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POÉTICAS MARINAS. UN ENTENDIMIENTO MAREALÉCTICO DEL CARIBE
Originalmente concebida como una exposición presencial enfocada en el cambio climático y el turismo extractivo en Puerto Rico, esta muestra virtual se ha ampliado para incluir las obras de seis artistas contemporánexs caribeñxs – Lionel Cruet, Nadia Huggins, Deborah Jack, Olivia Mc Gilchrist, Jeffrey Meris, y Joiri Minaya – quienes abordan las intersecciones de entornos construidos y naturales, la colonización, el turismo, el cambio climático, y las identidades caribeñas.
WENDY CABRERA RUBIO: INSTITUTE OF PACIFIC RELATIONS
La obra de Wendy Cabrera Rubio (Ciudad de México, 1993) se caracteriza por trabajar una serie de cruces que traspasan los límites entre alta y baja cultura, imagen y objeto, narración y acción, a través del trabajo textil y teatral, o por el estudio histórico de la cultura de masas, especialmente de la caricatura y la animación. Así, explora las relaciones entre estética e ideología presentes en los mecanismos de producción y distribución de las imágenes.
ACTIONS OF ART AND SOLIDARITY. 24 OBRAS DEL MSSA EN OSLO
La colectiva internacional «Actions of Art and Solidarity» presenta 76 obras de artistas, colectivos, activistas y pensadores de todo el mundo que han catalizado la solidaridad cultural, sociopolítica y ambiental en distintas geografías y contextos desde la década de los 50 hasta la actualidad. De ellas, 24 pertenecen a la colección del Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA).
ELENA TEJADA-HERRERA: VOCES FAMILIARES, UN JARDÍN, UN DRON, EL AJEDREZ, Y UNA CANCIÓN
Esta exposición virtual de Elena Tejada-Herrera, curada por Gisselle Girón, reúne cinco videos, incluida una nueva producción auspiciada por el Centro Cultural de España en Lima, en cuyo sitio web se alojan. En estos trabajos, la palabra, la complicidad, los cuidados y el cariño cobran un protagonismo particular, evidenciándose en conversaciones mantenidas entre la artista y diversos colaboradores.
MIGUEL AGUIRRE: NOSOTROS ESTAMOS BIEN. ESPERO QUE VOSOTROS TAMBIÉN
La muestra de Miguel Aguirre en la Galería Daniel Cuevas de Madrid reúne una serie de retablos, tejidos en lana de oveja y pinturas, algunos realizados en colaboración artesanos peruanos. Estas obras recientes dan cuenta de la experiencia autobiográfica y personal del artista, así como del plano histórico y social en el que se inscribe a raíz de la pandemia global.
¿(AB)USARÍAS (DE) LA PIEL QUE HABITO?
El libro “Estéticas menores” plantea una “minoridad” cuasi-distante del canon normativo. En su interior, cada texto opera como una entrada llena de recovecos, umbrales, tubérculos, contornos y pendientes que redirigen a temáticas como la industria del porno, el cine gore y de explotación, la filosofía transfeminista, la crítica a las ideologías necro-patriarcales, las acciones feministas, el activismo sexodisidente y la representación del sujeto indígena-mapuche, por nombrar algunas.
TRES MUESTRAS DEL CIRCUITO EXPOSITIVO ‘MUSEO SIN MUSEO’, ANTOFAGASTA, CHILE
A través de su iniciativa «Museo sin Museo», SACO ha logrado establecer y activar un circuito expositivo en distintos lugares de Antofagasta y San Pedro de Atacama. En esta, su novena edición, se han realizado un total de siete exposiciones dentro de este programa, a las que se puede acceder presencialmente o de manera virtual en su página web, a través de textos, entrevistas, registros visuales y audiovisuales, y recorridos en 360°. En este post destacamos tres de las exposiciones.
LA TORMENTA
Tras la realización de varios talleres y mesas de discusión durante el transcurso de un año, tuvo lugar en el emblemático Centro Cultural Teopanzolco (Cuernavaca, Morelos) la muestra «La Tormenta», conformada por 150 obras de artistas de Morelos y la Ciudad de México, así como de ciudades de España, Argentina, Chile, Italia y Portugal. La exposición es resultado de la colaboración entre el Proyecto CoINCIDIR, el Centro Cultural Teopanzolco y la Galería Deceso, en México.
A DOMICILIO RETRATOS
El proyecto, de las artistas chilenas Magdalena Contreras y Aranzazu Moena, desbarata sardónica y pertinazmente los emblemas culturales ligados a la pintura: bucólica, iluminada, solitaria, trascendental, existencialista, comprometida. En su lugar, rentabiliza todas estas cualidades a través de una dimensión utilitaria y especulativa: el oficio de pintar como cualquier otro oficio puede ser un servicio de alta demanda dentro de la ferviente actividad capitalista contemporánea.
IDEAS PARA MONUMENTOS EN HOMENAJE A LAS HEROÍNAS Y LOS HÉROES DESCONOCIDOS
El Museo Nacional de Bellas Artes de Argentina presenta la exposición virtual colectiva «Ideas para Monumentos en homenaje a las heroínas y los héroes desconocidos», en la que participan más de 45 artistas de 20 países a partir de una convocatoria del artista y teórico Luis Camnitzer durante los meses de confinamiento a causa de la pandemia mundial. Acá te presentamos una selección de propuestas.