arte textil
CRISTINA FLORES PESCORÁN: ÑIÑI PARA FLORECER ÑAÑA
En “Ñiñi para florecer Ñaña”, la artista peruana Cristina Flores Pescorán convierte su experiencia vital en un campo de experimentación para la sanación: una práctica ritual donde la vulnerabilidad del cuerpo se resignifica como fuente de aprendizaje, de una singular belleza y de una fuerza política que desborda lo personal. A través del tejido y de elementos naturales, sostiene un diálogo constante entre cuerpo y experiencia médica.
CLARIBEL CALDERIUS: SENSEMAYÁ. CÁNTICOS PARA MATAR A LA CULEBRA
El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC) presenta la primera exposición individual en España de la artista cubana Claribel Calderius (La Habana, 1986), bajo la curaduría de Jimena Blázquez Abascal. Concebida específicamente para la Capilla de San Bruno —espacio de recogimiento cargado de historia y resonancias espirituales—, la muestra transforma la arquitectura blanca y austera del recinto en un paisaje sensible, activado por texturas, sombras y vibraciones materiales.
LUCRECIA LIONTI: FABRIL LA MIRADA
En su primera exposición individual en un museo, Lucrecia Lionti activa una operación crítica que no solo interpela la historia del arte moderno argentino, sino que también cuestiona sus formas de legitimación cultural, sus jerarquías materiales y su distancia afectiva. Desde una perspectiva situada en el noroeste del país, la artista tucumana teje —literal y simbólicamente— una genealogía propia, donde la tradición artesanal y la cultura popular convergen con la abstracción y el conceptualismo.
CHILE: AMNESIA DE LA VERDAD, DE CARLOS ARIAS VICUÑA, LLEGA A MADRID
La Fundación Marso abre una nueva sede en Madrid con la exposición «Chile: Amnesia de la verdad», del artista chileno Carlos Arias Vicuña (1964), bajo la curaduría de Cuauhtémoc Medina. La presentación es una adaptación de sus dos itinerancias previas en el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) de Chile, en 2023 y la Fundación Marso de la Ciudad de México, en 2024. En esta oportunidad, compartimos una versión del texto curatorial de Medina, escrito originalmente para la inauguración de la muestra en Chile.
PRIMERA MUESTRA DE MADALENA SANTOS REINBOLT FUERA DE BRASIL
Esta muestra, que ofrece una visión profunda y detallada de su trabajo, no solo resalta su destreza técnica, sino que también invita a una reflexión crítica sobre temas como raza, género, clase y las dinámicas artísticas en Brasil durante el siglo XX. A través de sus composiciones textiles, Santos Reinbolt capta la esencia de la vida cotidiana, creando relatos visuales donde su imaginación se encuentra con lo colectivo.
CELINA ECEIZA: OFRENDA
Eceiza construye imágenes que observan el mundo cotidiano mientras exploran lo bajo, lo oculto, lo mítico y lo sublime. Su imaginario, compuesto por fragmentos corporales y elementos naturales, se nutre de referencias tan diversas como el bodegón clásico, los movimientos artísticos del siglo XX, la antigüedad grecorromana, el cristianismo primitivo y la contracultura de los años sesenta.
OLGA DE AMARAL EN LA FUNDACIÓN CARTIER
A sus 92 años, Olga de Amaral nunca había disfrutado de un momento de visibilidad internacional como el que está experimentando ahora. Un nuevo reconocimiento llega gracias al impulso de la Fundación Cartier en París, que presenta, hasta el 16 de marzo, la riqueza del trabajo de esta artista, pionera en el arte textil.
GABRIELA CARMONA SLIER: CUANDO EL SONIDO DEL MAR SE DETUVO
El Museo de la Solidaridad Salvador Allende (MSSA) presenta Cuando el sonido del mar se detuvo, la más reciente exposición de Gabriela Carmona Slier (Santiago, 1980), en la que la artista indaga en el…
CLAUDIA CASARINO: LA PARAGUAYA. DE HORIZONTE A HORIZONTE
La Fundación Cervieri Monsuárez presentó del 12 de octubre al 17 de noviembre la primera exposición individual de Claudia Casarino (Asunción, 1974) en Uruguay. El proyecto recorre la producción de una artista comprometida con su tiempo y lugar en el mundo a través de una selección de obras textiles. La artista interpreta el universo de la mujer como sujeto de transformación social, atravesado por sistemas estructurales de violencia y mecanismos de opresión sostenidos históricamente.
LEYLA CÁRDENAS: DES TRAMO
«des tramo» revela una topografía asimétrica, en la que las características geológicas, la violencia medioambiental, los rastros de ocupación humana y el territorio forman ensamblajes complejos que no están simplemente aglomerados en capas; es un tiempo duracional, en transformación constante.