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LOS ENEMIGOS DE LA POESÍA. RESISTENCIAS EN AMÉRICA LATINA
Como idea general y de forma cronológica, aunque con ciertas sincronías puntuales, el recorrido de esta exposición aborda la realidad de América Latina como un concepto complejo, amplio, plural y diverso, que abarca una gran cantidad de países, cada uno con sus particularidades, con sus rasgos autóctonos y en el que la idea de lugar está por encima de la de mapa. La muestra presenta parte de la colección de arte latinoamericano del Reina Sofía: más de 100 obras, la mayoría nunca exhibidas antes.
REPENSAR EL CONCEPTUALISMO EN LATINOAMÉRICA
El simposio «Repensar el conceptualismo: vanguardia, activismo y política en el arte latinoamericano (1960s-1980s)» ofrece un panorama de las prácticas de arte conceptual en América Latina durante esas décadas, con la intención de exponer las particularidades que las distinguen del canon de arte conceptual europeo y estadounidense. Uno de los objetivos es difundir en Alemania este momento poco conocido en la historia del arte, mostrando cómo los artistas latinoamericanos exploraron el potencial del arte, la política y la vanguardia.
LA ‘IMMAGINI INFAMANTI’ EN EL ARTE CUBANO
“Infundir el miedo es consustancial a la existencia de la sociedad totalitaria. Para el crítico y otros especialistas del entorno cultural cubano, el miedo inducido es un motivo connatural que paraliza; esto se traduce en cuidarse de no ser advertidos o requeridos sobre lo consabido: que las críticas han de hacerse dentro de la Revolución y reservadamente a sus cuadros”. Henry Eric Hernández sobre “lo cubano revolucionario”, su peregrinaje en el mundo a través de celebridades del cine, el arte y la sociología, y la censura a artistas cubanos.
PACO BARRAGÁN: «TANTO LA BIENAL COMO LA FERIA SON MÁXIMOS EXPONENTES DEL SOFT POWER DEL NEO-LIBERALISMO»
Con motivo de la publicación del libro «From Roman Feria to Global Art Fair, From Olympia Festival to Neo-Liberal Biennial: On the ‘Biennialization’ of Art Fairs and the ‘Fairization’ of Biennials» (ARTPULSE Editions) hemos conversado con su autor, Paco Barragán. A través de una profusa investigación, esta publicación revisa ciertos datos y acontecimientos históricos, estableciendo un paralelismo en los modos de operación de las bienales y las ferias y tipologías propias como la bienal de la experiencia, la bienal del trauma, la bienal de la resistencia y la bienal neo-liberal.
ANÉCDOTAS Y OTROS ASUNTOS. MÁS ALLÁ DE LAS PEDAGOGÍAS DEL ARTE
El arte, la educación, la pedagogía, las realidades sociales, el ser colectivo, nuestros países y almas deberán re-surgir, elevarse, re-hacerse, crecer aún más pero desde ese espíritu de “convivialidad poiésica” con la otredad, sin destruirlo todo, sin arrasar y arrasarse. Al contrario, sería hermoso ir hacia el abrazo creador etéreo y eterno. Y que el arte “no sea una obra”, que sea la vida misma.
CASAMARIO. UN LABORATORIO SOCIAL ACTIVO EN MONTEVIDEO
CasaMario es un proyecto cultural extra y transdisciplinario de gestión autónoma y colectiva, sin fines de lucro, surgido en 2013 en el casco antiguo de la ciudad de Montevideo, Uruguay. Este viernes 9 de octubre abren un nuevo ciclo en su rica trayectoria con el lanzamiento de Ediciones CasaMario y sus primeras dos publicaciones, Plaza Mario y Materiales.
MNBA DE ARGENTINA CELEBRA EL CENTENARIO DE LEÓN FERRARI
El Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), en Buenos Aires, celebra el centenario del nacimiento de León Ferrari (1920-2013), uno de los artistas argentinos más originales y relevantes de la historia reciente, a través de una serie de acciones, actividades, charlas y exhibiciones virtuales en su sitio web, su canal en YouTube y redes sociales.
PRIMER CONCURSO DE ENSAYOS CRÍTICOS Y CURATORIALES DE ARTE ARGENTINO Y LATINOAMERICANO
La Asociación Argentina de Críticos de Arte y la Fundación Proa convocan a estudiantes, artistas, críticos, curadores e investigadores de arte a participar del Primer Concurso de Ensayos Críticos y Curatoriales de Arte Argentino y Latinoamericano, que en esta primera edición estará dedicado a trabajos referidos al análisis de problemáticas actuales en el campo de la crítica y la curaduría de arte argentino y latinoamericano.
BIENAL DE SANTA CRUZ: EL ARTE ENTRE LO PÚBLICO, LAS INSTITUCIONES Y EL INCIERTO FUTURO
La última versión de la bienal de arte más antigua de Bolivia se inauguró “milagrosamente” en marzo de 2020, eludiendo tres hechos históricos, relevantes y trascendentales: primero, su riesgo de cancelación; luego, su postergación tras la convulsión política en el país; y después, el confinamiento por el COVID-19, decretado a pocos días de su inauguración. En esta reseña crítica, Narda Alvarado plantea que para que una bienal cruceña esté hecha a la medida de su sociedad y para que funcione en lo discursivo y en lo práctico, habría que analizar, en primer lugar, si conviene que se adscriba, o no, al paradigma hegemónico de “el arte por el arte”. Y en segundo lugar, habría que poner en tela de juicio la auto-referencialidad del arte contemporáneo que se produce en este contexto artístico. En conclusión, su función en una sociedad como la cruceña tendría que ser reevaluada.
A.C.A.A.b. ORGANIZACIONES SOCIALES Y ARTISTAS SE UNEN EN TORNO AL ESTALLIDO SOCIAL EN CHILE
A.C.A.A.b (ALL CONTEMPORARY ARTISTS ARE POLITIC) es un proyecto que reúne a organizaciones sociales y un grupo de artistas chilenos y extranjeros en colaboración con espacios de arte de Santiago de Chile, con el objetivo de reflexionar y generar acciones respecto del momento social y político que vive el país. A.C.A.A.b se desarrollará en Santiago de Chile entre marzo y mayo de 2020 en Factoría Santa Rosa, Galería 3.14, Librería Metales Pesados, La Curtiembre, y en calles y espacios públicos de la ciudad.