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ROSELL MESSEGUER Y FABIANO KUEVA: QUEMAR LA TIERRA
El fuego crea y destruye, hace y deshace, abriga y quema; el fuego es un acto de impresión profunda, es el hogar y la guerra y —en muchas ocasiones históricas— ha sido el gran protagonista.
AGENCIA DE BORDE: BOSQUES DE FUEGO
La exposición del colectivo chileno apela a desdibujar los límites de lo que consideramos natural y humano, indagando en las relaciones, historia y la construcción cultural de los monocultivos.
LUIS COBELO: LA CASITA DE PILAR & TE AMO
El artista apela a la experiencia de amor y desamor del espectador -mirando a la suya propia-, al tiempo que cuestiona estereotipos sociales un tanto tóxicos o cliché, con el objetivo de reconciliar ambos lados de la moneda.
23° PREMIO MUNICIPAL STGO ARTE JOVEN
El Centro Cultural La Moneda acoge hasta el 14 de mayo la exposición del concurso Stgo Arte Joven, en la que se presentan las 39 propuestas ganadoras y aquellas que recibieron menciones honrosas de artistas chilenxs de hasta 35 años
WALTERIO IRAHETA: NATURALEZA MUERTA
Apropiarse de esos cuerpos inanimados abre una posibilidad de decir cosas sobre los seres humanos, de levantar imágenes absurdas del acontecer mínimo de la existencia, de la rutina repetida, del tiempo que va muriéndose y que sobrevive en esos objetos.
SERGIO, LA CÁMARA Y YO
En sus fotos Sergio inserta la fuerza de su cuerpo en el objeto representado, sus imágenes parecen decir: yo estoy aquí, mis hijas son una extensión de mí, yo amo, yo deseo, mi sombra es una proyección de mi cuerpo sobre mis miedos, mi cuerpo desaparece entre tomas.
LEYLA CÁRDENAS: DE VOLVER SE
A través de procesos extractivos que culminan en instalaciones de gran escala, Leyla Cárdenas hace perceptible la elusiva noción del tiempo. En un acto de resistencia en contra del olvido, la artista colombiana trabaja con las ruinas y sustratos de edificios antiguos y derruidos.
BENJAMÍN OSSA: MAÑANA ES MEJOR
En “Mañana es mejor”, Benjamín Ossa se abre a la incertidumbre como su material predilecto. Lo persigue materialidad tras materialidad, tornando retículas en juegos. Exponiendo la vulnerabilidad de su sistema creativo, permitiendo que emerja y se materialice el «no sé» de los místicos. Desprendiéndose de certezas, asume el vértigo de lo no destinado.
THE YANOMAMI STRUGGLE
Esta exposición, curada por Thyago Nogueira, reúne 200 fotografías de Claudia Andujar junto a más de 80 dibujos y pinturas hechas por artistas Yanomami. Se trata de la mayor muestra de arte Yanomami en los Estados Unidos hasta la fecha.
BLENDEN: LA PIEL DE LA ARQUITECTURA CAPITAL
La transformación de esa arquitectura habla no solo de una forma de protección, sino también de un aislamiento, de una capa impenetrable, de una negación del mundo. El sistema, paradójicamente, aparece aquí como la negación de la realidad.