Argentina

MARIANA MARCHESI Y SEBASTIÁN VIDAL SOBRE “LA EXPOSICIÓN OLVIDADA Y UNA LECTURA A CUATRO ARTISTAS CHILENOS (1973-1985-2020)”

Carol Illanes y Vania Montgomery entrevistan a los curadores Mariana Marchesi y Sebastián Vidal Valenzuela a propósito de “La exposición olvidada y una lectura a cuatro artistas chilenos (1973-1985-2020)”, en el MNBA de Chile, un proyecto de investigación, memoria, archivo y cooperación institucional que rescata dos muestras impulsadas por el Centro de Arte y Comunicación (CAYC) de Buenos Aires durante las décadas de 1970 y 1980.

CONVOCATORIA: PARÉNTESIS. RELATOS DESDE LA INCERTIDUMBRE

La convocatoria “Paréntesis. Relatos desde la incertidumbre” busca seleccionar proyectos artísticos multidisciplinares de Latinoamérica para la realización de una exposición itinerante a través de la Red de Centros Culturales de España en el exterior. Abierta hasta el 28 de marzo de 2021.

AVAA: AVANCES Y PROYECTOS PARA EL 2021

A partir del trabajo colaborativo, descentralizado y federal, en 2020 se conformó AVAA (Artistas Visuales Autoconvocades Argentina). A través de la organización en comisiones, se logró avanzar en la concreción de distintos objetivos propuestos. Esta necesidad surgió en marzo del 2020, durante la pandemia, cuando se evidenció de manera profunda la emergencia cultural en Argentina. Pía Dalesson nos cuenta sobre los logros y desafíos de AVAA entrando este 2021.

FLAVIA DA RIN + MARIANA TELLERIA

El año pasado, uno antes de la pandemia COVID-19, las obras de Mariana Telleria y de Flavia Da Rin encontraron en muestras individuales de gran importancia la ocasión para sintetizar y dar visibilidad al…

Aldair Indra |Bolivia| Portal (2018) | Videoinstalación (ruinas de Tiahuanaco, Bolivia)

SALÓN DEL FUEGO. ENCUENTRO VIRTUAL DE ARTE, ANTROPOLOGÍA Y PENSAMIENTO ACTUAL

“Abordamos la cuestión Sagrado/Profano en un post-mundo pandémico. Aspiramos a indagar horizontalmente en el elemento fuego, para encontrar en él la fuerza que nos permita la transformación, tan actual como inminente. Pensar lo sagrado y lo profano a través de un elemento, del rito y las formas que adquiere es abrir un portal. Proponemos un encuentro virtual y colectivo para abrir nuevas posibilidades, reflexionar y accionar desde el arte, lo antropológico, la ciencia y el encuentro”.

Vista de la exposición "Con-Voy", de Galería Fuga (Santa Fe) en Buenos Aires, durante Panorama, 2020. Foto: Fabián Cañás y F.R.V.

CON-VOY. SUEÑO DEL 23 DE NOVIEMBRE DE 2020

Una instalación inmersiva de pintura sobre pared, piso y ramas con cascabeles y chapitas de Federico Roldán Vukonich (Entre Ríos) sirve de ambiente para esta colectiva que llevó a los artistas Cecilia Sosa (Santa Fe), Blas Aparecido (Corrientes), Florencia Palacios (Santa Fe), Nicolás Bassi (Santa Fe), Belén Romero Gunset (Tucumán) y el mismo Federico hasta Buenos Aires, para participar bajo el paraguas de Galería Fuga (Santa Fe) en la primera edición de Panorama, la Semana de Galerías de Argentina. Beatriz Vignoli (Rosario) nos cuenta ese sueño.

MIENTRAS MIS SUEÑOS SANGRAN

Cruzar la puerta de esta exhibición y adentrarse en este umbral cuasi mágico es un ticket gratuito a viajar en un tren fantasma sin conductor que nos pasea por un mundo de algodones y de lágrimas perladas, de cuerpos que regurgitan y se multiplican sin parar, de olores escupidos, de ojos que no dejan de sangrar agua salada, de manos que te tocan sin tocarte, de palabras vomitadas, de ingenierías domésticas fallidas, de alimentos en descomposición permanente y de cyborgs humanoides hechos de fósiles de plantas de las que ya no brotan hojas verdes.

Dani Umpi, Paisaje, 2020. Collage de papel con estructura metálica. Medidas variables (10 parangolés)

DANI UMPI: IDEAS EN MENTE

Más cercano al esoterismo que a una ciencia exacta, el sistema de relaciones que despliega Dani Umpi en sus obras funde y transforma lo popular, en singular. A través del desmontaje de revistas de tiradas masivas nos introduce en un código nuevo, versátil en su forma y críptico en su lectura. El color es una posible guía para atravesar este universo en donde los textos invaden lo plástico y las imágenes lo sonoro.

LO KITSCH, LO GRASA, EL MAL GUSTO. UN HOMENAJE A FOTO ESTUDIO LUISITA

«Donde el Jamón no era Jamón» es una exhibición curada por Francisco Medail que recorre la historia del emblemático Foto Estudio Luisita, fundado por tres mujeres colombianas sobre la calle Corrientes de Buenos Aires a principios de la década de los años sesenta. El proyecto curatorial, parte de la feria BAphoto Live, hace énfasis en las distintas etapas del estudio y sus diversas producciones, vinculadas al teatro de revista, la música tropical y otros consumos de la cultura popular.

EDICIONES URGENTES. REUNIÓN, DE DANI ZELKO

Dani Zelko escribe los poemas que otros le dictan. Después de cumplir su tarea como escucha y como escriba, edita los libros en los días siguientes y los imprime con su mochila-imprenta. Los libros son presentados ante los vecinos, familia y amigos del escritor en una ronda de nueve personas. El escritor lee sus poemas, se escucha y es escuchado por los demás.