ARTISTA USA LA IA PARA CREAR UN ARCHIVO DEL PASADO HOMOSEXUAL EN AMÉRICA LATINA
Esta publicación de Felipe Rivas San Martín comprende un archivo de 108 fotografías de parejas homosexuales latinoamericanas de principios del siglo XX, generadas con inteligencia artificial. A través de estas imágenes, el artista chileno problematiza la ausencia de registros en el imaginario visual local, en lo que él define como un ejercicio “retrofuturista”. El libro se presentará el 10 de marzo en el Archivo Nacional de Chile.
CONOCER LA VIOLENCIA, MÁS ALLÁ DE MIRARLA. IMÁGENES DESDE PALESTINA
Tan solo el año pasado, vimos crímenes atroces cometidos contra los palestinos por parte de la entidad sionista de maneras impensables. Sin embargo, si aprendiéramos a conocer la violencia en vez de meramente mirarla, también sería posible que aprendiéramos de la resistencia palestina y de sus maneras de afirmar, junto con las imágenes furtivas, lo que sus creadores nos quieren transmitir.
ICONOCLASIAS: ESTÉTICAS Y ACCIONARES RADICALES DESDE LA RABIA Y LA TERNURA
El Museo Morelense de Arte Contemporáneo (MMAC) presenta “Iconoclasias: estéticas y accionares radicales desde la rabia y la ternura”, un laboratorio-exposición que ofrece una visión reciente de la historia del arte feminista en Morelos. Este espacio inclusivo para acciones, activaciones y revisiones históricas busca potenciar las manifestaciones artísticas nacidas de la lucha feminista y promover el diálogo entre las prácticas artísticas contemporáneas.
FÁTIMA RODRIGO EXPLORA LA MEMORIA, LA FANTASÍA Y EL PODER EN SUS MUESTRAS RECIENTES
En sus más recientes exposiciones, «Piedra de sol, serpiente de humos» en Cecilia Brunson Projects y «Fantasía herida», en Livia Benavides, Fátima Rodrigo (Lima, 1987) profundiza en las tensiones entre memoria, visualidad y poder en América Latina. A través del bordado con cuentas, la purpurina y la apropiación de símbolos tradicionales y populares, su obra desmantela los relatos impuestos por la modernidad occidental, resignificando imaginarios y afectos que han sido trivializados o explotados por las industrias culturales.
(RE)BORN FROM VOLCANOS
The exhibition is devoted to the transformative power of volcanos and the cultural, political, and spiritual dimensions that are linked with volcanic cycles. This project invites us to view the world beyond the realm of geopolitics and instead via the cartography of volcanic connections. It addresses forms of knowledge that arise in conjunction with the world’s largest belt of volcanos, the Ring of Fire, which connects regions, forms of life, and memories from Abya Yala / America to Asia.
NO-OBJETUALISMOS. HACIA UN PENSAMIENTO VISUAL INDEPENDIENTE
Las obras seleccionadas dialogan con problemáticas como el colonialismo y la intervención estadounidense, la emergencia de una conciencia ecológica, las relaciones con los feminismos y las luchas populares. La muestra recorre producciones que estuvieron presentes en la formulación del término no-objetualismo en los años setenta y su desarrollo hasta uno de sus momentos de mayor efervescencia: el Primer Coloquio Latinoamericano sobre Arte No-Objetual y Arte Urbano, realizado en el MAMM en 1981.
A CINCO AÑOS DE COVID: MEMORIALES IMPROVISADOS, PEQUEÑAS REVOLUCIONES
La exposición examina las huellas que dejó la pandemia de COVID-19 en comunidades artísticas de todo el mundo. En este contexto, pone en evidencia la recurrencia de sistemas de apoyo espontáneos, sostenidos en el tiempo a pesar de la precariedad: redes de ayuda mutua, intercambio de información y transmisión de saberes que surgieron en respuesta a un prolongado momento de crisis mundial.
MARINA ABRAMOVIĆ EN MÉXICO: LA MUERTE COMO ÚLTIMA OBRA
Treinta y cinco años después de su última visita a México, Marina Abramović regresó para hacer de la muerte su gran tema. La pionera de la performance llevó a cabo un taller, una conferencia y una acción en La Cuadra San Cristóbal, la emblemática obra de Luis Barragán que, en octubre de este año, se transformará en un nuevo espacio cultural. Su visita formó parte de la programación de la feria Zona MACO 2025 y la Semana del Arte en Ciudad de México.
MECÁNICA VEGETAL VOL. 7: APROXIMACIONES MATÉRICAS DENTRO DE UNA FÁBRICA
La relación entre lo orgánico y lo industrial es, en esencia, una fricción constante: una lucha de fuerzas en la que la naturaleza resiste, se adapta o es transformada por los procesos de producción…
EUGENIO MERINO Y PIERRE VALLS: SUELO
Entre el 11 y el 25 de enero, la galería Le Laboratoire acogió SUELO, una instalación de los artistas Eugenio Merino y Pierre Valls compuesta por 3.285 azulejos negros, de los cuales 332 llevaban…