México

Sayak Valencia

LA NECROPOLÍTICA Y LO CUIR CHICANO, SEGÚN SAYAK VALENCIA

Sayak Valencia Triana (1980) es escritora, teórica crítica, activista y performer proveniente de la ciudad de Tijuana, en la frontera Norte de México. En el 2010 publica su célebre «Capitalismo gore» con la editorial Melusina, texto reeditado en 2016 por Paidós con el subtítulo de «Control económico, violencia y narcopoder». Su obra ha calado en el pensamiento iberoamericano contemporáneo y en los estudios culturales que indagan los efectos del neoliberalismo en Latinoamérica con énfasis en la economía y cultura del narcotráfico.

La Máquina del Deseo, de Manuel Felguérez, en Galería Páramo, Guadalajara, México, 2018. Cortesía de la galería

RETROSPECTIVA DE MANUEL FELGUÉREZ, PIONERO DE LA ABSTRACCIÓN Y EL ARTE DIGITAL EN MÉXICO

Manuel Felguérez (Valparaíso, Zacatecas, 1928) es considerado el pionero del arte abstracto en México. Sus trabajos «Espacio Múltiple» y «Máquina Estética», que fueron resultado del uso de la computadora como instrumento en el diseño, han llevado también a considerársele como “el pionero del arte digital en México”. Ambas obras pueden verse –y experimentarse- por estos días en la galería mexicana Páramo, en lo que constituye la primera exposición individual del artista en Guadalajara.

Serpentine Pavilion 2018, diseñado por Frida Escobedo, Taller de Arquitectura © Frida Escobedo, Taller de Arquitectura. Renderizado por Atmósfera

ARQUITECTA MEXICANA FRIDA ESCOBEDO DISEÑARÁ EL PABELLÓN SERPENTINE 2018

La arquitecta mexicana Frida Escobedo (1979), celebrada por sus proyectos dinámicos que reactivan el espacio urbano, ha sido seleccionada para diseñar el Serpentine Pavilion 2018. Aprovechando una sutil interacción entre luz, agua y geometría, su diseño atmosférico para el Pabellón se inspira tanto en la arquitectura doméstica de México como en los materiales e historia británicos.

YOSHUA OKÓN: COLATERAL

La exposición Yoshua Okón: Colateral, que se presenta en el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) de la Ciudad de México, examina los videos y trabajos en medios múltiples en la obra de Yoshua Okón, destacando la manera en que el artista ha iniciado una variedad de interacciones con la organización social y política de grupos que son activos en una amplia gama de lugares en las Américas, Europa y el Medio Oriente.

Frontón México, en el corazón de la colonia Tabacalera, es la sede de Material 2018

FERIA MATERIAL 2018 SE AMPLÍA Y ESTRENA SEDE

Material, la principal feria de arte independiente de México y una de las más importantes de Latinoamérica, marca un nuevo hito con la celebración de su 5ª edición en la Ciudad de México, del 8 al 11 de febrero de 2018, en el Frontón México. Presentando 78 galerías de 18 países y 33 ciudades, esta edición será la más grande hasta la fecha.

Vista del mural escultórico Nictinastia de Johanna Unzueta en la Sala de Arte Público Siqueiros, Ciudad de México. Foto: cortesía SAPS.

Johanna Unzueta:nictinastia

La Sala de Arte Público Siqueiros, en Ciudad de México, presenta hasta el 8 de abril el mural escultórico «Nictinastia» de Johanna Unzueta (Santiago de Chile, 1974), como parte del Proyecto Fachada del museo, bajo la curaduría de Michele Fiedler. La artista chilena reflexiona acerca de la historia del trabajo, los procesos industriales y los movimientos socioculturales del modernismo.

Andrea Ferreyra, Torbellino, 1993. Performance de 12 horas en 13 lugares distintos de la Ciudad de México. Foto: Gabriela González. Cortesía: Andrea Ferrerya

ARTE RENEGADO Y ACCIÓN EN EL MÉXICO DE LOS NOVENTA

El arte de los años noventa en México ha adquirido una condición casi mítica durante los últimos años. La exposición «Below the Underground: Renegade Art and Action in Mexico in 1990s Mexico», que se presenta en el Armory Center for the Arts (Pasadena, California), brinda complejidad al creciente interés en este período, enfocándose en artistas que trabajaron en los márgenes, o fuera de la escena mainstream.

Vista de la exposición "El Narciso de Jesús", de Ray Smith, en La Tallera, Cuernavaca, México, 2017-2018. Foto cortesía de La Tallera

RAY SMITH EN DIÁLOGO CON LA POLIANGULARIDAD DE SIQUEIROS

«El Narciso de Jesús» es la nueva producción monumental que el artista Ray Smith (Brownsville, Estados Unidos, 1959) ha desarrollado siguiendo los rastros de las ciudades donde su producción artística se ha llevado a cabo en las dos últimas décadas: Nueva York, en EEUU, y Cuernavaca, en México. La muestra, que se presenta en La Tallera (Cuernavaca, México), es curada por Taiyana Pimentel.

Beatriz González. Zócalo de la comedia, 1983. Cortesía: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid

Las Exposiciones de Museos Que Hay Que ver en 2018

De Buenos Aires a Madrid, de Ciudad de México a Los Ángeles, hemos seleccionado las exposiciones más relevantes que tendrán lugar en 2018 en algunos de los principales museos del mundo que han dado a conocer su futura programación. Muestras que, desde ya, recomendamos por ser prometedoras. Y seguramente se nos escapan muchas.