CARLOS MOTTA. FICCIONES, MONSTRUOS Y PLEGARIAS
Ocupando la totalidad del tercer piso del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, la producción artística de más de dos décadas del artista colombiano Carlos Motta plantea preguntas incómodas, denuncias y afirmaciones contundentes. En sintonía con el título de la muestra, la exposición se presenta como una invocación reivindicativa que reclama espacios para las disidencias, tanto en la historia documentada como en la que está por construirse.
DAGMARA WYSKIEL: «SACO ES UNA FORMA DE CONFRONTAR LO QUE MÁS ME DUELE E INCOMODA DE CHILE Y LATINOAMÉRICA»
En su edición 2025, la Bienal SACO reafirma su profundo vínculo con el desierto de Atacama, un territorio que ha cautivado a su directora durante más de dos décadas. En esta ocasión, el evento internacional se adentra en los límites de lo posible a través de propuestas inspiradas en los extremófilos, desafiando las fronteras del pensamiento para vislumbrar futuros que hoy parecen inimaginables.
MÓNICA BENGOA: DE LOS TIEMPOS A RAS DE SUELO
Deteniéndose en elementos naturales comunes, como los insectos y las plantas, Mónica Bengoa nos invita a replantearnos nuestra relación con el mundo en la exposición de los tiempos a ras de suelo. A través de la cuidadosa transcripción de sus alrededores al bordado y al dibujo, la artista logra develar la belleza ignorada que nos rodea.
FIXILAN. TIERRA DE SANACIÓN
Nombrado a partir de un invento de su padre para explicar un microorganismo marino, “Fixilan” se transformó en el universo de Paloma Maturana. A través de decenas de pinturas realizadas por la artista y su familia, la Galería Artespacio conmemora lo que habría sido su trigésimo séptimo cumpleaños, poco más de un año después de su fallecimiento. Mediante obras que conjugan sufrimiento y esperanza, la artista revive en el espacio expositivo, transportando a sus visitantes al mundo que ella concibió.
LA VIGENCIA DEL SILENCIO
En 2018, la ONU emitió un informe devastador que denunciaba al Estado de Chile por violar 13 artículos de la Convención sobre los Derechos del Niño. Inspirada por este documento, Mónica Súnico concibió el proyecto «Inocente Silencio», conectando su experiencia de abuso con el que sufren niñxs del Sename. Concebida como un homenaje a las víctimas del Servicio Nacional de Menores, la exposición termina reflejando vulneraciones que persisten hasta hoy.
EL SALÓN DE ESPEJOS DE LA HEROÍNA
En la sensualidad pictórica de las obras de Vanity Fauna subyacen múltiples capas de rebeldía. Junto al discurso teórico-crítico que sustenta la muestra, las pinturas condensan un viaje de autodescubrimiento femenino que culmina en…
UN LABERINTO DE TURBULENCIAS
Las experiencias de adicción a las sustancias son complejas, y They Tried to Make Me Go to Rehab lo ilustra de manera sobresaliente. Utilizando la indeterminación característica de las artes visuales, el proyecto capta los matices de la experiencia vivida por Boris Campos, quien fue un paciente en terapia de rehabilitación, y Serena Oliva, quien lo acompañó durante el proceso.
NÁUFRAGOS ESPECTRALES
En las obras de Cristóbal Cea, los chismes y rumores toman forma de monstruos y fantasmas. Objetos escultóricos de resina y un video site-specific que presenta un diálogo entre dos Ewaipanomas conforman un nuevo…
GRABADOS QUE (SE) INTEGRAN (AL) SILENCIO
Sencillos, directos y evocadores de serenidad, los grabados de Eduardo Vilches reflejan la memorable personalidad del artista. Hasta el 7 de julio, setenta de sus obras se exhiben en las paredes del MAVI UC, transformando el museo en un espacio notablemente acogedor. Cada grabado captura la esencia del reconocido maestro, quien no solo ha dejado una profunda huella en la historia del arte nacional, sino también en la vida de cada uno de sus alumnos.
LAS PINTURAS CORPORALES DE CARLOS LEPPE
Mucho se ha hablado de Carlos Leppe en los últimos meses, en parte gracias a la brillante exposición montada en el Bellas Artes. Paralelamente, y desde una vereda bastante menos espectacular, la Galería Aninat exhibe “Pinturas y Fotografías Inéditas de Acciones” hasta el 31 de julio. Esta fue la primera ocasión en la que me enfrenté a múltiples telas del artista, resultando una experiencia reveladora que me introdujo al potencial corporal de la pintura.