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LLÉVEME A LA FAMA. NICOLÁS PARIS ENTREVISTA A CHRISTIAN SALABLANCA
El rastro, el barrio y sus afectos como lugar, el tiempo como tema y el aprendizaje por demostración, son aspectos del método de trabajo de Christian Salablanca (Costa Rica, 1990) que me interesan y que tal vez, desde ópticas diferentes, compartimos. La mirada baja, su tímida y pausada elocuencia, el gusto por el trabajo físico, la amistad como código y la resistencia como ejercicio, son actitudes que admiro de su método de trabajo. Esta conversación se llevó a cabo durante varios días del mes de julio de 2018 en Bogotá, cuando Christian estaba preparando su primera exposición individual fuera de su país natal, «Lléveme a la fama».
PRIMER CONGRESO DE TRABAJADORXS DE ARTE CONTEMPORÁNEO
El viernes 31 de agosto y sábado 1 de septiembre de 2018 se desarrollará en el Centro Cultural La Moneda, en Santiago, el Primer Congreso de Trabajadorxs de Arte Contemporáneo, instancia que propone abrir el debate en torno a asuntos fundamentales que interpelan a los trabajadoras y trabajadores de arte contemporáneo en Chile, y que busca generar un diagnóstico de la escena e identificar problemas prioritarios sobre los que consensuar una postura como sector.
MERCADO DE ARTE CONTEMPORÁNEO, LA FERIA DE CÓRDOBA, VUELVE CON 65 GALERÍAS
Del 17 al 20 de agosto se celebra la sexta edición de Mercado de Arte Contemporáneo, en el Cabildo de Córdoba, ubicado en la Plaza San Martín de esa ciudad argentina, una feria que, bajo la curaduría de Elián Chali, pone el foco en las producciones artísticas de Sudamérica que abordan temáticas de género y territorio. En la feria, con entrada gratuita, participan 65 galerías y más de 300 artistas visuales de Latinoamérica, en un programa que además incluye charlas, proyecciones, performances y premiaciones.
NICOLÁS RUPCICH: LA SOMBRA DE LA IMAGEN
«La Sombra de la Imagen», la actual muestra de Nicolás Rupcich (1981) en la Galería Concreta del Centro Cultural Matucana 100, en Santiago de Chile, reúne obras que buscan ahondar en la complejidad de un régimen visual constituido por un proceso de abstracción contradictorio, que altera las convenciones de lo real y nos fuerza a repensar la relación que establecemos con la realidad.
Convocatoria para Artistas:feria Faxxi 2019
Este año la selección estará a cargo de un jurado especializado en artes visuales, conformado por Claudia Campaña (Doctora en Teoría e Historia del Arte Contemporáneo y Académica de la Universidad Católica de Chile), Alejandra Villasmil (Fundadora y Directora de Revista Artishock), Matías Movillo (Artista Visual, Profesor de la Universidad Finis Terrae) y Cristián Silva (Artista Visual, Profesor y Curador Independiente). Postulaciones abiertas hasta el 7 de septiembre de 2018.
FUNDACIÓN ANTENNA Y SUS TRES AÑOS DE VIDA: “SOMOS UN PUENTE QUE CONECTA EL MUNDO DEL ARTE CON LA SOCIEDAD”
Antenna, fundación que tiene por misión el fomentar y promover el desarrollo de las artes visuales en Chile, cumple tres años de existencia por estos días, y celebra su aniversario con una visita guiada junto a la fotógrafa chilena Paz Errázuriz por su recientemente inaugurada Retrospectiva en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago. Conversamos con sus fundadores, Constanza Güell, Elisa Ibáñez y Alfonso Díaz, acerca de los hitos de la fundación, sus proyectos y el desarrollo e interés por el arte en Chile.
DANIEL BUREN & ANISH KAPOOR, EN DIÁLOGO
Con la exposición «Daniel Buren & Anish Kapoor», Galleria Continua (San Gimignano, Italia) rinde homenaje a dos de las figuras más significativas de la escena artística internacional, cuyo trabajo ha tenido un impacto sostenido en el arte de los siglos XX y XXI. La exposición representa la primera colaboración entre Daniel Buren (París, 1938) y Anish Kapoor (Bombay, 1954), una en la que el recorrido se estructura como un diálogo entre las obras de ambos artistas, culminando en una obra site-specific ubicada en el patio de la galería, un antiguo cine y teatro.
MUTE. OBRAS SONORAS EN LAS VITRINAS DE GALERÍA TEMPORAL
Galería Temporal presenta «Mute», una exhibición de Rodrigo Araya, Sebastián Jatz y Bárbara González, tres artistas chilenos que trabajan con sonido, bajo la curaduría de Fernando Godoy. La muestra se articula a partir de encargos para producir obras que consideren tanto el lugar de emplazamiento como el soporte mismo de exhibición: las tres vitrinas que conforman el circuito de Galería Temporal.
MONTAJE Y EXTRAÑEZA EN «ESFERÓDROMO», DE NICOLÁS CONSUEGRA
Inferimos tres propósitos en «Esferódromo»: constituirse como un documento social sobre un espacio cercano a desaparecer, conferir valor a los relatos de los sujetos que hacen vida allí y analizar sensorialmente otras formas de construir un discurso audiovisual que, a través de una particular temporalidad del montaje, disloca el abordaje tradicional del género documental al proponer una experimentación de la mirada despojada del artificio propio de la artisticidad.
EL GRAN MALENTENDIDO. WOLFGANG PAALEN EN MÉXICO Y EL SURREALISMO DISIDENTE DE LA REVISTA DYN
La muestra se estructura en tres ejes temáticos que parten de la travesía de Paalen como artista y miembro activo del movimiento surrealista, continúa con una revisión de la Exposición Internacional de Surrealismo en 1940 que él organizó con otros artistas en la Galería GAM en México, y cierra con las múltiples conexiones estéticas, científicas y culturales que generó el efecto disidente de la revista DYN durante su publicación y estudios posteriores.