Artishock Plus

Vista de la exposición “Tigres Prestidigitadores”, de Pilar Quinteros, en 80m2 Livia Benavides, Lima, 2019. Foto cortesía de la galería
,

Pilar Quinteros: tigres Prestidigitadores

Trofeos de guerra que nunca existieron. Donaciones que fueron cambiadas por copias. Esculturas de hierro (pero en realidad de bronce) realizadas no en el siglo XIX, sino que a mediados del XX. Chile no es lo que dice ser. Tigres en Sudamérica.

,

ELLA USÓ MI CABEZA COMO UN REVÓLVER

Lidiar con la dialéctica de lo bello en medio de un ambiente de alta inestabilidad institucional es lo opuesto al ideal soñado de cualquiera que se interese en el arte. Y así como el secuestrado termina identificándose con su captor, los ciudadanos y los productores de arte corremos el riesgo de terminar normalizando el conflicto impuesto a sangre y fuego por las fuerzas reaccionarias durante el período oscuro.

CLAUDIO BERTONI, El taller del artista, circa 1980
,

Algunas Reflexiones para el Momento Actual

Como artistas, debemos tener mucho cuidado con creer que estamos combatiendo, «evadiendo» o burlando al sistema, cuando en realidad le estamos siguiendo el juego, alimentándolo y fortaleciéndolo. Hace mucho rato que el capitalismo se dio cuenta que, en lugar de perseguir y censurar al arte de protesta, había que apoyarlo y promoverlo (y de ese modo, neutralizarlo). Es indispensable darnos cuenta de que, en el mundo contemporáneo, el arte utilitario es neoliberal.

Taller de Performatividad Social, Centro de Arte Los Galpones, Caracas, 2019. Foto cortesía de Portaespacios
,

Performatividad Social

El pasado mes de julio se desarrolló el Taller de Performatividad Social en el G17 del Centro de Arte Los Galpones, en Caracas, bajo la organización de Portaespacios: Taller de Proyectos. Durante las jornadas de tres días, de cinco horas diarias, los participantes exploraron prácticas de tortura blanda, ejercicios meditativos y reconfiguraciones de performances de otros artistas, todo esto dentro del contexto de la búsqueda del reconocimiento del propio cuerpo. El catálogo de «Performatividad Social» será lanzado en Espacio Proyecto Libertad, en Mérida, Venezuela, este 19 de octubre. En ocasión de esta presentación, compartimos el prólogo de la publicación escrito por Manuel Vásquez-Ortega.

Enrique Ramírez, Mar mAr maR. Vista de la exposición en Michel Rein, París, 2019. Foto: Florian Kleinefenn.
,

ENRIQUE RAMÍREZ: MAR MAR MAR

«Mar mAr maR» es una repetición pero también un acto de resistencia. Simboliza la resiliencia del mundo. «Mar mAr maR» no es solo el mar, en sentido literal, sino tú, yo, el otro, el amigo, el extraño, el «otro» mundo que los medios están abandonando por falta de interés, es el inmigrante, la persona desplazada, el barco naufragado, es la queja silenciosa de la tierra cuando se encuentra con el mar.

Vista de la exposición "En defensa de las vocales", de Marco Maggi, en Galería Cayón, Madrid, 2019. Cortesía de la galería
,

En Defensa de las Vocales

«En defensa de las vocales», la muestra que presenta Marco Maggi (Uruguay, 1957) en la Galería Cayón de Madrid, se compone de una gran instalación de 80.000 hojas de papel presentadas en 160 resmas, así como trabajos sobre papel que, a través de incisiones minúsculas y delicadas, muestran una mirada romántica e íntima frente a la comunicación/incomunicación de nuestros tiempos.

Perder la cabeza. Ensayo sobre la obra de Adolfo Couve, de Francisco Cruz. Ediciones Universitarias de Valparaíso, 2019
,

La Perplejidad del Realista

Lo que no había existido hasta ahora era un libro que recorriera su discurso artístico de punta a punta, integrando en una línea continua las valiosas reflexiones sobre pintura y literatura que Couve tuvo la costumbre de situar a la base de su trabajo. Es el caso de «Perder la cabeza», el formidable ensayo que, fruto de una investigación tan acuciosa como sentida, acaba de publicar Francisco Cruz en la editorial de la Universidad Católica de Valparaíso.

Vista de la exposición "De la circulación de las imágenes", de Juan Castillo, en la Fundación Francis Naranjo, Santa María de Guía, Gran Canaria, España, 2019. Foto cortesía de la Fundación
,

JUAN CASTILLO: DE LA CIRCULACIÓN DE LAS IMÁGENES

«En este ejercicio de exhibición, lo que queda flotando en el aire es la intención de esculpir el tiempo. Aquí lo que interesa es la irrupción de los lugares no consultados, de las nadas que rodean a los objetos, si tú quieres, de un cierto amor, riesgo y devoción para la aparición de lo que nunca imaginamos».

,

Delta

«Delta» es una exposición en formato de publicación que incluye a los artistas Bas Jan Ader, Matthew Barney, Milena Bonilla, Elizabet Cerviño, Yornel Martínez, Cildo Meireles, Oscar Muñoz, Marianela Orozco, Adrienne Rich, Ulay, Luisa Ungar, Irving Vera y José Eduardo Yaque. Nanne Timmer reseña este libro -asumido como galería contenedora de una curaduría-, que será presentado el 22 de agosto en el MUAC de la Ciudad de México por Jessica Berlanga, Stephanie Noach y Ariadna Ramonetti.

Javier González Pesce, Rostro Humano 1, 2019, intervención en las aguas de Jinxi, China. Cortesía del artista
,

SATÉLITES Y ERRANTES

Desde hace algún tiempo que este viene siendo el núcleo de mi investigación: las sustancias invisibles que tienen la capacidad de hacer que las cosas activen relaciones, la materia atractiva que procura que cuerpos se mantengan a distancias y en operaciones sistémicas. Entre estas materias sin cuerpo podemos enumerar al amor, las ideologías políticas, la gravedad o la economía (la más aterradora de todas), entre otras.