arte indígena
MARÍA JOSÉ MURILLO. EL TEJER COMO ACTO DE RE-EXISTENCIA
La exposición “Con otros ojos para ver” narra el peregrinaje en el que María José Murillo (Arequipa, 1989) se ha embarcado, de la mano del tejido andino, en la búsqueda de un lenguaje textil personal sincrético y enérgico, basado en un mestizaje ch’eqchi de fondo, que incida sobre la estructura misma del textil.
CLAUDIA ALARCÓN Y SILÄT: NITSÄYPHÄ. HISTORIAS WICHÍ
Esta exposición constituye una reformulación radical de las tradiciones textiles wichí, que apenas en los últimos años se han traducido en obras de arte a gran escala y han proporcionado a mujeres de varias generaciones un medio para introducir la cultura wichí contemporánea en los discursos artísticos internacionales.
MADRES PLANTAS Y MUJERES LUCHADORAS
Las piezas nos presentan una visión shipibo del mundo en donde los peces, los ríos, los árboles y los frutos no son entes pasivos para ser dominados, sino seres activos que tienen un saber. Desde esa perspectiva, la vida humana, la naturaleza, el territorio y los seres espirituales existen en continuación y en dimensión recíproca.
LA IMPOSIBILIDAD DEL ARTE EN EL MUNDO AL REVÉS
Cuando uno recorre las ciudades, comunidades o poblaciones extendidas en el continente indo-latino-americano es clara la imposibilidad del arte como lo comprende el ‘formulario moderno’ occidental, es decir, el arte ‘como tal’. Convertir las manifestaciones estético-poéticas de estos territorios en obras de arte, para que encajen en el mercado del arte, es una posibilidad si son catalizados por agentes occidentales y si se adaptan a las exigencias de la policía del arte.
EL MITO QUE NO HA TERMINADO, NI HA EMPEZADO
La obra de Sheroanawe contribuye a la labor de desedimentar las categorías petrificadas en disciplinas y áreas del conocimiento […] Por eso esta exposición en ABRA, «Parimi nahi», nos da la oportunidad no solo de observar la maestría gráfica de Sheroanawe, sino también de interactuar con un mito que expande y desdibuja nuestras formas de acercarnos al mundo.
TIEMPO PARA ESCUCHARNOS. MANIFESTACIONES DEL ARTE INDÍGENA EN COLOMBIA
¿Cómo dar cuenta de la diversidad cultural de Colombia a través de las prácticas artísticas y culturales contemporáneas? ¿Cómo fomentar lecturas aplicadas, adaptaciones y construcción de conocimiento para todos y todas desde los dispositivos propios del espacio museal? ¿Cómo cultivar el entusiasmo por el arte contemporáneo a la par con la valoración de cosmovisiones y tradiciones indígenas en el país?
KIMA [UNIÓN/AMOR]. DESAFIAR EL EXTRACTIVISMO CULTURAL
El arte latinoamericano contemporáneo tiene dos grandes retos que afrontar. El primero es evitar que prácticas artísticas que implican una negociación con la alteridad sean atrapadas por la retórica de inclusión y diversidad liberal propias de los discursos de globalización postmodernos. El segundo es redefinir la noción de comunidad y las relaciones que con ella un/a artista o un colectivo establece.
YUBE INU, YUBE SHANU
En esta exhibición, por primera vez en Uruguay, MAHKU (Movimiento de Artistas Huni Kuin – Brasil) presenta cuatro pinturas y 16 dibujos de ocho cantos huni meka. Las obras producidas por Pedro Mana, Acelino Tuin, Cleiber Bane y Kássia Borges, junto a la guía de Ibã, están acompañadas por un audio grabado en 2017 en la aldea Chico Curumim durante una ceremonia de ayahuasca, en el cual podemos escuchar diversos cantos huni meka.
AUGUSTO BALLARDO: EL ÚLTIMO HANGAR
«El Último Hangar» es la metáfora que nomina la reciente muestra personal de Augusto Ballardo (Lima, 1986), la cual configura simbólicamente la colisión silente de dos civilizaciones o culturas en ese inmenso espacio verde –y atemporal– que desde aquí llamamos “Amazonía”.
ESTE ES EL GRAN REGRESO DEL MANTO TUPINAMBÁ
El eje principal de la exposición es el regreso de la producción de mantos tupinambá por parte de Glicéria Tupinambá, importante lideresa política de su pueblo, después de un lapso de más de 300 años. Trenzados con fibras naturales y plumas de guará rojo y araruna azul, los antiguos mantos tupinambá eran utilizados en rituales comunitarios.