tejido
CRISTINA FLORES PESCORÁN: LAS PREDICCIONES
La muestra reúne un conjunto de piezas producidas entre 2020 y 2022 que subrayan un aspecto clave de su trabajo: repensar la relación entre salud y enfermedad. El punto de partida es personal. Una afección surgida en la adolescencia la llevó por casi dos décadas a tener que lidiar periódicamente con exámenes en su piel, biopsias, intervenciones quirúrgicas y rutinas de observación médica.
JIMENA TRAVAGLIO: TECNOTOPIA
Para muchos, el término glitch hace referencia a un fallo. Sin embargo, Jimena Travaglio (Argentina, 1986) toma esta estética contemporánea para unir dos universos pensados como antagónicos: el maquinario/virtual y el artesanal/táctil.
KAREN LAMASSONNE Y AURORA PELLIZZI: EL DESEO APARECE DE REPENTE
La muestra «El deseo aparece de repente» en Instituto de Visión plantea un diálogo entre el trabajo de las artistas Karen Lamassonne (Estados Unidos/Colombia, 1954) y Aurora Pellizzi (Ciudad de México, 1983) partiendo de una selección de fotografías tomadas del archivo inédito de la artista caleña y una serie de piezas textiles de Pellizzi producidas recientemente.
PENÉLOPE, O LA TRADICIÓN FEMENINA DE TEJER PARA VENCER
[…] La periferia acarrea el estigma de lo marginal, lo que no cabe, lo que ha sido expulsado, lo abyecto. […] Claudia Gutiérrez Marfull nació y creció en la periferia de Santiago, en Puente Alto. Retomando la antiquísima y primordial labor de las mujeres, el hilado, esta artista se incorporó a la larga tradición femenina que mueve economías enteras y ha provocado revoluciones y guerras […]
TO WEAVE A ROCK. RETROSPECTIVA DE LA ARTISTA TEXTIL COLOMBIANA OLGA DE AMARAL
El Museum of Fine Arts Houston (MFAH) presenta la primera gran retrospectiva itinerante dedicada a la prolífica y visionaria artista colombiana Olga de Amaral, reconocida por sus trabajos textiles a gran escala en los que incorpora fibra, pintura, yeso y metales preciosos. Como una alquimista, Amaral ha experimentado de manera radical con el medio, transformando textiles bidimensionales en obras escultóricas que integran arte, arquitectura, diseño y artesanía.
ALVARO GÓMEZ CAMPUZANO: DE VUELTA AL HILO
La obra de Álvaro Diego Gómez Campuzano se caracteriza por un sincretismo temporal, esa tendencia a juntar y armonizar épocas con corrientes de pensamiento o ideas disímiles, lo que le ha provisto con la argumentación y la sensibilidad propicia para, por una parte, resignificar el tejido y sustraerlo a ese constreñimiento propio de las definiciones inamovibles y, por otra parte, expresar el eclecticismo del arte contemporáneo acorde con las múltiples posibilidades de la vida moderna.
Catalina Bauer: Respirar Una Eternidad
En esencia, el tejido, ya sea con cuerdas, elásticos, hilos, lanas o telas, constituye una de las exploraciones del cuerpo de trabajo de Catalina Bauer. En estas indagaciones con los materiales y frente a la latente emergencia que vive la naturaleza, los usos de paños de gasas surgieron como chispas de alivio y paz en tiempos de desenfreno, violencia y revolución, logrando un cúmulo de desahogos con ternura.
ESPACIO EXTENDIDO. MARÍA DÁVILA Y EDUARDO PORTILLO
La Galería Carmen Araujo Arte, en Caracas, presenta «Espacio extendido. María Dávila y Eduardo Portillo», una significativa exhibición de arte textil contemporáneo, que reúne piezas de estos reconocidos artistas venezolanos, concebidas y elaboradas conjuntamente entre 2016 y 2018. Conformada por tapices de gran y mediano formato, la complejidad del trabajo conjunto combina el uso de diversas fibras como la seda, la lana, el moriche, la alpaca, el cobre y otros hilos metalizados, así como hojilla de plata y oro. La riqueza formal de las obras que, de alguna manera, rescata en su impronta la tradición abstracta del arte venezolano, se potencia por la exuberante gama de materiales utilizados.
Territorios:arte Textil Argentino, 1970-1990
En la exposición «Territorios: Arte Textil Argentino, 1970-1990», curada por Ixchel Ledesma para la galería Walden, en Buenos Aires, las obras textiles de Nora Aslan, Nora Correas, Gracia Cutuli, Azucena Miralles y Tana Sachs son en sí mismas territorios que invitan a una exploración hacia el interior de los materiales y de procesos casi invisibles, pero cuyo gesto enuncia una presencia artística poco analizada en la historización del arte contemporáneo: la del arte textil.
Museos Guggenheim Presentan Muestras Paralelas de Josef y Anni Albers
El Museo Guggenheim de Nueva York presenta «Josef Albers en México», una exposición que destaca la relación entre el arte de Josef Albers y las formas y el diseño de los monumentos precolombinos, al tiempo que la sede de esta institución en Bilbao ha organizado una muestra de la artista Anni Albers, su esposa, que reúne un gran número de tejidos pictóricos característicos de su producción artística.