artistas chilenos
GABRIEL HOLZAPFEL Y SEBASTIÁN ESPEJO: 500 DÍAS DEL AÑO
En la obra de Holzapfel la fotografía pierde su ansiedad y en la de Espejo, la pintura rechaza su sobrecarga de sentido. Artistas del anti clímax, sus imágenes nos muestran que de vez en cuando conviene percibir el mundo sin grandes aspavientos y que allí, en la superficie tenue de las cosas, prospera muchas veces la experiencia.
DAVID CORVALÁN: RESIDUAL
“Los artistas somos observadores de la materia, de los procesos de la materia, y también de los procesos en el mundo”, dice David Corvalán, artista antofagastino que, a través de sus esculturas construidas mediante procesos artesanales y con medios industriales -especialmente cobre chileno-, aborda temas universales y locales a la vez, como la soledad, el desamparo, el desierto, el capitalismo feroz, los efectos de la producción industrial o la fragilidad de nuestra sociedad. Es a través del cobre como pone en evidencia los abusos de la minería en el norte del país.
CONVOCATORIA: PREMIO MAVI UC ARTE JOVEN 2022
Artistas que tengan entre 18 y 35 años a la fecha de cierre de la convocatoria pueden postular una obra inédita con temática y técnica libre al Premio MAVI UC Arte Joven. El primer premio consiste en 3 millones de pesos chilenos, más una exposición individual en el MAVI. Además, se entrega un millón de pesos al Premio del Público y al Premio Especial para Regiones. Los trabajos seleccionados se incluirán en una exposición colectiva que se proyecta para julio de 2022 en MAVI UC.
LA EXPOSICIÓN OLVIDADA Y UNA LECTURA A CUATRO ARTISTAS CHILENOS
El Museo Nacional de Bellas Artes de Argentina presenta desde hoy 7 de abril “CAYC Chile | Argentina | 1973-1985-2022. La exposición olvidada y una lectura a cuatro artistas chilenos”, una exhibición que rescata dos muestras históricas impulsadas por el Centro de Arte y Comunicación (CAYC) de Buenos Aires durante las décadas de 1970 y 1980. La iniciativa es una colaboración entre el MNBA Argentina y su homónimo chileno, donde se exhibió entre noviembre de 2020 y marzo de 2021.
JOHANS PEÑALOZA: EL CONVULSIONADO PRESENTE
La pintura, como medio escogido, transmuta la energía del acontecimiento del cual Johans ha sido testigo, del que retrata su huella incendiaria y humeante, evidenciando ese lapsus, ese momento transitorio y liminal de inestabilidad que ha de ser crucial, puesto que es el instante en que lo “uno” se torna en “otro”, y surge el símbolo.
CONSCIENCIA. PAISAJE DE RESIDENCIAS: VALENTINA PINI, CE PAMS, NICOLÁS RUPCICH
Pedro Donoso reflexiona sobre las obras resultantes de la residencia «Consciencia», realizada por los artistas Valentina Pini, Ce Pams y Nicolás Rupcich el año pasado en CAB Patagonia, al sur de Tierra del Fuego. Las obras se exhibieron en el MAC de Santiago hasta el 27 de enero de 2022.
GONZALO DÍAZ: PEQUEÑA Y HERMOSA CONJETURA
La muestra «Pequeña y hermosa conjetura», que se presenta hasta el 30 de abril en Il Posto, está compuesta por cinco obras que recorren más de 30 años de trayectoria del artista Gonzalo Díaz (Santiago, 1947). Ellas invitan a pensar en todo aquello que de nuestra historia sigue parpadeando, como las frágiles luces de neón que no han dejado de aparecer nunca en las obras de Gonzalo Díaz.
REPITO, TODO VA A ESTAR BIEN PARA SIEMPRE
Yo creo que la mayoría de los artistas piensan que sus prácticas tienen un fin o una finalidad. Y si no lo sienten así es porque aún no se reconocen ciertas palabras para nombrar la ambivalencia de ser artista. A pesar de esto, se insiste en pintar, lo que sea, ya no por pintar, sino que para hacer cada día más normal la idea de que, a través de la pintura, también se puede conquistar el bienestar.
LANZAMIENTO DEL ARCHIVO DIGITAL CARLOS ORTÚZAR EN EL MSSA
En el marco del 90 aniversario del nacimiento de Carlos Ortúzar, el jueves 17 de marzo en el Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA) se realizará el lanzamiento de su archivo digital, compuesto por 338 piezas documentales, entre las que se encuentran textos, fotografías, recortes de prensa, cuadernillos y moldes.
EL PENSAMIENTO DEL LUGAR EN LA OBRA DE SEBASTIÁN BAUDRAND
La obra del artista Sebastián Baudrand (Santiago de Chile, 1981) propone abrir formas alternativas que perturben las relaciones colono-capitalistas, generando una grieta de visión, no una intervención, sino un gesto que contraste la mirada extractiva. En su obra pequeños gestos hacen visibles las relaciones que emergen en el pensamiento del lugar, traducidas a través del uso de materiales simples.