ESTELAS DEL USUMACINTA. SANDRA ROZENTAL, EMILIO CHAPELA Y EDUARDO ABAROA
Presentada en el Museo Amparo (Puebla), esta exposición es el resultado de una investigación de largo aliento sobre la cuenca del Usumacinta y sus múltiples estratos históricos. A través de videos, fotografías, esculturas, materiales de archivo, obras contemporáneas y piezas arqueológicas e históricas de la colección del museo, la muestra se despliega a lo largo del último gran cauce vivo de México para indagar en las huellas —antiguas y recientes— que han modelado ese territorio, planteando la pregunta por una posible reconciliación entre sus aguas y aquello de lo que han sido separadas.
EL SONORO VIAJE DE LAS LUCIÉRNAGAS
Parte del inmenso archivo de los artistas Francesco Mariotti (Berna, Suiza, 1943) y María Luy (Puerto Maldonado, Perú, 1950) se viene exhibiendo en Lima, en cuatro salas compartidas entre el MALI y el MAC: un fascinante recorrido toda una vida entregada a la experimentación artística y tecnológica, el compromiso social, la preocupación ecológica y el activismo cultural.
EL ORDEN IMPOSIBLE DEL MUNDO. ENTRE MONUMENTALIDAD Y ECONOMÍA DE MEDIOS
Fundación Proa presenta “El orden imposible del mundo. Arte contemporáneo”, curada por Francisco Lemus, una exposición que asume la inestabilidad como condición del presente. A través de obras de 26 artistas que oscilan entre monumentalidad y fragilidad, la muestra explora la tensión entre permanencia y cambio en un paisaje expositivo que propone otra forma de atención frente a la saturación de imágenes contemporáneas.
CARLA CHAIM: SUSPENSIÓN
“Suspensión” no solo mapea la trayectoria de Carla Chaim; es un manifiesto de la quietud activa en la era de la velocidad, donde el dibujo es el rastro de la duración y el cuerpo es el lugar donde el tiempo, liberado de su carga productiva, se puede finalmente gastar en la simple y profunda insistencia de estar.
TRANSGRESORAS: MAIL ART AND MESSAGES, 1960s-2020s
Hasta el 15 de febrero de 2026, el Museo de la Fotografía de California en Riverside (UCR ARTS) y el Getty Research Institute presentan “Transgresoras: Mail Art and Messages, 1960s–2020s”, una exposición que examina cómo artistas latinas y latinoamericanas utilizaron el sistema postal para subvertir la censura, desafiar las expectativas de género y hacer circular su trabajo como forma de resistencia política y expresión creativa.
ENSAMBLAJES NATUROCULTURALES
Esta exposición colectiva presentada en el Centro Cultural de España en Santiago (CCESantiago) explora los cruces entre arte, ciencia e investigación crítica para repensar las relaciones entre naturaleza, tecnología y sociedad en el contexto de las crisis socio-ecológicas contemporáneas. Curada por Fernando Portal y Belén Gallardo, la muestra cuestiona la separación moderna entre naturaleza y cultura, proponiendo en su lugar un campo de relaciones interdependientes, friccionales y en permanente transformación.
PRIMERA GRAN RETROSPECTIVA DE WIFREDO LAM EN EEUU
Por siglos, el canon del modernismo occidental operó bajo una lógica de apropiación de lo “exótico”. Wifredo Lam: When I Don’t Sleep, I Dream, la primera retrospectiva completa dedicada al artista cubano en Estados…
MINERVA CUEVAS: ECOLOGÍA SOCIAL
Revisar hoy la obra de Minerva Cuevas (México, 1975) implica asumir que la ecología constituye una dimensión crítica de nuestra realidad, atravesada por relaciones históricas de poder, violencia y desigualdad. En su actual exposición en el Museu de Arte de São Paulo (MASP), la crisis ambiental aparece como síntoma de una organización social jerárquica, extractiva y profundamente desigual. No se trata, entonces, de una práctica orientada a representar la catástrofe, sino más bien a interrogar las condiciones que la hacen posible.
VALERIE BRATHWAITE: UN PROPIO ANDAR FLUYENTE
En su primera muestra individual fuera de Venezuela, Valerie Brathwaite (Trinidad y Tobago, 1938) presenta cerca de cuarenta obras que recorren más de seis décadas de producción. Dibujos y esculturas revelan una práctica persistente donde forma y materia fluyen como un proceso continuo. Curada por Alejandra Aguado para el MALBA, la exposición revela un paisaje filtrado por la experiencia sensorial y por un proceso de síntesis que busca lo esencial.
EL CIERRE DE LAS GALERÍAS ESPAÑOLAS Y LA ANOMALÍA FISCAL DEL ARTE
Entre el 2 y el 7 de febrero, cerca de 120 galerías de arte contemporáneo en España cerrarán sus puertas como forma de protesta ante la falta de respuesta del Gobierno a la histórica demanda de una reducción del IVA cultural. La acción pone en evidencia una fiscalidad que sitúa al sector en clara desventaja frente a sus homólogos europeos y tensiona la sostenibilidad del ecosistema artístico.