Artículos
JUAN CARLOS PORTILLO: SERÁ MEJOR QUE AYER
«Será mejor que ayer» es una exposición en la que se une la extrañeza del recuerdo cuando entra en consciencia con el presente. En gran medida, en cada uno de estos trabajos del artista venezolano Juan Carlos Portillo se concibe una esperanza por el futuro, una apertura a un nuevo mundo mientras nos despedimos del pasado.
ESPAÑA ACOGE PRIMERA GRAN MUESTRA DE CRUZ-DIEZ TRAS SU FALLECIMIENTO
Galería Cayón presenta la quinta exposición individual de Carlos Cruz-Diez en su espacio en Mahón (Menorca, España), sin duda la más especial desde que comenzara a representar al artista cinético hace casi 15 años, pues es la primera tras su fallecimiento en el verano de 2019, a los 95 años de edad. En paralelo, el Museo Reina Sofía presenta una muestra que pone en relieve su faceta menos conocida de diseñador gráfico
ELDA CERRATO: EL DÍA MARAVILLOSO DE LOS PUEBLOS
Esta primera exposición antológica de Elda Cerrato abarca cincuenta años de producción realizada entre Buenos Aires, Tucumán y Caracas. Tanto en su desarrollo artístico como académico, el trabajo de Cerrato ofrece una singular trama simbólica, conceptual y ética, en la que resuenan las diversas tendencias del arte latinoamericano del siglo XX, como también las dinámicas sociales, políticas y culturales de la región.
MSSA APOYA CREACIÓN DE ARCHIVOS DE CARLOS ORTÚZAR Y LOTTY ROSENFELD
Como parte de su política de trabajo en Red, el Archivo del Museo de la Solidaridad Salvador Allende acompaña a dos equipos profesionales que, mediante fondos concursables, están iniciando el camino para la conservación y difusión de los acervos documentales de dos artistas de la colección MSSA: Carlos Ortúzar y Lotty Rosenfeld.
ANDRÉS PEREIRA PAZ: ISABEL (IN THE WARMI PACHAKUTI)
En «Isabel (in the Warmi Pachakuti)» Andrés Pereira Paz (La Paz, 1986. Vive y trabaja en Berlín) toma como punto de partida las historias de vida de las mujeres de su familia –un matriarcado en el que el nombre Isabel ha sido heredado desde hace tres generaciones– para plantear una constelación de cuatro obras que reflexionan en torno al trabajo de sostenimiento de la vida que la pandemia ha puesto en el centro del debate público.
JUN KAI OXI, CHAQAB ́ATA K ́OBI, 十方鎖事
[…] El conocimiento situado desafía la norma colonial, pues pone en conflicto a quienes se afianzan en hablar por las demás personas. Sin pretender ahondar en la historiografía guatemalteca, sí es de interés de esta exposición recordar cómo las campañas anti-chinas a inicios del siglo XX se inscribieron sobre el estereotipo del racismo en contra de los indígenas, justamente para caracterizar a la población china y migrante […]
MAXIMILIANO ROSILES: LÍNEAS EN LAS RAÍCES
La práctica artística de Maximiliano Rosiles es un intento por reconectarse con su herencia mexicana, mientras considera las complejidades incrustadas en la hibridación cultural de su identidad no alineada. Este sincretismo se encuentra en medio de un espacio liminal inmerso en un intercambio transcultural entre Estados Unidos y México.
ARTISTA, DEMASIADO ARTISTA*
[…] A Machuca se le daba muy bien inventar categorías y poner nombres sarcásticos para referirse a grupos humanos o personas en particular. Identificaba varios sectores dentro del arte chileno, así como subcategorías de producción artística. Según él, en el ecosistema de las artes visuales en Santiago existen tres tipos principales de circuitos artísticos que definen prácticas y actitudes frente a la producción, así como, frente a la sociedad y la vida, por así decir […]
TESTIMONIAL SPACES. CHILE EN LA BIENAL DE ARQUITECTURA DE VENECIA 2021
La memoria, entendida como un ejercicio reparatorio, permite mirar el pasado de Chile y desde ahí prospectar una mirada en conjunto. En esa dirección, la propuesta del Pabellón Chileno para la Bienal de Arquitectura de Venecia 2021 toma el caso de una de las experiencias de mayor connotación urbana que Santiago recuerda como ejemplo proceso de urbanización integrador: la Población José María Caro.
“POLÍTICA DE LA RELACIÓN”, UNA EXPOSICIÓN PARA REPENSAR LA OBRA DE FELIX GONZALEZ-TORRES
La exposición en el MACBA pone énfasis en la interpretación de la obra de Gonzalez-Torres en relación con las culturas española, latinoamericana y caribeña, no como una simple narración biográfica, sino para dificultar toda lectura esencialista de su obra mediante una sola idea, tema o identidad. Es una manera de repensar la obra del artista y sus conexiones con relatos específicos, tanto políticos como estéticos, algo que no siempre se destaca suficientemente en las presentaciones de su trabajo.