Artículos
CULTIVAR. HOMENAJE A CARLA STELLWEG
La exposición “Cultivar” es un homenaje a su trabajo, a sus aportaciones a la escena artística en México, y a su conexión con el arte internacional. En ella se exploran diferentes aspectos de la trayectoria de Stellweg, ubicándola como una agente que ha cultivado relaciones, plataformas e ideas influyentes en nuestro repensar del arte contemporáneo.
MARTIN WONG: TRAVESURAS MALICIOSAS
El artista chino-estadounidense Martin Wong (Portland, Oregón, 1946 – San Francisco, California, 1999) entreteje narrativas de la experiencia queer, las comunidades marginales y la gentrificación urbana. Como una voz contracultural importante en oposición al discurso del establishment artístico de su época, retrató poéticamente el realismo social y abrió espacios para la inclusión.
PRIMERA RETROSPECTIVA DE LILIANA PORTER EN FRANCIA
Les Abattoirs presenta la primera retrospectiva en Francia de Liliana Porter (Argentina, 1941 – vive en Nueva York desde 1961), una muestra que, a través de un centenar de obras, entre históricas y recientes, pone de manifiesto cómo esta artista mujer expandió los límites del arte conceptual y transformó la instalación en imágenes poéticas.
DIÁLOGO A DESTIEMPO CON DIEGO BIANCHI
Estas problemáticas del cuerpo sometido al campo social pueden verse a lo largo del recorrido de distintas obras e intervenciones realizadas en el tiempo, y que pueblan de materialidades descarnadas, y extrañamente vividas y luminiscentes, un mundo donde Bianchi habla tanto del éxtasis más dulce como de un dolor aterrador.
ELIZABETH BURMANN: MAREAS
Elizabeth Burmann no solo proyecta el goce de una estética marina de ensueño y roza el campo de la ciencia ficción con conocimientos de causa, sino que articula muy conscientemente una obra-cuerpo-criatura que no está pensada desde y para las lógicas antropocéntricas, sino como un espacio conceptual.
ESTADO FÓSIL
“¿Hay algo de nuestras vidas que se escape de los derivados del petróleo?”. Esta es la pregunta disparadora de la publicación “Estado fósil” (Terminal Ediciones, 2023), editada por Sofía Acosta, Anamaría Garzón y Francisco Hurtado.
BARBARISMOS
Esta exposición no busca encontrar respuestas de ninguna clase, sino ampliar preguntas apremiantes que desde la óptica de un entendimiento extendido de la noción de barbarismo -en su acepción más literal, una perversión lingüística-, nos permiten aproximarnos a un contexto complicado desde las perspectivas de trece artistas.
JOSÉ LUIS MACAS: CAMINOS DE LUZ Y SOMBRA – ACHIKLLANTUÑAN
Las poéticas del paisaje andino de José Luis Macas emergen como una alternativa y una orientación para habitar y percibir el mundo de otra manera, frente a la actual crisis ecológica que va de la mano con la crisis de nuestra modernidad colonial.
NUEVAS ADQUISICIONES DE VIDEO DEL MAC PUERTO RICO
El Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC) presenta hasta el 17 de septiembre una serie de videos adquiridos recientemente de los artistas La Vaughn Belle (Tobago, 1974), Michael D. Linares (Puerto Rico, 1979) y Daniel Lind-Ramos (Puerto Rico, 1953), así como una video-instalación a cuatro canales de las puertorriqueñas Natalia Lassalle-Morillo y Sofía Gallisá Muriente.
JANET TORO: LA MEMORIA EN EL CUERPO
En “La memoria en el cuerpo”, exposición de Janet Toro (1963) en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), la artista revisita algunos de sus performances más emblemáticos. Se trata de “La sangre, el río y el cuerpo” (1990), en el Río Mapocho, y la serie de performances / instalaciones “El cuerpo de la memoria”, presentada en 1999 en el MNBA y el espacio público.