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CÓMO DELIMITAR UN CUERPO
Días antes de decretarse la cuarentena en Chile, los artistas Sebastián Cobo, Marco Bizzarri, Camila Lobos, Javier Otero, Francisca Torres, Laura Vernaza y Consuelo Walker, quienes comparten el Taller Las Nieves, inauguraban en la Sala del Edificio Alonso, en Santiago, «Cómo delimitar un cuerpo», una muestra sobre la relación del sujeto con su entorno, nuestro desplazamiento en el espacio, el simple ejercicio de un pequeño movimiento, nuestro sentido de orientación, de pertenencia, de bordes y fronteras.
AMIDST THE PANDEMIC, PABLO HELGUERA SINGS FOR YOU
«If you want to send a free singing telegram to someone you care about, please email us at [email protected]. I can sing romantic opera, zarzuela, Hollywood classics, Broadway Tunes, Mexican folk songs, lullabies and Neapolitan songs. As I told the LA Times, I am not Enrico Caruso, but I am free, and I am alive (and happy to be so). If you feel sad or lonely at home or want to cheer someone you love, contact us and we will deliver -promise! (and it is free).» -Pablo Helguera
GLOSARIO DE LA PANDEMIA
Esta es una invitación de Artishock a reflexionar sobre COVID-19 a través de la construcción colectiva de un ‘Glosario de la Pandemia’. Funciona así: piensa en una palabra, la primera que te venga a la mente en este momento –o no, puedes meditarlo, porque ‘tenemos mucho tiempo’ [por cierto que ‘tiempo’ es para mí una palabra clave]. Describe esa palabra con otras palabras, es decir, con un breve texto (o con un texto largo –de nuevo, depende de tu tiempo y de tu ‘concentración’ y ‘ánimo’ [por cierto, dos palabras para mí claves en estas circunstancias]. Ilustra esa palabra, sin limitar tus medios (sin ‘miedos’, otra de las claves).
DESPERTEMOS AL BELLO DURMIENTE
En este momento, en que el Perú es referente de América en el mundo a causa de las políticas económicas que ha implementado ante la emergencia global, el escenario resulta ideal para que el sector cultura aparezca de una vez en las políticas de Estado. Esta crisis tiene que ser vista, también, como una oportunidad de crecimiento para concretar acciones a corto, mediano y largo plazo. De tomarse ahora las decisiones correctas, podremos despertar, ojalá en el marco de nuestro Bicentenario, a ese «Bello Durmiente» al que le cantaba Chabuca Granda.
ELENA DEL RIVERO’S HEALING FEMINISM
The towels, which are larger than human-scale, take their initial design inspiration from the traditional French Torchon aesthetic but soon become testaments to the artist’s hand, kitchen and home as the canvases bear not only acrylic paint but also stains of wine, turmeric, rust and bleach and are subjected to hand-scrubbing in the artist’s tub. As writer and curator Cecilia Fajardo-Hill writes of del Rivero’s process in the exhibition text, “the performative act of metaphorically cleaning, while also creating and integrating chance into the process of painting, both celebrates and exorcises women’s history in the kitchen.”
SE EXTIENDE PLAZO PARA POSTULAR A LA RESIDENCIA ARTÍSTICA DE TSONAMI ARTE SONORO
Tsonami Arte Sonoro extiende su convocatoria para participar del programa de residencias en B.A.S.E (Base de Artes Sonoras y Experimentales), su espacio de trabajo y muestra en la ciudad de Valparaíso (Chile). El plazo para postular se extendió hasta el 19 de abril (22:00 horas de Chile) y, asimismo, su desarrollo comenzará a partir de agosto de 2020. El programa de residencias es una instancia de investigación y creación artística en torno a los posibles cruces entre arte, sonido, territorio y comunidad.
EL LÚCIDO SUEÑO DE AMADEO AZAR
En esta exposición, aparte de recurrir a la cita y la apropiación de históricas abstracciones constructivas y arquitecturas modernistas, así como de la sistemática pincelada y gama cromática de Cezanne –inspirador de la línea analítica del arte del siglo XX del cubismo a la geometría–, de los que ha hecho rasgos de estilo, Azar ha tomado partido por transparentar las disidencias que las teorías transmodernas implican.
JUAN DEL PRETE. PINTURA MONTADA PRIMICIA
«Supuestamente la perfección es bella y lo imperfecto es feo; yo creo que lo imperfecto es bello y la perfección es fea. Hay diferentes usos para la palabra feo. Una es la fea con gracia, la fea imperfecta. Y la otra es la fea por petulante, por demasiado pretenciosa. Las de Del Prete son de las primeras. Los museos están llenos de obras maestras perfectas, me parece que estas obras de Del Prete están en un costado diferente. Eso me parece apasionante».
LAS FORMAS DEL CAOS
EAC (Espacio de Arte Contemporáneo) de Montevideo presenta desde el pasado 13 de marzo la muestra «Las formas del caos», que reúne a los artistas Víctor Hugo Bravo, Eduardo Caballero, Fredi Casco, Juan Castillo / Colectivo Pésimo Servicio, Marcos Figueroa, Nelson Garrido , Coco González Lohse, Antonio Guzmán, Pamela Iglesias, Klaudia Kemper, Marcos López, Brian Mackern, Francis Naranjo con Carmen Caballero, Pablo Núñez, Bernardo Oyarzun, Joaquín Sánchez, Mauricio Toro-Goya y Liliana Zapata.
TALLER BLOC. DIEZ AÑOS EN LA MESA DE PINBALL
¿A qué remite el pinball? En estos tiempos, las palabras pinball o flipper están cargadas de un aura vintage. Sin embargo, si ahondamos en la historia y connotaciones del juego podemos hablar de un sentido de azar, choque y rebote; un tira y afloja entre el jugador contra la máquina, resistiendo a un final que sólo podemos postergar, pero inevitablemente llegará. La historia de Taller BLOC y su exposición titulada «Pinball», que marcó la celebración del décimo aniversario de este colectivo chileno, reflejan ese espíritu. Pinball fue una muestra express, abierta del 13 al 15 de marzo, que reunió como en muy pocas ocasiones los trabajos de sus socios fundadores: Tomás Rivas, Rodrigo Galecio, Rodrigo Canala, Gerardo Pulido, Catalina Bauer.