entrevista
LYGIA CLARK: PROYECTO PARA UN PLANETA
La exposición, curada por Ana Maria Maia y Pollyana Quintela en la Pinacoteca de São Paulo, conmemora el centenario de la artista, cuya práctica, desarrollada en la segunda mitad del siglo XX, sigue resonando de manera inevitable en el siglo XXI. Gran parte de su producción ha sido incluida en esta muestra, con la intención de acercar su obra a diversos públicos y, especialmente, a las nuevas generaciones. Así lo expresaron sus curadoras en una entrevista que nos concedieron y que compartimos a continuación.
DEM: PENSANDO EL FUTURO SOBRE RUINAS TECNOLÓGICAS
El objeto de interés del DEM son las tecnologías mediales y cómo estas han tenido diferentes usos en nuestro país, poniendo el foco en las acciones artísticas y también en los medios de información y comunicación en contextos de resistencia. Es por esto que Diego Maureira, Alejandro de la Fuente y Vania Montgomery han indagado en la obra de artistas visuales y performáticos que han utilizado estos medios como forma de registro, pero también como instrumento mismo de sus propuestas.
AMA AMOEDO: UN PILAR DEL COLECCIONISMO Y EL MECENAZGO EN AMÉRICA LATINA
Es, sin lugar a duda, una de las figuras más destacadas y relevantes del circuito del arte latinoamericano en 2024: la coleccionista, artista y mecenas Ama Amoedo. Su labor trasciende fronteras, fortaleciendo la presencia del arte latinoamericano y promoviendo proyectos que expanden los horizontes creativos de la región. En un momento de pausa dentro de su intensa agenda, conversamos con la artista y coleccionista sobre su arte, sus intereses y su labor como gestora.
MANIFESTA 15. DESCENTRALIZAR BARCELONA EN TIEMPOS DE TENSIÓN URBANA
Con 92 participantes y una extensión que abarca 12 ciudades, esta edición es la de mayor alcance geográfico en la historia de este evento. Su foco está puesto en la descentralización cultural y la transformación ecosocial, abordando los desafíos urbanos, ambientales y políticos que afectan tanto a la región catalana como a otras metrópolis europeas.
ANDREA JÖSCH SOBRE LA INTERSECCIÓN ENTRE PEDAGOGÍA VISUAL, ARTE Y POLÍTICA
Andrea Jösch, una de las voces más activas y comprometidas en el campo de la fotografía latinoamericana, tiene una destacada trayectoria como curadora, investigadora y educadora. En esta conversación, con motivo de su participación en el segundo congreso del Women Photographers International Archive (WOPHA), reflexiona sobre la intersección entre la pedagogía visual, las artes visuales y la política.
FEDERICO OVALLES. ESPECTROS DE UN PASADO EN RUINAS
Recogiendo imágenes espectrales a través de sus residuos materiales, el artista venezolano Federico Ovalles (Caracas, 1972) ha desarrollado por más de veinte años un proceso sostenido de observación, reflexión y creación en torno a la contingencia, la precariedad y las ruinas de las ciudades en las que habita.
UNA DÉCADA DE SAGRADA MERCANCÍA
En 2024, Sagrada Mercancía celebra su décimo aniversario. Hasta finales de abril, estuvo abierta al público Gracias por estar acá, una muestra dedicada a la colección de obras que conforman el acervo histórico de…
“DESPERTAR O REVIVIR POR UN TIEMPO A CARLOS LEPPE, TRAERLO DESDE EL MÁS ALLÁ COMO UN ESPECTRO PROYECTADO”
Entrevistamos ala curadora Amalia Cross sobre los desafíos de la investigación, cómo esta se traduce en la escritura y la curaduría, el trabajo museográfico, y sus apreciaciones sobre cómo se interpreta la obra de Leppe desde nuestro presente y el lugar de la performance en la institucionalidad artística.
TEJAMOS NUESTRO FUTURO. BIENAL EN RESISTENCIA DE GUATEMALA
La Bienal en Resistencia es uno de los eventos más inusuales, únicos y trascendentes del espacio cultural latinoamericano. Se realiza en Guatemala desde el 2019 con obras, artistas y acciones que intervienen en el espacio público. Le propuse a su directora, Maya Juracán, un diálogo que permitiera abarcar con profundidad todo lo vivido desde los primeros días de octubre hasta hoy.
A 40 AÑOS DE VIDEOBRASIL, SOLANGE FARKAS RECUENTA SU HISTORIA
En esta entrevista, Solange Farkas comparte la influencia de esta bienal en nuestra región, así como las directrices y el enfoque político que la han llevado a convertirse en un semillero de producciones artísticas que cruzan conceptual y culturalmente a América Latina, el Caribe, África, Asia, Europa del Este y el Medio Oriente.