artistas cubanos

Gabriel Sánchez, Brayan y Ricky, 2020, óleo sobre tela, 60 x 72 pulgadas. Cortesía del artista y Luis De Jesus Los Angeles
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GABRIEL SÁNCHEZ: MIRANDO AL MUNDO

Artistas, escritores, fotógrafos, bailarines y cantantes de ópera representan el futuro de la escena artística de la isla y, en gran medida, los sueños de muchos, desvinculados de la Cuba moribunda del pasado y de la realidad suspendida del presente. Vulnerables pero orgullosos de ser quienes son frente a un sistema opresor, se muestran desnudos y expuestos para que el mundo vea -en un símbolo de honestidad y sencillez- sus vidas capturadas por Sánchez con curiosidad y delicadeza.

«CUBA REQUIERE UN CAMBIO». MANIFIESTO DEL 27N

El 27N es una comunidad abierta, diversa, impulsada principalmente por jóvenes artistas e intelectuales que desea construir un país más digno y justo para todos los cubanos. En este manifiesto, que se ha hecho público esta semana, delinean sus objetivos generales y precisan demandas básicas para que la isla pueda recuperar sus derechos más básicos: libertades políticas y económicas, la legalización de los medios de comunicación independientes y el derecho a la asociación.

Ricardo Miguel Hernández, Sin título, fotocollage, 2018-2020. Cortesía del artista

RICARDO MIGUEL HERNÁNDEZ: CUANDO EL RECUERDO SE CONVIERTE EN POLVO

Las obras que conforman esta muestra virtual son voluntades resucitadas de la sociedad (principalmente la cubana) que se regodean en la nostalgia que acumuló polvo en los desgastados paradigmas narratológicos sociales. Trazan la memoria filial en la entelequia de un presente incierto y un futuro borroso. Una ontología que parte de lo doméstico, para abarcar la colectividad de la memoria social.

DAVID BELTRÁN: LA DELICADA INTENCIÓN DE PLANTAR EL GERMEN

David construye su propio relato de lo que supondría un acercamiento a la tradición monumentaria que existe en Cuba. Despojando al objeto de su lastre, propiciando la pérdida de un antecedente histórico que definió la Historia de una nación. ¿Y si el Monumento al Maine dejara de significar? ¿Y si fuera cualquier construcción de granito conmemorativa?. Pero no lo es. Como se mire, siempre nos conectará con la incapacidad de gestionarnos desde adentro.

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SILENT SPECIFIC. ESCUCHANDO AL SILENCIO HABLANDO CON MIRADAS

«Silent Specific» es una exposición colectiva que involucra más de sesenta artistas cubanos asentados dentro y fuera de Cuba, y que tiene lugar en el perfil de Instagram de la muestra (@silent_specific) y en el sitio www.silentspecific.net. Un acertijo entre las posibilidades de la tecnología y lo imaginario en la era cubana del ciberespacio, el 3D, el teléfono móvil y la creciente proyección de los artistas cubanos y sus reductos en red.

EL MIEDO ES CONSUSTANCIAL A LA EXISTENCIA DEL ESTADO. CONVERSACIÓN CON HENRY ERIC HERNÁNDEZ

¿Por qué entre quienes gestionan las artes visuales, a diferencia de otras áreas de los estudios cubanos, hay resistencia a emplear de manera concienzuda términos como dictadura y totalitarismo, a partir de los cuales lanzar argumentos curatoriales y análisis críticos?, cuestiona el artista visual, investigador social y profesor Henry Eric Hernández en esta entrevista, donde a través de un repaso de su obra reflexiona acerca de la censura en el arte, la importancia del trabajo colaborativo, el miedo como recurso opresivo del autoritarismo y la utopía como estereotipo discursivo.

ALEJANDRO CAMPINS Y CARLOS GARAICOA: DIBUJOS

Los «Dibujos» exhibidos por estos días en la muestra homónima de los artistas cubanos Alejandro Campins (1981) y Carlos Garaicoa (1967) recrean esos espacios ficticios e imaginarios de un nuevo estándar de vida ausente, desolador, describiendo una cartografía de la ciudad en la cual sus estructuras básicas perecen. El apunte del gesto efímero obtiene aquí carácter de escritura; el trazo como metodología de una acción perecedera supera el extracto fugaz.

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CARLOS MARTIEL: HERIDA OSCURA

Steve Turner presenta «Herida Oscura», una exposición individual virtual de Carlos Martiel (La Habana, 1989), en la que se reúnen una serie de fotografías que documentan varios de sus performances de los últimos trece años. Martiel usa su cuerpo como eje de conflicto para desenterrar asuntos de raza, migración, aislamiento e injusticia.

LA GUERRA NUESTRA DE CADA DÍA

El CAAM presenta la primera muestra individual en una institución española del artista cubano Dagoberto Rodríguez, fundador y ex miembro del disuelto colectivo Los Carpinteros. La mayor parte de las obras presentes en la exposición, curada por Andrea Pacheco, indagan en la forma en que la guerra se infiltra en el espacio privado, se nutre de materiales elementales y metodologías de enfrentamiento ancestrales, en las antípodas de la alta tecnología militar de Occidente.

Luis Manuel Otero Alcántara, Miss Bienal de La Habana, como parte de su perfomance "Welcome to Yumas". Cortesía del artista

UNA REVISIÓN DE LA ESCENA DEL ARTE EN CUBA A PROPÓSITO DE “WELCOME TO YUMAS”, DE LUIS MANUEL OTERO

El performance «Welcome to Yumas» de Luis Manuel Otero Alcántara opera como un gesto de ironía millennial: la deslumbrante mulata cubana lleva más de siete décadas ofreciendo su glamour, sensualidad y exotismo al mejor postor en el night club “más atractivo y suntuoso del mundo”. Esta chica, que en la visión estereotipada conquista el favor de los más selectos y pudientes, encarnada en Luis Manuel, representa el cuerpo social de la comunidad artística cubana que interroga el impacto de la economía actual y los desarrollos diplomáticos.