Sebastián Calfuqueo
CARLA YOVANE: TIEMPO DE VALS
Sobre la prostitución existe una serie de ideas preconcebidas. Suele hablarse de cuerpos explotados, sin embargo, cualquier trabajo se basa en la explotación de los cuerpos. La necesidad es otro argumento que se repite cuando se habla de prostitución, no obstante, ¿qué trabajo no se ejerce por sobrevivir?
SEBA CALFUQUEO Y CAROLINA ILLANES EN «RIGHT TO INHABIT», LONDRES
En marzo de este año, los artistas chilenos Sebastián Calfuqueo y Carolina Illanes realizarán proyectos artísticos en Gasworks y la Tate Modern de Londres como parte del programa público de Latin Elephant 2021-2022. En ellos, explorarán y generarán instancias de pensamiento y sentires en colectividad, a partir del encuentro entre arte y sociedad.
RAÍZ
«Raíz», en el CAC de Quito, reúne el trabajo de 22 artistas contemporáneos y colectivos artísticos de los Andes, el Caribe, Centroamérica y Asia, y explora las formas en las que las nociones de corporeidad, territorio y naturaleza, abordadas desde el arte contemporáneo, funcionan como instrumentos para producir narrativas hacia otras formas de hacer mundo, otras formas de ser, sentir y conocer.
ESPACIO218: UNA NUEVA PLATAFORMA PARA EL ARTE EN SANTIAGO
Un departamento en el segundo piso del emblemático Portal Fernández Concha fue acondicionado para la experimentación y exhibición de nuevas prácticas artísticas. La convocatoria para su programación 2022 estará abierta desde el 12 de enero hasta el viernes 25 de marzo.
MUTUALISMOS
Ya sea empleando materiales orgánicos para resistir los sistemas de producción masivos o investigando las tradiciones artesanales para recuperar una conexión con la tierra, les artistas de esta exposición buscan resaltar el oficio artesanal como un camino para llegar a un futuro en que vivamos en armonía equilibrada entre nosotres y con el resto de la naturaleza.
SEBA CALFUQUEO Y ALFREDO JAAR EN LA 34° BIENAL DE SÃO PAULO
Aproximar las obras de Sebastián Calfuqueo y Alfredo Jaar es aquí un buen ejercicio para comprender cómo las relaciones entre arte y política han ido transformándose en las últimas décadas. Mientras Jaar se enfoca en desastres humanitarios, campamentos de refugiados, condiciones de esclavitud y otras violencias alrededor del mundo -en línea con una perspectiva más global que guio la práctica artística en la transición del siglo XX al XXI-, Calfuqueo recurre a situaciones directamente vinculadas al territorio chileno y sus contradicciones culturales, exigiendo que el público se involucre con un repertorio específico. Si en Jaar la materia de las imágenes suele ser el otro, en Calfuqueo la sustancia del trabajo es muchas veces su propio cuerpo.
LA PISADA DEL ÑANDÚ (O CÓMO TRANSFORMAMOS LOS SILENCIOS)
“Presentamos aquí una constelación de intuiciones, saberes y prácticas sobre la invención colonial de los cuerpos bajo la imposición de la jerarquización de la piel, la sexualidad, el género y la identidad étnica y la prohibición de ciertas prácticas eróticas, visuales y espirituales, tanto individuales como comunitarias. Un intento de dar cuenta de esa poderosa belleza de las invocaciones contra los efectos del trauma colonial y su resistencia permanente en nuestros cuerpos. La exposición La pisada del ñandú (o cómo transformamos los silencios) nos permite recorrer una contrahistoria de los cuerpos que hoy denominaríamos travestis/trans/no binaries* de las constelaciones del Sur”.
PAULA BAEZA PAILAMILLA, ASTRID GONZÁLEZ Y PAULA COÑOEPAN: DESEO COMO EMANCIPACIÓN
Las obras que componen la exposición, curada por Mariairis Flores y Sebastián Calfuqueo, se sitúan desde lo biográfico, lo histórico y lo onírico para detonar algunas de las infinitas formas que puede tomar el deseo y la sexualidad, y así exponerlas, articularlas y darles formas sensibles, contraponiéndose a las clásicas representaciones que han sido construidas y naturalizadas a lo largo de la historia.
INDIGENOUS COSMOPOLITANISM. SEBASTIÁN CALFUQUEO INTERVIEW WITH PABLO JOSÉ RAMÍREZ
Visual artist of Mapuche origin Sebastián Calfuqueo interviews Pablo José Ramírez, Adjunct Curator of First Nations and Indigenous Art at the Tate Modern in London, to inquire about his institutional and independent work, specifically, about his project Infrasónica, a digital platform on non-western sound cultures. Ramírez talks here about the complicity between coloniality and translation as a method to observe temporalizations in the discursive formations of the indigenous from a counter-ethnographic perspective, about what he has defined as “Indigenous Cosmopolitanisms”, and about the risky impulse in some sectors of the art world in relation to the indigenous, as it continues to be anchored in superficial questions about representation and identity.
COSMOPOLITISMOS INDÍGENAS. SEBASTIÁN CALFUQUEO ENTREVISTA A PABLO JOSÉ RAMÍREZ
Ramírez habla aquí sobre la complicidad entre colonialidad y traducción como método para observar las temporalizaciones en las formaciones discursivas de lo indígena desde una mirada contra-etnográfica, sobre lo que él ha definido como “Cosmopolitismos Indígenas”, y sobre el impulso riesgoso en algunos sectores del mundo del arte en relación a lo indígena, en tanto continúa anclado en preguntas superficiales sobre representación e identidad.