Posts
MARÍA ROLDÁN: FRAGUA BLANDA
Reconocer que no todo tiene que ser rajado ni ligado ni asegurado ni desbrozado ni blandido. Hallar un lugar de menos dureza y tensión, hecho de algo que, aunque fragüe, sea más vulnerable. Reconocer una morada más maleable, capaz de sostenerse con estructuras más efímeras.
EJERCICIOS DE INMERSIÓN
La exposición “Ejercicios de Inmersión” surge de la necesidad de mirar nuestro alienado acontecer, tomando como punto de partida la práctica artística en tanto ejercicio exploratorio. Los trabajos de las artistas Catalina Bauer, Paula Dittborn, Maite Izquierdo y Catalina Tuca manifiestan, a través de la materia, ejercicios que permiten canalizar la inmersión.
EL SUR. NARRATIVAS DE EXTRACCIÓN
Ana Alenso (Venezuela), Alejandra Prieto (Chile), Marcela Magno (Argentina), Maxi Mamani a.k.a. Bartolina Xixa (Argentina), Naomi Rincón-Gallardo (México) y Seba Calfuqueo (Chile), quienes rara vez o nunca han mostrado su trabajo en Suecia, crean obras que constituyen actos de resistencia significativos a un mundo que oculta las consecuencias del extractivismo.
RETICULÁREA COLECTIVA. O EL GESTO DE TEJER UN TERRITORIO
Pensar la “Reticulárea” en el ahora implica enfrentar un ejercicio de memoria sobre algo que muchos nunca hemos visto y que otros tienen décadas sin ver, pero que de muchas formas conocemos afectivamente. Desde este entendimiento, el proyecto “Reticulárea Colectiva”, concebido y conducido por el artista venezolano Miguel Braceli, propone crear un sitio de encuentro y memoria a partir del reensamblaje simbólico de un territorio fragmentado.
LEONARDO NIEVES: LA NOCHE ROTA. PAISAJES EMOTIVOS
El archivo, como recurso que compendia diversos objetos, entre estos el libro en su concepción estética, la acción menuda de rastrear a diario y dar con elementos encontrados -facturas, baldosas de la calle o trozos de material con figuras de troquelado industrial- da pistas sobre los modos en que Leonardo se relaciona con el territorio y el espacio que transita.
MANU BRANDAZZA: EL COLOR DEL PECADO
En la obra de Brandazza, una comunidad se reunió para lucir prendas de un blanco resplandeciente estampadas, teñidas y sumergidas en barro del Paraná, otorgando un ritmo y una coreografía a este río vestido con alta costura. Algunas de las prendas exhibían rostros y frases poéticas, políticas y espirituales relacionadas con la región del litoral.
JOSÉ BALLIVIÁN. VESTIR A LO CHOJCHO
Entre marzo y abril de este año, el artista boliviano José Ballivián presentó “Alta Gama / Espíritu Colonial” en la Galería Nube de la ciudad de Santa Cruz de la Sierra, en Bolivia, una exposición que invitaba a reflexionar sobre la vestimenta en los Andes actuales y los significados que detonan sus materiales y combinaciones.
CONVOCATORIA: Artes visuales 2025 / Alianza Francesa de Lima
La Alianza Francesa de Lima invita a los artistas, curadores y colectivos artísticos peruanos / extranjeros a presentar sus proyectos de artes visuales para conformar la programación 2025 (Hall sede de Miraflores, Espacio Libertad y la galería La Molina).
ARTURO KAMEYA: ESPÍRITUS OPACOS
Tomando como punto de partida una metáfora del dramaturgo venezolano José Ignacio Cabrujas, el artista peruano Arturo Kameya, en colaboración con la artista Claudia Martínez Garay, transforma la Casa de Cultura Contemporánea Marres en un enigmático hotel que alberga a los espíritus que han llegado para saldar cuentas pendientes con el fallido Estado peruano.
MENA GUERRERO: VOLCANES, MANGOS Y AMOR
En “Volcanes, mangos y amor”, Mena Guerrero explora sus raíces culturales y paisaje nacional en una investigación tanto lúdica como misteriosa. Como lo sugiere el título, dos temas se repiten a lo largo de la exhibición: volcanes y mangos, símbolos de la provocadora sensualidad frutal y las asombrosas majestuosidades de la naturaleza guatemalteca.