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Un Recorrido por Algunas Obras de la Bienal Made in L.a 2018

El Hammer Museum presenta hasta el 2 de septiembre de 2018 la cuarta edición de Made in L.A., la bienal de la institución que destaca las prácticas de artistas emergentes que trabajan en el área de Los Ángeles, Estados Unidos. Organizada por la curadora senior del Hammer, Anne Ellegood, y la curadora asistente del museo, Erin Christovale, la exhibición reúne a 32 artistas seleccionados a partir de 200 visitas de estudio, entre ellos Carmen Argote (Guadalajara, México, 1981), Carolina Caycedo (Londres/Colombia, 1978), Beatriz Cortez (San Salvador, El Salvador, 1970), Candice Lin (Concord, MA, 1979), Luchita Hurtado (Caracas, Venezuela, 1920) y Daniel Joseph Martinez (Los Ángeles, 1957).

ARTES VISUALES EN EL CARIBE, 1984-2003

La exposición, curada por Sara Hermann Morera, Laura Bisonó Smith y Joel Butler Fernández, busca explorar los temas, técnicas y narrativas sociopolíticas en evolución que surgieron desde la primera Bienal de La Habana en 1984 hasta la quinta Bienal del Caribe en Santo Domingo en 2003.

RESILIENT CURRENTS: ON COMMUNAL RE-EXISTENCE

Rejecting the limits of colonial systems of knowledge, the exhibition explores the working methodologies employed by the presented artists who acknowledge the urgency of practicing political, social, affective, and spiritual forms of action as part of a network of ethical relationships.

GREEN SNAKE: WOMEN-CENTERED ECOLOGIES

“Green Snake: Women-centered ecologies” focuses on the connections between art and larger themes of ecology in the context of rising temperatures and extreme weather events. Gathering more than 30 artists and collectives from 20 countries, the exhibition presents over 60 works that draw on mythologies and worldviews with women at their heart to explore possibilities for alternative ecological relationships and to imagine other futures.

SOMETHING BEAUTIFUL. LA COLECCIÓN DEL MUSEO DEL BARRIO

«Something Beautiful: Reframing La Colección” es la presentación más ambiciosa de la colección del Museo del Barrio en más de dos décadas. La exposición reúne unas 500 obras de un acervo que desafía las jerarquías hegemónicas de la historia del arte, al centrarse en producciones de las comunidades puertorriqueñas, latinxs, afrodiaspóricas y taínas, la iconografía política, el arte callejero y técnicas artesanales.

LO QUE LA MINA TE DA, LA MINA TE QUITA

“Lo que la mina te da, la mina te quita”, volumen editado por la artista venezolana Ana Alenso, recopila trabajos de corte estético, documental e histórico que abordan con diferentes lenguajes y medios de expresión la dimensión y el impacto del AMO y la actividad minera en Venezuela.

EL DORADO. UN TERRITORIO

Papa, batata, maíz, territorio, América del Sur, oro, artesanía y alimentos aparecen en las obras de los artistas que integran la muestra El Dorado. Un territorio, presentada por Fundación Proa (Buenos Aires), que revisa el impacto de uno de los mitos americanos más influyentes en la historia de la humanidad.

DIEZ ARTISTAS MUJERES DE ORIGEN LATINOAMERICANO EN LA BIENAL DE SHARJAH

A través de más de 300 obras, la Bienal aborda asuntos como la subjetividad poscolonial, el cuerpo como depósito de recuerdos, procesos de criollización e hibridación, la restitución de objetos museizados, la racialización, los modernismos globales, la indigeneidad y la descolonización.

THE ARMORY SHOW PONE EL FOCO EN EL ARTE LATINX Y LATINOAMERICANO

Por primera vez en su historia, The Armory Show pone especial énfasis en el arte Latinx y latinoamericano con la incorporación de tres curadores que han venido dedicando sus prácticas a estas categorías rubricadas por la academia y por el mercado, y que en el caso particular de Estados Unidos han cobrado impulso en los últimos años a través de grandes muestras institucionales.

LOS CUERPOS DE AGUA Y SU AGENCIA POLÍTICA. JOSÉ ROCA SOBRE LA BIENAL DE SYDNEY

Los saberes indígenas han siempre comprendido a las entidades no humanas como seres ancestrales vivos con un derecho a la vida que debe ser protegido, pero solo recientemente se les ha otorgado personalidad jurídica a animales, plantas, montañas y cuerpos de agua. “Si podemos reconocerlos como seres individuales, ¿qué podrían decir?”. Titulada «rīvus», esta edición de la Bienal ve las aguas como sistemas de vida dinámicos con diversos grados de agencia política.