaca, México, para conversar.

MAGDALENA ATRIA: TRES AMANTES

Galería MADRE presentó hasta el pasado 7 de agosto la exposición Tres Amantes, de la artista chilena Magdalena Atria, un conjunto de esculturas, pinturas y dibujos recientes que, en su abstracción, están habitados por la presencia de los cuerpos. Referencias variadas a la escultura modernista, a la artesanía altiplánica o a fenómenos naturales se materializan en imágenes sugerentes que invitan a ser tocadas con la mirada y contempladas con el tacto.

LEAKING WOMEN: MUJERES QUE SOSTIENEN EL TECHO

Este proyecto de las artistas chilenas Soledad Pinto y Paula Salas convoca a más de 30 artistas y teóricas a abordar cruces en torno a la maternidad y la práctica artística, desde el embarazo y la pérdida, hasta el puerperio y la crianza. «Existe una aceptación general que reconoce la práctica maternal como trabajo, pero esto únicamente en tanto no desestabilice el funcionamiento del sistema», escribe Joselyne Contreras.

DESCOLONIZANDO EL SUR (Y EL SER) DE CALIFORNIA

Desde una perspectiva decolonial, museos como el MOLAA y muchas otras instituciones en California del Sur no hegemónicas como LACE (Los Angeles Contemporary Exhibitions), además de bienales como Desert X y, ciertamente, el muralismo y el pensamiento de borde de las “movidas” chicanx, han venido elaborando discursos críticos estéticos, afectivos y políticos que avanzan hacia la descolonización del ser, como lo pone la crítica chicana Chela Sandoval en su libro «Methodology of the Oppressed» (2000).

Amanda Hansen, Dar y recibir, Residencia Oficinas Meteoro, Santiago de Chile, 2021. Foto cortesía de Oficinas Meteoro

OTRAS MANERAS DE ESTAR. ENTREVISTA A AMANDA HANSEN

[…] Siempre intento nutrirme de técnicas pre-existentes que puedan servirme para lo que imagino, pero no me enfoco en la utilidad particular o restricciones que una disciplina pueda tener. Así, aprender de la tapicería, nudos de carga, sistemas de empaque, construcción y costura ha sido esencial para comprender a mayor cabalidad las posibilidades de los materiales con los que trabajo […]

PAULA ANGUITA: DES/APARECER

Con su muestra “Des/aparecer”, Paula Anguita se revela como una intérprete fidedigna de la sentencia Nietzscheana “no existe una superficie bella sin una terrible profundidad”, reescrita en clave artística. A través de una serie de obras basadas en diversas técnicas de ilusión óptica, la artista construye un puente que nos permite transitar desde el ámbito de lo visible a lo invisible, y viceversa.

ARTISHOCK PRESENTA A PASCUALA LIRA

Artishock Presenta es un nuevo proyecto online de Artishock Revista que busca seguir apoyando a artistas emergentes latinoamericano/as a través de la difusión y venta de su obra. Nace de cara a los actuales…

Vista de la exposición "Cecilia Vicuña. Veroír el fracaso iluminado", en el Centro de Arte 2 de Mayo (CA2M), Móstoles, Madrid, 2021. Foto: Roberto Ruiz

CECILIA VICUÑA: “MI ARTE SE BASA EN LA IDEA DE QUE LA BELLEZA Y LA JUSTICIA DEL INTERCAMBIO PUEDE TRANSFORMAR LA REALIDAD”

Cecilia Vicuña se encuentra hoy entre las artistas más importantes a nivel internacional. Sus quipus monumentales hoy dan la vuelta al mundo, y es una de las candidatas propuestas por la no institucionalidad chilena al Premio Nacional de Artes Visuales 2021. En la presente conversación habla de su infancia, de los riesgos que ha tomado a lo largo de su vida y su carrera, de la memoria antigua que atraviesa su obra, de su visión de la física cuántica, y del legado que reconocen los más jóvenes en ella.

FABIOLA BURGOS: TARDE DE DOMINGO

Fabiola Burgos (Osorno, Chile, 1984) se apropia de los materiales de su contemporaneidad, comunes en su uso, historiográficos en sus lógicas de circulación, desechables, baratos. Se reapropia también de una manufactura latina, tensiona su procedencia, china como chilena, pública como doméstica, lujosa y barata. Estructuras que encarnan un sistema económico y social que define al artista en oposición al artesano en un gesto de validar la propia identidad.