Posts
CRISTINA TUFIÑO: DANCING AT THE END OF THE WORLD
Her ceramics, in particular, render cuteness—or, pose as ruminations on cuteness. Cute meaning not just a thing we say about things, but a thing (lodged in things) that says something about how we talk about ourselves as homo sapiens, about commodities, and about aesthetics.
Franco Contreras:tendederos
Franco Contreras (Mérida, Venezuela, 1953) presenta en la Vitrina de El Bloque el desarrollo de una idea que continúa en proceso y que se origina en la observación de fenómenos de su cotidianidad, materializada en una serie de dibujos con palos de café y amarres que intervienen el espacio tridimensional.
CONVOCATORIA: RESIDENCIAS DE FORMACIÓN EN ARTE SONORO
Mediante esta convocatoria del festival de arte sonoro Tsonami (Chile), se seleccionará un total de 10 personas chilenas y/o extranjeras, las que deben tener disponibilidad para residir en Valparaíso entre el 25 de noviembre y el 8 de diciembre, período en el que se llevarán a cabo las actividades de la residencia. Los talleres serán impartidos por los artistas sonoros Nicolas Collins (Estados Unidos) y Leonello Zambon (Argentina).
“LA TRAMA (AUTO)BIOGRÁFICA” DE CARLOS ARIAS VICUÑA
Hay un leitmotiv que atraviesa los trabajos de este artista y es que, en todos, su aguja es de puntadas abarrotadas, sin discreción. Sin vacío. No pudiendo aproximarnos al barroco, aquí pulsa de otra forma el exceso, lo lleno. Como en un vacío pictórico compuesto de materia blanca, acá también el vacío es de hilo blanco; el bordado hilvanado a sus fuentes y orígenes en la pintura. La misma pulsión del bordado que lo arrastra a la pulsión por las palabras, las que vienen a repetirse para recordar, para volver a sentir lo que su nombre llama y, a través de lo oral, de sus sonidos, reconstruir y volver a ver los caminos andados.
Claudio Correa: Bling – Bling
En su primera exposición individual en España y bajo el título de «Bling-bling», el artista chileno Claudio Correa (Arica, 1972) presenta una instalación escultórica en la que pone en relación la estética de la cultura urbana del hip-hop y la heráldica militar. Medallas, condecoraciones, dientes dorados y joyas bling-bling proyectan en la esfera social un estatus que es también, en cierto modo, ideológico.
ÓSCAR ABRAHAM PABÓN: HABLANDO CON LAS PLANTAS
Óscar Abraham Pabón (Venezuela, 1984) comenzó a hablar con las plantas en su estudio hace unos cinco años. Fue por esa época cuando estaba interesado en la obra del filósofo austríaco Ludwig Wittgenstein. Materia nada fácil. Al leer sus textos filosóficos a sus plantas, no solo contribuyó a su bienestar (se supone que las plantas crecen más rápido debido a la exhalación de CO2 en su presencia y las vibraciones de la voz), sino que su ritmo de lectura disminuyó naturalmente también y le hizo entender mejor el texto.
CAPITALIZAR LA EXPERIENCIA. MIGUEL ÁNGEL RÍOS EN BARRO
Esta muestra tiene un carácter importante en relación a la reflexión sobre cómo son interpretadas e iconizadas las culturas precolombinas por la historiografía, a veces sin tener en cuenta los procesos de colonización y exterminio. Esta exhibición puede funcionar como un ensayo visual sobre estas culturas a través no sólo de la investigación, sino también desde la invocación y haciendo carne los ritos propios de estas culturas.
Patrick Hamilton: el Ladrillo ii
El artista chileno Patrick Hamilton (Lovaina, Bélgica, 1974) presenta su primera exposición individual en Galicia, en la Fundación DIDAC, bajo el título «El ladrillo II», continuación de la muestra que hace poco tiempo ha realizado en la galería Casado Santapau de Madrid.
CAROLINA MUÑOZ: BLANCO UNIVERSAL
Las actitudes de los personajes de Carolina Muñoz poco deben al naturalismo. Sus cuerpos parecen seguir un posado anómalo, como los modelos de Egon Schiele o los actores del Dr. Caligari, pero filtrado por la comedia de los noventa. Como si la factoría expresionista de las que parecen provenir, hubiese sido intervenida por los hermanos Farrelly de la era Tonto y Retonto. El encuentro fortuito de Jim Carrey con Egon Schiele. Sin embargo, la explicación de aquello, la tiene la propia artista: la vida cotidiana se parece al arte, o al revés. Sus personajes se comportan como lo hace hoy la gente frente a la cámara. Sus figuras son hijas de las redes sociales.
UNA CONVERSACIÓN ENTRE MARTA MINUJÍN Y PABLO JANSANA SOBRE LA “MENESUNDA RELOADED”
Actualmente, y en su última semana, se está presentando en el New Museum de Nueva York una de las obras de vanguardia que removió la escena artística de Argentina en la década de los 60: «La Menesunda». Ahora titulada «Menesunda Reloaded», esta provocadora creación pionera del arte participativo, inmersiva y experiencial, cuenta con la curaduría de Massimiliano Gioni, director Artístico del museo, y Helga Christoffersen, curadora asociada. El artista chileno Pablo Jansana conversó con ella.