artistas peruanas
ESPAÑA EN LA BIENAL DE VENECIA 2024. “PINACOTECA MIGRANTE”, DE SANDRA GAMARRA
“Pinacoteca Migrante”, el proyecto expositivo de Sandra Gamarra Heshiki (Lima, 1972) para el Pabellón de España en la 60ª Exposición Internacional de Arte de La Biennale di Venezia 2024, cuestiona los métodos de representación de la institución museo, tradicionalmente considerados como como los narradores de los grandes relatos universales.
LA TRADICIÓN TEXTIL DE JUNÍN EN MANOS DE ELVIA PAUCAR
Esta primera exhibición individual de Elvia Paucar Orihuela, en el Museo Textil Precolombino Amano, es un testimonio de su destacada contribución al arte textil peruano y su papel como guardiana de una tradición milenaria que sigue vibrando con vitalidad y creatividad en manos de artistas como ella.
MARISABEL ARIAS: DRAMA SHOPPING CENTER
«Drama Shopping Center» reúne esculturas, instalaciones, dibujos, un video y una publicación producida en los últimos cincos años por la artista peruana Marisabel Arias. En la búsqueda por formular distintos horizontes a las ideas, sentimientos y comportamientos vinculados a lo romántico y a lo comercial, es que encuentra posibilidades en la categoría estética de lo tierno o cute, y trabaja desde su propio interés en las sexualidades y afectos «cuir» o queer.
NATALIA IGUIÑIZ Y EL TRABAJO DE CUIDADOS EN EL ARTE
El compromiso de las mujeres artistas con las políticas de género y el trabajo de cuidados ha sido constante desde los años sesenta, pero muchas de sus obras han quedado invisibles en la historia del arte. La exposición “El trabajo de cuidados en el arte desde 1960”, en el Museo Josef Albers Quadrat en Bottrop, Alemania, presenta obras de artistas internacionales, incluyendo a Natalia Iguiñiz, una activista feminista peruana cuyo trabajo desafía la devaluación del cuidado en sistemas patriarcales y capitalistas.
DELFINA NINA: AMA
En su exposición «AMA», Delfina Nina (Perú, 1990) nos guía a través de un viaje que va desde la introspección y la confrontación con la violencia hasta la autodeterminación y la esperanza. Su obra, nacida de una profunda autoexploración donde cuestiona su identidad y origen, nos sumerge en un espacio liminal donde la muerte y la vida coexisten.
CAROLINA ESTRADA: IMAGINACIÓN HÁPTICA
En “Imaginación Háptica: historizar las tecnologías del tejido”, Carolina Estrada explora el sentido háptico, visual y táctil basado en patrones visuales y estructuras simbólicas ancestrales que despliegan múltiples posibilidades creativas en las prácticas textiles tradicionales. Conversamos con la artista.
JIMENA CHÁVEZ DELION: DESPERTAR EL PULSO
En esta propuesta artística las protagonistas son un grupo de mujeres, en su mayoría migrantes venezolanas, que se dedican a pintar suelas de zapatillas falsificadas en el mercado informal del calzado en el Centro Comercial Perú al Futuro, ubicado en Caquetá (Lima).
ELENA DAMIANI: TELLURIAN SURFACES AND CORE FRAGMENTS
En su primera exposición en Alemania, Elena Damiani (Perú, 1979) nos invita a reflexionar sobre la interconexión entre la acción humana, la geología y la conciencia medioambiental. En sus nuevas esculturas y collages, la artista se centra en los procesos de fragmentación que ocurren al interior de las rocas y otros elementos geológicos para capturar la esencia cambiante y dinámica de la materia.
VIOLETA QUISPE YUPARI: ARTEMANTA HISTORIATA TAPUSPA
Su obra se enfoca en diferentes contextos históricos para resaltar las historias y contribuciones de las mujeres en la construcción de la nación peruana, sobre todo de aquellas pertenecientes a grupos marginalizados en términos de raza, clase y género.
ANDREA CANEPA: AS WE DWELL IN THE FOLD
La instalación de Andrea Canepa, “As we dwell in the fold” invita de manera alegre a los visitantes a sumergirse en el juego de las escondidas, utilizando la obra tanto como un refugio protector como un elemento de exposición en el espacio. Esta es la primera exposición individual de la artista peruana en Estados Unidos.