artistas mujeres
ES MI VIDA, ES TU SOMBRA
La exposición “Disobedient Bodies: Without Gods, Patrons or Mysteries” se centra en la espiritualidad como una vía para la reinvención de la identidad femenina. Este feminismo silencioso es protagonizado por cuerpos racializados de artistas que operan en contextos rurales o fuera de las grandes capitales del llamado “primer mundo”.
LAURA HUERTAS MILLÁN GANA EL PREMIO “NUEVA MIRADA” DE AWARE
Laura Huertas Millán, artista, cineasta y escritora colombiana afincada en Francia y Bélgica, es la ganadora de uno de los premios anuales de arte contemporáneo otorgados por AWARE a mujeres artistas vinculadas a la escena artística francesa. Huertas Millán (Bogotá, 1983) recibió el Nouveau Regard, galardón concedido a una artista a mitad de carrera.
NATALIA IGUIÑIZ Y EL TRABAJO DE CUIDADOS EN EL ARTE
El compromiso de las mujeres artistas con las políticas de género y el trabajo de cuidados ha sido constante desde los años sesenta, pero muchas de sus obras han quedado invisibles en la historia del arte. La exposición “El trabajo de cuidados en el arte desde 1960”, en el Museo Josef Albers Quadrat en Bottrop, Alemania, presenta obras de artistas internacionales, incluyendo a Natalia Iguiñiz, una activista feminista peruana cuyo trabajo desafía la devaluación del cuidado en sistemas patriarcales y capitalistas.
COORDENADAS MÓVILES: REDES DE COLABORACIÓN ENTRE MUJERES EN LA CULTURA Y EL ARTE (1975-1985)
Esta muestra mapea las conexiones establecidas entre mujeres artistas y agentes culturales durante el periodo comprendido entre 1975 y 1985, un tiempo atravesado por la segunda ola del feminismo en México y por cuestionamientos acerca del lugar de las mujeres en el arte.
COCINAR LIMPIAR CUIDAR. TRABAJO DE CUIDADOS EN EL ARTE DESDE 1960
El Museo Josef Albers Quadrat, en Bottrop (Alemania) presenta una exposición centrada en las representaciones de las labores de cuidado en los discursos artísticos desde 1960. Se trata del primer panorama fundamentado en criterios científicos contemporáneos que historiza y analiza de manera accesible la discusión sobre las labores de cuidado en un contexto global.
ALEXIA MIRANDA: DESTEJER LA MEMORIA
La artista salvadoreña Alexia Miranda (1975) explora los universos de lo doméstico con elementos tan comunes como la ropa, los zapatos o los utensilios de cocina, pues es en ellos que recae la energía del cuerpo. Con ellos vive, trabaja e interactúa, y es en esa convivencia donde reconoce aquellos actos simples de la vida que, no obstante, reflejan la esencia de la condición humana.
ON THE EDGE OF VISIBILITY – SIMPOSIO INTERNACIONAL
AWARE y WOPHA, en colaboración con el Pérez Art Museum Miami (PAMM), presentan el simposio internacional “On the Edge of Visibility” (Al filo de la visibilidad), el cual se centra en artistas mujeres y artistas no binarios afrodescendientes y/o de pueblos originarios desde un enfoque en las prácticas fotográficas de América Latina, el Caribe y Estados Unidos.
MANTO “EL VELO QUE CUBRE LA PIEDRA”
Manto “el velo que cubre la piedra” es una muestra concebida a manera de tejido por la artista Leyla Cárdenas, en la que las obras de nueve artistas mujeres se entrelazan para tejer un manto que busca cuestionar paradigmas temporales, el desastre ecológico y el paisaje.
ADRIANA LESTIDO: DONDE TODO EMPIEZA
Adriana Lestido (Argentina, 1955), referente clave de la fotografía latinoamericana, ha dedicado los últimos 40 años a contemplar y capturar sin impostura tanto los conflictos cotidianos como las situaciones extraordinarias del ser humano.
MÓNICA MILLÁN: PENETRAR EL MUNDO
Cuando veo la obra de Mónica, no puedo mirarla sin escuchar su relato, su voz. No puedo no saberla cerca. No puedo más que sumergirme y abandonarme y no puedo dejar de ver cómo, una y otra vez, en cada proyecto que emprende hay un orden, y en ese orden hay belleza.