México
ANTONIO BALLESTER MORENO: SIN INTENCIÓN, PROPÓSITO, NI FINALIDAD
En «Sin intención, propósito o finalidad», que se presenta en el Museo de Arte de Zapopan (México) hasta el 8 de abril de 2018, Antonio Ballester Moreno recorrió varios talleres de artesanos en Guadalajara para reunir una selección de cerámica utilitaria. Durante los meses previos a la apertura, el artista español convocó a cualquier interesado en participar en talleres de decoración de alfarería tradicional para intervenir estas cerámicas.
Ad Minoliti:playground 2.0 Cdmx
Galería Agustina Ferreyra inaugura su nuevo espacio en Ciudad de México con la muestra «Playground 2.0 CDMX» de la argentina Ad Minoliti (Buenos Aires, 1980), abierta al público hasta el 31 de marzo. La exposición presenta una nueva serie de pinturas que la artista ha desarrollado en colaboración con su madre, Cecilia, en las que ambas exploran la celebrada y usualmente idealizada relación entre un padre artista y sus hijos, revirtiendo el discurso patriarcal en donde lo maternal y la presencia de la madre en general tiende a ser eliminada de cualquier proceso creativo.
Cristina Garrido:a Dominant Mode of Art Production
«A Dominant Mode of Art Production», primera exhibición individual de Cristina Garrido en Guadalajara, toma como punto de partida sus recientes indagaciones sobre el surgimiento y consolidación de las ferias de arte como una nueva institución artística, entendida ésta no sólo como un evento cultural y mercantil internacional, sino como una plataforma central para la divulgación, circulación y distribución de arte contemporáneo.
JUAN LÓPEZ: \T>X`T/
Galería Tiro Al Blanco, en Guadalajara (México), presenta hasta el 22 de abril la muestra «\T>X`T/» del español Juan López. primera exposición individual del artista en el país azteca en la que profundiza su actual línea de investigación y experimentación, poniendo en diálogo lenguaje y arquitectura para buscar formas que originen nuevos espacios para la experiencia y la percepción. Compartimos el texto curatorial para la muestra, escrito por Juan Canela.
PROXYCO, LA NUEVA GALERÍA DE ARTE LATINOAMERICANO DE NUEVA YORK
El pasado 15 de noviembre abrió sus puertas en la ciudad de Nueva York Proxyco, una nueva galería dedicada a artistas emergentes y de mediana carrera de Latinoamérica, en particular de México y Colombia, países de donde provienen sus dos fundadoras y directoras: la asesora de arte mexicana Alexandra Morris y la colombiana Laura Sáenz, ex directora de la galería León Tovar, también de Nueva York.
LA NECROPOLÍTICA Y LO CUIR CHICANO, SEGÚN SAYAK VALENCIA
Sayak Valencia Triana (1980) es escritora, teórica crítica, activista y performer proveniente de la ciudad de Tijuana, en la frontera Norte de México. En el 2010 publica su célebre «Capitalismo gore» con la editorial Melusina, texto reeditado en 2016 por Paidós con el subtítulo de «Control económico, violencia y narcopoder». Su obra ha calado en el pensamiento iberoamericano contemporáneo y en los estudios culturales que indagan los efectos del neoliberalismo en Latinoamérica con énfasis en la economía y cultura del narcotráfico.
RETROSPECTIVA DE MANUEL FELGUÉREZ, PIONERO DE LA ABSTRACCIÓN Y EL ARTE DIGITAL EN MÉXICO
Manuel Felguérez (Valparaíso, Zacatecas, 1928) es considerado el pionero del arte abstracto en México. Sus trabajos «Espacio Múltiple» y «Máquina Estética», que fueron resultado del uso de la computadora como instrumento en el diseño, han llevado también a considerársele como “el pionero del arte digital en México”. Ambas obras pueden verse –y experimentarse- por estos días en la galería mexicana Páramo, en lo que constituye la primera exposición individual del artista en Guadalajara.
ARQUITECTA MEXICANA FRIDA ESCOBEDO DISEÑARÁ EL PABELLÓN SERPENTINE 2018
La arquitecta mexicana Frida Escobedo (1979), celebrada por sus proyectos dinámicos que reactivan el espacio urbano, ha sido seleccionada para diseñar el Serpentine Pavilion 2018. Aprovechando una sutil interacción entre luz, agua y geometría, su diseño atmosférico para el Pabellón se inspira tanto en la arquitectura doméstica de México como en los materiales e historia británicos.
YOSHUA OKÓN: COLATERAL
La exposición Yoshua Okón: Colateral, que se presenta en el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) de la Ciudad de México, examina los videos y trabajos en medios múltiples en la obra de Yoshua Okón, destacando la manera en que el artista ha iniciado una variedad de interacciones con la organización social y política de grupos que son activos en una amplia gama de lugares en las Américas, Europa y el Medio Oriente.
FERIA MATERIAL 2018 SE AMPLÍA Y ESTRENA SEDE
Material, la principal feria de arte independiente de México y una de las más importantes de Latinoamérica, marca un nuevo hito con la celebración de su 5ª edición en la Ciudad de México, del 8 al 11 de febrero de 2018, en el Frontón México. Presentando 78 galerías de 18 países y 33 ciudades, esta edición será la más grande hasta la fecha.