JULIANA CERQUEIRA LEITE: HOTEL MARAJOARA
En «Hotel Marajoara», la artista brasileña Juliana Cerqueira Leite presenta una serie de esculturas, réplicas de urnas, dibujos, video y collage digital que propone el diálogo con las urnas producidas por las culturas de los pueblos originarios hasta la pérdida de esta práctica como consecuencia de la colonización.
YIYO TIRADO RIVERA: CARIBE HOSTIL
La obra del artista puertorriqueño Yiyo Tirado Rivera se basa en estudios territoriales sobre la construcción política, simbólica y estética del espacio público en zonas caribeñas. En específico, el modelo de análisis se dirige a la reflexión crítica del paisaje, la arquitectura y cómo dichos conceptos se relacionan con el estatuto colonial de Puerto Rico y las distintas economías turísticas que modelan el territorio a nivel social y de representación.
CIBERNÉTICA DE LOS POBRES: TUTORIALES, EJERCICIOS Y PARTITURAS
La exposición «Cybernetics of the Poor: tutoriales, ejercicios y partituras», en Tabakalera (Donostia, San Sebastián, España), combina posiciones históricas y propuestas que responden a una nueva situación en la que la cibernética ya no es solo un concepto relacionado con la administración del poder, sino también con las ganancias y la acumulación, aspectos que se unen en la idea del control y la anticipación a través de la recopilación de datos.
GONZALO VARGAS M: ESTUDIOS SOBRE EL CORAZÓN DE LOS ANDES
Esta propuesta de Gonzalo Vargas trabaja alrededor de la idea de “estudios previos”. Tales estudios se han realizado traduciendo la representación del paisaje a medios tradicionales y a nuevas tecnologías. Es así como las obras en esta muestra buscan generar una reflexión sobre nuestra relación actual con el paisaje, con el arte y con los medios por los que se lo consume.
FEDERICO HERRERO: BARRERAS BLANDAS
Después de 12 años exponiendo en galerías y museos internacionales, Federico Herrero (San José, Costa Rica, 1978) regresa a la escena costarricense con «Barreras Blandas», un nuevo conjunto de obras donde el artista explora la pintura en relación con el paisaje natural y las estructuras urbanas de concreto. La exposición, que se presenta hasta diciembre en el Museo Nacional de Costa Rica, es curada por Paz Monge.
CONVOCATORIA: PROYECTOS CURATORIALES TERREMOTO – LA POSTAL
La revista Terremoto, en la Ciudad de México, abre una convocatoria especial de su programa expositivo La Postal. Con la movilidad y un sistema artístico en crisis, a través de esta convocatoria internacional se busca retomar las utopías alrededor del arte correo como un agenciamiento y respuesta multidireccional del presente en términos de circulación artística. Se elegirán tres proyectos expositivos que tendrán lugar durante el plazo de un año.
EL CARIBE EN EUROPA
«One month after being known in that island» es la primera exposición de artistas conrtemporáneos caribeños en Basilea, Suiza. Comisionada por la Caribbean Art Initiative (CAI), y curada por Yina Jiménez Suriel (República Dominicana) y Pablo Guardiola (Puerto Rico), se trata de la muestra inaugural del nuevo espacio expositivo de la fundación Kulturstiftung Basel H. Geiger | KBH.G. Participan Ramón Miranda Beltrán, Minia Biabiany, Christopher Cozier, Sharelly Emanuelson, Nelson Fory Ferreira, Tessa Mars, Elisa Bergel Melo, José Morbán, Tony Cruz Pabón, Madeline Jiménez Santil, y Guy Regis Jr.
ARTURO KAMEYA: GRANDMA’S COOKING RECIPES
En su exposición Grimm Gallery (Ámsterdam), Arturo Kameya (1984) da continuidad a su práctica de incorporar una mezcla de elementos referenciales para crear escenas que reflejen sus experiencias personales. Combinando elementos del entretenimiento, los deportes y la política, el artista peruano reflexiona sobre cómo estas esferas están interrelacionadas, y cómo siguen siendo moldeadas por sistemas fracturados.
N.A.S.A(L). | SINERGIA 2.0
Desde el 3 y hasta el 31 de agosto se presenta en Plaza de la Fuente, Plaza Lagos de Guayaquil (Ecuador) la exposición «N.A.S.A(L). | Sinergia 2.0», que reúne trabajos de Karina Skvirsky, Pablo Andino, ASMA, Adrián Balseca, Jessica Briceño Cisneros, Ilich Castillo, David Cevallos, Juana Córdova, Xavier Coronel, Luis Alberto Chenche, Fernando Falconí, Jorge Morocho y Luis Enrique Zela-Koort.
ESVIN ALARCÓN LAM: INVERTED HISTORIES
For Esvin Alarcón Lam, a young artist coming of age in present-day Guatemala, both his country’s and his own social, geographical and historical vantage points serve as the same points of departure for his creative practice. In the digital, ever-connected present, these perspectives serve Alarcón Lam as an impetus to mine both the physical and intangible traces of the past, its vestiges increasingly being covered over. This is not only to prevent a loss of history, but also a way to write his story, and the story of those who didn’t have a voice, within it.