Artículos
Art Basel, Untitled, Pinta.tres Ferias Con Acento Iberoamericano en Miami
La Miami Art Week es, quizás, la semana del año que a nivel mundial más ferias de arte congrega en un mismo espacio y tiempo. Veinte, para ser exactos. De entre toda la oferta que desbordará Miami entre el 4 y 10 de diciembre –el total de galerías se ha calculado en 1.200-, destacamos tres ferias donde el arte iberoamericano tiene un importante protagonismo.
INGRID WILDI MERINO: SISTEMAS DE EXCLUSIÓN
La artista, investigadora y académica Ingrid Wildi Merino (Santiago de Chile, 1963) presenta hasta el 15 de diciembre en Galería Casa Uno del Campus Creativo de la Universidad Andrés Bello (UNAB) la exposición «Sistemas de Exclusión», un conjunto de obras que investigan las realidades sobre la exclusión desde diferentes ámbitos.
Sombras Imaginarias o la Tentativa de Resignificar la Nostalgia.sobre las Exposiciones Recientes de Felipe Mujica
¿Cómo acercarnos a un tiempo irremediablemente pasado? Es fácil perderse en la fascinación de la textura vintage y en sus contornos históricos que sólo el paso de los años puede delinear. Resulta tentador, también, considerarlo como un posible espejo para leer e incautar el presente, y el futuro tal vez. Entre fantasías anacrónicas y una búsqueda de experiencias y diálogos presenciales, el trabajo de Felipe Mujica (Santiago de Chile, 1974) se sitúa entre la actualización y la idealización, en una constante relectura del modernismo.
Las Obras y Sus Relatos Iii, de Sergio Rojas
«Las obras y sus relatos III», de Sergio Rojas, es un libro de naturaleza excepcional, fundamentalmente por la persistencia y continuidad del autor en un modo de construir un vínculo con la obra de arte. No existe otro autor que haya realizado un ejercicio sistemático reflexivo y escritural como este, por lo que en esa extensión también expone, de alguna manera, una voluntad de concebir la experiencia estética que puede derivarse de lo escrito en estas páginas.
A TALE OF TWO WORLDS. ARTE EXPERIMENTAL DE AMÉRICA LATINA EN DIÁLOGO CON EL ARTE OCCIDENTAL
El MMK Museum für Moderne Kunst Frankfurt am Main, en colaboración con el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, presentan «A Tale of Two Worlds: Experimental Latin American Art in Dialogue with the MMK Collection 1940s-1980s», una ambiciosa muestra que pone en diálogo obras de la colección del Museo de Arte Moderno Frankfurt (MMK) con obras claves de arte latinoamericano.
CÓMO SE HACEN LAS COSAS. REESCRIBIENDO LA OBRA DE CARLOS LEPPE
«Cómo se hacen las cosas» es un proyecto investigativo, en pleno crecimiento, basado en la obra de Carlos Leppe como archivo virtual de acceso público. Este proyecto está encabezado por el crítico de arte y curador Justo Pastor Mellado y las investigadoras Mariairis Flores y Catherina Campillay. El objetivo es la reconstrucción pormenorizada de la producción visual y performática del artista y su consecutiva divulgación.
Esperanza Mayobre.entre Dos Culturas, Entre Nostalgia y Realidad
La galería del Westchester Community College, en el estado de Nueva York, presenta hasta el 22 noviembre una muestra individual de Esperanza Mayobre (1974), artista venezolana asentada en Brooklyn cuya práctica está modelada por su condición de inmigrante: la nostalgia por sus orígenes y los vaivenes de vivir entre dos culturas.
ADRIÁN VILLAR ROJAS: THE THEATER OF DISAPPEARANCE
Su trabajo más reciente a gran escala ocupa la totalidad del depósito del Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (MOCA). Esta instalación site-specific, compuesta de esculturas y elementos casi intimidantes, es profundamente visual y sensorial, algo a lo que se alude en el mismo título: The Theater of Dissapearance. ¿Somos actores, en la actualidad, de un teatro de la desaparición?
GETA BRĂTESCU: LA VIAJERA
Esta publicación del año 2013 recoge obras de Geta Brătescu (Rumania, 1926), algunas de ellas inéditas, así como un texto crítico –en castellano e inglés- de la comisaria y experta en su obra, Magda Radu, que revisa desde la perspectiva del siglo XXI las aportaciones, vinculaciones y planteamientos conceptuales de la artista. Su aparición en Artishock es cortesía del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC), España.
ELBA BAIRON. ESCULTURA ANÓNIMA, SENSACIONES ELEVADAS
Las figuras de Bairon no tienen identidad propia, y está bien que sea así. ¿O es una declaración de la artista ante la homogenización identitaria impuesta por la maquinaria de consumo? Después de todo, vivimos en tiempos en que las identidades se mezclan a tal punto que se difuminan. Somos consumidores.