LUIZ ROQUE: ESTUFA
Por Léon Kruijswijk | Curador Estufa es la primera exposición de mitad de carrera del artista brasileño Luiz Roque (1979), cuya práctica se ubica entre el cine expandido, las artes visuales y la teoría…
NOMBRAR A UN PÁJARO ES CANTAR CON ÉL
Por primera vez en la historia, la Bienal de Venecia cuenta con la participación de artistas guatemaltecos de pueblos originarios en su exhibición principal. Se trata de los artistas kaqchikeles Andrés Curruchich (1891-1969), Rosa Elena Curruchich (1958-2005) y Paula Nicho (1955), todos originarios de Chi Xot (San Juan Comalapa). Como homenaje a su participación, Proyectos Ultravioleta presenta muestra que reúne 12 pinturas de los artistas.
TOMÁS RIVAS: ENTABLADURA
Las obras, consistentes en una serie de marcos —tangibles y representados— que se insertan unos dentro de otros, producen un efecto visual que recuerda al mise en abyme, un recurso que multiplica la imagen dentro de sí misma, creando una sensación de infinito. Este juego de capas y repeticiones genera una especie de vértigo que invita al espectador a cuestionar los límites de lo representado y su propia posición en el espacio.
ROCÍO GÓMEZ: FICCIONES DOCUMENTALES
Rocío Gómez (Perú, 1973) vuelve al punto de partida del género clásico de las artes visuales: en esta exposición, la artista se centra en las condiciones materiales (objetivas) de la producción de la imagen pictórica. La propia imagen, ya sea admirada, discutida o rechazada, sirve de punto de partida para sus investigaciones artísticas.
ANTECEDENTES DE LA INSTALACIÓN (ARTE) EN CHILE
A través de entrevistas, recopilación de fotografías y documentos de la época, el proyecto reconstruye digitalmente las muestras de Víctor Hugo Núñez, Francisco Brugnoli, y la exposición bipersonal de Carlos Peters y María Cristina Matta, revelando aspectos inéditos sobre su materialidad, contexto y la interacción con el espectador.
MELANIE SMITH: LOCOS Y LAPAS
El Bodegón Cultural Los Vilos presenta la exposición «Locos y Lapas», de la artista anglomexicana Melanie Smith, curada por el filósofo y crítico de arte mexicano José Luis Barrios. La intervención incluye una instalación, cinco pinturas y dos videos que exploran el imaginario cultural, social y existencial de espacios de fuga vital hacia la utopía de la Modernidad Occidental.
CAMILA LOBOS. CÁMARAS DE UN CLAROSCURO POSTNATURAL
Resignificar un orden de convivencia con el espacio implica incorporar otros conceptos que forman parte de esta exposición, como la ruina y la grieta, entendidas como lo que se abre y se fractura. El espacio, simbolizado en sus límites de propiedad, deja entrever una grieta desde la cual se eleva la pregunta por su sostenibilidad en el tiempo.
RESIDENCIAS SACO CONECTAN A ARTISTAS LATINOAMERICANOS CON EL DESIERTO DE ATACAMA
Durante su estadía de un mes en el Instituto Superior Latinoamericano de Arte (ISLA), sede de SACO en la ciudad de Antofagasta, los participantes realizaron un extenso trabajo de campo, explorando la riqueza del paisaje y la cultura de la región bajo la guía de expertos locales vinculados a las áreas de investigación de la residencia: Migración; Geología; Antropología y Arqueología; Microbiología; y Astrología.
DANIEL DE LA BARRA: LA VENGANZA DEL CACIQUE
La exposición de Daniel de la Barra (Lima, 1992) en la galería Livia Benavides nace de una fábula que narra la historia del cacique lomiamarillo, un pájaro amazónico cuya habilidad distintiva es imitar el canto de más de doscientas aves. En la fábula, el cacique es asesinado por unos exploradores, pero resucita quinientos años después, liberado de las limitaciones del espacio físico.
JUAN JOSÉ BARBOZA-GUBO: DESBORDE
La muestra reúne una serie de instalaciones compuestas a partir de diversos medios, como la pintura, la fotografía y la escultura. El conjunto de obras da cuenta de la constante investigación en nuevos procesos técnicos, que ha sido fundamental en la práctica del artista en los últimos años, y que evoca en este caso el movimiento y la transformación de los contextos y sus elementos.