Rodrigo Moura
MESTRE DIDI, LÍDER ESPIRITUAL Y ARTISTA SEMINAL ENTRE LOS AFROBRASILEÑOS
Tras más de dos décadas sin una exposición de esta magnitud en los Estados Unidos, “Mestre Didi: Spiritual Form” llega a El Museo del Barrio para rendir homenaje a uno de los artistas y líderes espirituales más significativos de la diáspora africana en América Latina. Curada por Rodrigo Moura y Ayrson Heráclito, esta muestra reúne más de treinta esculturas de quien es quizás el primer artista en reimaginar los objetos rituales del candomblé como obras de arte por derecho propio.
CUERPO, CONTEXTO Y MEMORIA. CARLOS MARTIEL EN EL MUSEO DEL BARRIO
La Sala 110 del Museo del Barrio está en silencio y huele a tierra fértil. En medio de paredes blancas, bajo la mirada de una bandera estadounidense teñida con la sangre de inmigrantes indocumentados…
SOMETHING BEAUTIFUL. LA COLECCIÓN DEL MUSEO DEL BARRIO
«Something Beautiful: Reframing La Colección” es la presentación más ambiciosa de la colección del Museo del Barrio en más de dos décadas. La exposición reúne unas 500 obras de un acervo que desafía las jerarquías hegemónicas de la historia del arte, al centrarse en producciones de las comunidades puertorriqueñas, latinxs, afrodiaspóricas y taínas, la iconografía política, el arte callejero y técnicas artesanales.
RAPHAEL MONTAÑEZ ORTIZ, PIONERO DEL ARTE DESTRUCTIVO
El Museo del Barrio presenta la mayor exposición desde 1988 dedicada al artista, activista, educador y fundador de El Museo del Barrio, Raphael Montañez Ortiz. Bajo la curaduría de Rodrigo Moura y Julieta González, la retrospectiva aborda los intereses recurrentes de este pionero del Arte Destructivo, como el colonialismo, la destrucción, la autenticación, la magia y el animismo.
MARIA LIRA MARQUES: «SIGO LUCHANDO…»
[…] Hay una sana descentralización, en la que el artista no es exclusivamente producto de las élites metropolitanas. Una característica dominante en esta revisión de la figura del artista implica entender la conexión entre diversas esferas de la vida entrelazadas con el arte, más allá de su circuito estricto -y aquí no se debe omitir la militancia política de Lira, su trabajo como educadora y líder comunitario […]
EL MUSEO DEL BARRIO PRESENTA EL PRIMER MAPEO DE ARTE LATINX EN EEUU
Los trabajos de los 42 artistas y colectivos Latinx de EEUU y Puerto Rico que participan en esta primera Trienal de El Museo del Barrio reflejan, sin duda, la experiencia diaspórica y de encuentro/choque de culturas. En casi todas las obras resuenan conceptos como memoria, pérdida, pertenencia, despojo, identidad, aculturación, hogar, tradición, nostalgia y corporalidad, los cuales son transversales a la experiencia Latinx en EEUU.
TALLER BORICUA: A POLITICAL PRINT SHOP IN NEW YORK
In celebration of Taller Boricua’s 50th anniversary, El Museo del Barrio presents «Taller Boricua: A Political Print Shop in New York», the first monograph exhibition in three decades about the East Harlem-based Nuyorican collective workshop and alternative space. Curated by Rodrigo Moura, the exhibition is comprised of more than 200 works and ephemera, including serigraphs, lithographs, linocuts, paintings, assemblages, collages, and drawings by founding and early members.
PINTORES POPULARES Y OTROS VISIONARIOS DE AMÉRICA Y EL CARIBE
«Popular Painters and Other Visionaries» (Pintores populares y otros visionarios), la primera muestra online del Museo del Barrio (Nueva York), examina las contribuciones de 30 artistas tanto autodidactas como con formación que trabajaron entre las décadas de 1930 y 1970 en diferentes partes de América y El Caribe. La exposición parte del término “pintores populares” para identificar a aquellos artistas que trabajaron en los márgenes del modernismo y de los circuitos mainstream del arte.
Djanira:la Memoria de su Pueblo
El Museo de Arte de São Paulo (MASP) abrió su ciclo temático del año, titulado Historias de mujeres, historias feministas, con una gran muestra dedicada a Djanira da Motta e Silva (Avaré, 1914 – Río de Janeiro, 1979), una de las mayores artistas brasileñas, que en vida gozó de una carrera internacional y el reconocimiento de la crítica pero que, tras su muerte en 1979, tuvo poca visibilidad.
Artevida:las Conexiones Olvidadas
Desde julio hasta el día 21 de septiembre, Río de Janeiro está ocupado por una avalancha de propuestas que entre las décadas del 50 al 80 quisieron repensar el papel del arte y el…