EL SALÓN DE ESPEJOS DE LA HEROÍNA
En la sensualidad pictórica de las obras de Vanity Fauna subyacen múltiples capas de rebeldía. Junto al discurso teórico-crítico que sustenta la muestra, las pinturas condensan un viaje de autodescubrimiento femenino que culmina en…
UN LABERINTO DE TURBULENCIAS
Las experiencias de adicción a las sustancias son complejas, y They Tried to Make Me Go to Rehab lo ilustra de manera sobresaliente. Utilizando la indeterminación característica de las artes visuales, el proyecto capta los matices de la experiencia vivida por Boris Campos, quien fue un paciente en terapia de rehabilitación, y Serena Oliva, quien lo acompañó durante el proceso.
NÁUFRAGOS ESPECTRALES
En las obras de Cristóbal Cea, los chismes y rumores toman forma de monstruos y fantasmas. Objetos escultóricos de resina y un video site-specific que presenta un diálogo entre dos Ewaipanomas conforman un nuevo…
GRABADOS QUE (SE) INTEGRAN (AL) SILENCIO
Sencillos, directos y evocadores de serenidad, los grabados de Eduardo Vilches reflejan la memorable personalidad del artista. Hasta el 7 de julio, setenta de sus obras se exhiben en las paredes del MAVI UC, transformando el museo en un espacio notablemente acogedor. Cada grabado captura la esencia del reconocido maestro, quien no solo ha dejado una profunda huella en la historia del arte nacional, sino también en la vida de cada uno de sus alumnos.
LAS PINTURAS CORPORALES DE CARLOS LEPPE
Mucho se ha hablado de Carlos Leppe en los últimos meses, en parte gracias a la brillante exposición montada en el Bellas Artes. Paralelamente, y desde una vereda bastante menos espectacular, la Galería Aninat exhibe “Pinturas y Fotografías Inéditas de Acciones” hasta el 31 de julio. Esta fue la primera ocasión en la que me enfrenté a múltiples telas del artista, resultando una experiencia reveladora que me introdujo al potencial corporal de la pintura.
PROYECTO HONORARIAS. ¿QUIÉN TRABAJA PARA QUIÉN?
En su muestra actual en la Galería Macchina, el colectivo Las Honorarias aborda nuevamente la noción de trabajo en la cultura contemporánea desde una perspectiva crítica. En esta ocasión, invitan a 18 artistas a idear obras que ellas mismas interpretarán, producirán y exhibirán. Este planteamiento desencadena una dinámica singular en la que Las Honorarias trabajan bajo las directrices de otros artistas, dando lugar a obras originales sin una autoría claramente definida.
I AM (FROM) PALESTINE: A VISUAL NARRATIVE OF EVERLASTING STUBBORNNESS
The declaration of war by Israel on October 7th of last year marked the beginning of a new phase within a conflict that has endured for at least 76 years. The Palestinian people have…
SOY (DE) PALESTINA: UN RELATO VISUAL DE REBELDÍA
El pueblo palestino se ha visto sometido a un genocidio sin precedentes: agresiones, bombardeos y desabastecimientos violan sus derechos humanos. En este contexto, la anhelada libertad parece distante, pero el arte persiste como un espacio de resistencia inextinguible. Pinturas, dibujos, collages, instalaciones y performances expresan la identidad rebelde y tenaz de este pueblo.
MARÍA VERÓNICA SAN MARTÍN: MEMORIALES ABIERTOS
Desde 2012, la artista María Verónica San Martin (Santiago de Chile, 1981) se ha enfocado en la producción de memoriales infinitos. Para ello ha creado objetos que exceden la bidimensionalidad, como sus libros que se convierten en estructuras habitables. A través de disciplinas como el grabado, la instalación, la danza y la performance, la artista configura un discurso latente, construido y movilizado por la memoria.
DEVORANDO MISERIAS CON LOS OJOS
La intersección entre lo humano y lo tecnológico siguen siendo una constante en la obra de Mariana Najmanovich (1983). En “Pantallas Blandas”, su actual exposición en Galería Aninat, la artista chilena nacida en Argentina echa mano de la inteligencia artificial y la piel sintética para expandir un discurso que pone de manifiesto la crudeza y el realismo de la ciencia ficción (y no ficción) en el presente.