Entrevistas
ESCRIBIR CON LUZ DE LUNA. LEANDRO KATZ EN DIÁLOGO CON JULIA P. HERZBERG
Varias noticias sobre Leandro Katz lo han puesto en la mira internacional iniciando este 2018. Se trata de la publicación del libro «The Catherwood Project» y la donación de diez fotografías suyas de la Colección Patricia Phelps de Cisneros al MoMA. Además, una muestra suya inaugurará en marzo el nuevo espacio de Henrique Faria Buenos Aires. A propósito de estas noticias, publicamos esta entrevista realizada al artista por Julia P. Herzberg
DE PERÚ AL MUNDO. LOS LIBROS-OBJETOS DE LA EDITORIAL MEIER RAMÍREZ
Meier Ramírez es una plataforma editorial con sede en Lima, Perú. Creada y dirigida por el artista peruano Andrés Marroquín, se concentra en la producción de libros objeto en planificación conjunta con los propios artistas, a fin de traducir el ideario sus proyectos al lenguaje editorial. Conversamos con Andrés Marroquín sobre este proyecto, del que algunas publicaciones ya están en las colecciones del MoMA y el Guggenheim
LUZ MUÑOZ SOBRE MÁXIMO CORVALÁN-PINCHEIRA Y ENRIQUE RAMÍREZ
El Centro Nacional de Arte Contemporáneo Cerrillos, en Santiago de Chile, presenta hasta el 14 de enero las muestras «Trazo mutable» de Máximo Corvalán-Pincheira y «Estamos aquí, sobre la tierra y bajo el cielo» de Enrique Ramírez, las que plantean reflexiones sobre problemas contemporáneos, la migración y la destrucción del paisaje natural. Conversamos con Luz Muñoz, curadora de la exposición.
MÓNICA BENGOA. VOLVER TRASCENDENTAL LO COTIDIANO E INSIGNIFICANTE
Utilizando materiales cotidianos y técnicas accesibles como el tejido, el calado en fieltro, o el colorear con lápices de colores, la artista chilena Mónica Bengoa (1969) ha centrado su práctica en el estudio y traducción de la imagen fotográfica, utilizando para ello soportes de gran escala y una paleta restringida. Conversamos con la artista sobre la actual retrospectiva que le dedica el Museo Nacional de Bellas Artes de Chile.
UN VIAJE A LOS LÍMITES DEL TERRITORIO CHILENO. TRES CURADORAS LATINOAMERICANAS NARRAN SU EXPERIENCIA
¿Qué significa trabajar en otros contextos, alejados del circuito institucional de las artes, y cómo penetrar un lugar que se manifiesta, por sus características naturales, como un monumento en sí mismo? Hemos discutido de esto y de otras cosas con las curadoras Renata Cervetto (Argentina), Amanda de la Garza (México) y Michelle Sommer (Brasil), invitadas al proyecto «Gestionar desde la Geografía Nuevos Desplazamientos», desarrollado el año pasado en varias ciudades de Chile.
TRIS VONNA-MICHELL. EL AFÁN POR DAR FORMA VISUAL A LA MEMORIA
En la conversación que sostuve con Tris Vonna-Michell nos contó cómo opera creativamente. Nos describió un proceso de obra en el que la memoria frágil, los recuerdos incompletos y un afán por dar forma visual a un pasado olvidado articulan imágenes y narraciones que se instalan en espacios determinados, convirtiéndolos en recipientes para la experiencia de unos recuerdos que él mismo no recuerda, olvidó, cuestiona o re-articula.
Tensiones Compositivas en Pictogramas, de Gerardo Pulido
Conversamos con el artista chileno Gerardo Pulido sobre bichos frágiles que cambian de forma, de color e incluso de medios, a propósito de su última muestra, titulada «Pictogramas», que se presenta hasta el 14 de enero en el Museo de Artes Visuales (MAVI) de Santiago.
EMPLAZAR LO EXCEPCIONAL. ENTREVISTA A MARTA MINUJÍN
Marta Minujín es considerada un verdadero ícono del arte pop/conceptual. Tuve la oportunidad de conversar vía telefónica con ella en vísperas de su viaje a Chile. La primera parte de nuestra conversación tuvo lugar entre Chile y su taller, “un espacio sagrado”; la segunda, y por mutuo acuerdo, ocurrió mientras esperaba el vuelo que la traería a nuestro país.
CARSTEN STABENOW: “EL SONIDO ES UNA EXCUSA, UN CAMUFLAJE”
Carsten Stabenow (1972), curador independiente, productor, diseñador de comunicación y artista que trabaja en la intersección entre producción artística y mediación, habla en esta entrevista sobre «Acts of Listening», un proyecto de cooperación bilateral entre Festival Tsonami (Chile) y Tuned City (Alemania), que reúne a artistas alemanes y chilenos para investigar el espacio urbano y sus dinámicas.
EMILIANO VALDÉS SOBRE LA MÁS AMPLIA MUESTRA DE ARTE GUATEMALTECO DE 1960 AL PRESENTE
«Guatemala from 33,000 km: Contemporary Art, 1960-Present», que se presentó hasta el 17 de diciembre en tres instituciones de Santa Bárbara (California) como parte de la iniciativa Pacific Standard Time: LA/LA, es la primera muestra en hacer un recorrido exhaustivo por el arte guatemalteco de fines del siglo XX y principios del siglo XXI. Entrevistamos a su co-curador, el guatemalteco Emiliano Valdés.