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DESCOLONIZAR LOS MUSEOS DESDE LA ESPIRITUALIDAD Y SABIDURÍA MAPUCHE. ENTREVISTA A FRANCISCO HUICHAQUEO

Para Francisco Huichaqueo el museo es una herramienta de descolonización que debe ser utilizada por la nación mapuche para recuperar su patrimonio, un concepto difícil de imaginar en relación con lo que nosotros, huincas, entendemos cuando hablamos de objetos indígenas. Carolina Castro Jorquera lo entrevista para ahondar en este y otros aspectos que atraviesan su obra.

CUERPOS DE AGUA. 13° BIENAL DE SHANGHÁI

Partiendo de la noción de que todas las formas de vida son interdependientes y están inextricablemente interconectadas, la 13° bienal de Shanghái, «Bodies of Water» (Cuerpos de agua), cuya exposición principal inauguró el pasado 17 de abril, nos pide examinar esta colectividad viviente en un momento en que la tierra se enfrenta a desafíos sin precedentes, desde la acelerada crisis climática hasta la pandemia global actual.

DIEZ ARTISTAS MUJERES MAYORES DE 40 AÑOS RECIBEN PREMIO ANONYMOUS WAS A WOMAN

Anonymous Was A Woman anunció hoy a las diez ganadoras de sus premios 2020, que reconocen a artistas que se identifican como mujeres, mayores de 40 años, que han hecho contribuciones significativas al arte y siguen activas, y que se encuentran en un momento crucial en sus carreras. Cada artista recibe un premio sin restricciones de 25.000 dólares.

GWS PONE EL FOCO EN ARTISTAS MUJERES Y CONEXIÓN CON LATINOAMÉRICA

Del 12 al 21 de noviembre, Gallery Weekend Santiago estrena la plataforma de venta de arte galleryweekend.cl con la exhibición digital de una selección de obras creadas exclusivamente por mujeres artistas chilenas, además de ofrecer un programa de visitas guiadas online por exposiciones en Chile y Latinoamérica, conversatorios y documentales de arte.

ESVIN ALARCÓN LAM: INVERTED HISTORIES

For Esvin Alarcón Lam, a young artist coming of age in present-day Guatemala, both his country’s and his own social, geographical and historical vantage points serve as the same points of departure for his creative practice. In the digital, ever-connected present, these perspectives serve Alarcón Lam as an impetus to mine both the physical and intangible traces of the past, its vestiges increasingly being covered over. This is not only to prevent a loss of history, but also a way to write his story, and the story of those who didn’t have a voice, within it.

PAULINA E. VARAS: “LOS ARCHIVOS NO SON SOLO HISTORIA, SINO UNA MEMORIA PULSANTE EN EL PRESENTE, ACTIVA Y DESEANTE”

En esta entrevista, Paulina E. Varas nos presenta un acercamiento al uso de la bibliotecología y la archivística para generar fricciones en el lenguaje de estas ciencias fuertemente fundadas y basadas en una mirada patriarcal (masculino y heteronormal) y eurocentrista/colonial (autoridades, instituciones, eventos históricos, definidos por el hemisferio norte occidental blanco). Varas ahonda además en el recién lanzado Archivo Digital de Arte y Arquitectura UNCTAD III, entre otros de sus proyectos.

ECOFEMINISM(S)

Ecofeminism is grounded in spiritual feminism, which insists that everything is connected –that nature does not discriminate between soul and matter. This exhibition presents some of the strategies of ecofeminist art, by its pioneers as well as the youngest generation of artists. It also provokes the question: if the ecofeminist art of the 1970s and 1980s was largely defined by Goddess art, ritual performances, anti-nuclear work, and feminist land art, what makes female environmental artists working today ecofeminists?

AND IF I DEVOTED MY LIFE TO ONE OF ITS FEATHERS? A PROLOGUE IN PUBLIC SPACE

Este proyecto reúne a seis artistas y colectivos—Manuel Chavajay, Chto Delat, Inhabitants y Margarida Mendes, Daniela Ortiz, Prabhakar Pachpute y SophieUtikal—cuyas prácticas intervienen en la lucha por la supervivencia colectiva y los procesos involucrados en la restauración de los vínculos sociales que han sido alterados por la violencia de la misoginia, del colonialismo y del imperialismo. Cada artista fue invitado a crear obras específicas para vallas publicitarias, las cuales reflexionan sobre la pandemia actual desde sus propias experiencias, preocupaciones, áreas geográficas y comunidades políticas.

ANDREA GIUNTA. CURAR LA BIENAL DE MERCOSUR EN ÉPOCA DE EMERGENCIA

En esta entrevista, Andrea Giunta, curadora general de 12º Bienal de Mercosur, nos cuenta acerca de las propuestas y miradas que esta edición, desarrollada en el inédito contexto de una crisis sanitaria global, se ha planteado para transformar el canon del arte latinoamericano, invitando para ello artistas tanto brasileños como latinoamericanos que conforman una representación diversa en términos de raza. Ilusiones y transformaciones de una Bienal que no pudo ser inaugurada, pero que se ha abierto al mundo a través de su plataforma digital.