Ishmael Randall-Weeks

ISHMAEL RANDALL-WEEKS: DESERT DISPLACEMENTS

Durante más de dos décadas, Ishmael Randall-Weeks (Perú, 1976) se ha dedicado a explorar la relación entre diversos materiales, en particular, aquellos provenientes del ámbito de la construcción. Con estos elementos, crea esculturas formalmente seductoras que pueden ser leídas a través del vocabulario de la arquitectura disfuncional y el diseño racionalista.

Vista de la exposición "Materia Comun", de Ximena Garrido-Lecca e Ishmael Randall Weeks, en el MAC de Lima, 2019. Foto: Jessica Alva

XIMENA GARRIDO-LECCA E ISHMAEL RANDALL WEEKS: MATERIA COMÚN

Los artistas peruanos Ximena Garrido-Lecca e Ishmael Randall Weeks proponen una construcción efímera dentro del MAC Lima basada en el diseño utópico que aparece en el libro «La ciudad del Sol» del fray dominico Tomás Campanella. Debido a que el proceso de creación se dará en el plazo de la exposición, el público podrá participar en la elaboración de esta «materia común».

Evidencias Intangibles. New Souvenirs of Memoria. qorikancha

Bajo el título «Evidencias Intangibles. New Souvenirs of Memoria. Qorikancha», la historiadora y gestora cultural Claire Jaureguy (Lima, 1978) reunió en el Museo de Santo Domingo-Qorikancha una cuidada selección de obras de doce reconocidos artistas peruanos. Se trata de una muestra representativa de la pulsión por repensar el pasado, la memoria y las herencias multiculturales que caracteriza al arte contemporáneo del Perú. En general, de manera individual y como conjunto, las obras (re) presentan referentes superpuestos a modo de “estratos arqueológicos”. Conversamos con la curadora.

Ishmael Randall-weeks: formalismos Andinos / Andinismos Formales

La muestra «Formalismos Andinos / Andinismos Formales», del artista peruano Ishmael Randall Weeks (Cusco, 1976), reúne nuevos cuerpos de obra que, en conjunto, reflexionan acerca del concepto tiempo en relación a su hábitat social y material. Formalmente, las piezas recuperan las formas del constructivismo ruso de la primera mitad del siglo XX, y las primeras producciones de artistas históricos del Perú, como Jorge Eielson y Emilio Rodríguez-Larraín, compartiendo aspectos geométricos inspirados y relacionados con los paisajes urbanos de la ciudad de Lima.

Taller Fuentesal & Arenillas, Matilde Hernández, 36 - 3º Dcha., Madrid. Cortesía: Open Studios

OPEN STUDIO MADRID 2019 PONE EL FOCO EN LATINOAMÉRICA

Open Studio 2019 se realiza entre el 23 y 26 de febrero, ad portas de la semana de las ferias en Madrid, y viene marcada por un record de participantes: 150 artistas de 13 países, repartidos en 29 estudios y espacios de residencias, seleccionados por un comité de expertos. La creciente internacionalización del evento se refleja en los 36 artistas internacionales que presentarán su obra y trabajarán conjuntamente con artistas españoles en sus propios talleres. De ese total, 27 son de países latinoamericanos (Argentina, Colombia, Cuba, Ecuador, El Salvador, México, Perú, Uruguay y Venezuela).

Acción del artista mexicano Erick Beltrán “Totem taboo”, procesión, instalación, máscaras, video y documentos, 2018. Premio: “Julián Matadero” (Museo Pumapungo). Foto: Karina Ortiz y Verónica Ortiz. Cortesía: Bienal de Cuenca

XIV BIENAL DE CUENCA. ESTRUCTURAS PEQUEÑAS, SUTILES, DISCRETAS PERO, SOBRE TODO, VIVIENTES

La propuesta curatorial de Jesús Fuenmayor se inspira en la obra de la artista brasileña Lygia Clark, con sus definiciones del “ritual sin mito” en el arte, donde el espectador tenía un encuentro consigo mismo a partir de sus proposiciones y objetos sensoriales. Pero, ¿de qué manera la participación del público se manifiesta en las obras de la muestra oficial? Evidentemente no es de la misma forma que sucedía en los años 70. ¿Cómo se conforman las estructuras vivientes o dónde las encontramos?

OLDER THAN SATAN. LOS 10 AÑOS DE REVOLVER GALERÍA

Por estos días, Revolver celebra su décimo aniversario con una icónica muestra, Older than Satan, en el Instituto Cultural Peruano Norteamericano (IPCNA), en Lima. La retrospectiva celebra los momentos clave en sus diez años de historia, con obras de Miguel Andrade, Alberto Borea, Olaf Breuning, Elena Damiani, Matias Duville, Jorge E. Eielson, Juni Figueroa, Andrea Galvani, Philippe Gruenberg, Jerry B. Martin, José Carlos Martinat, Ishmael Randall Weeks, Emilio Rodríguez-Larraín, Juan Salas, Giancarlo Scaglia y Artemio & Yoshua Okón.

Ishmael Randall Weeks:annotations, Striations, And Souvenirs

Continuando con su investigación sobre las dimensiones temporales del espacio geográfico, arquitectónico y cívico, Ishmael Randall Weeks (Cusco, Perú, 1976) presenta en la galería neoyorquina Van Doren Waxter la exposición Annotations, Striations, and Souvenirs (Anotaciones, Estriaciones y Recuerdos), centrada en la confluencia del pasado, presente y futuro, con una especial referencia a la arqueología y la museología.

Ishmael Randall Weeks:tribuna

Instaladas en la recepción y el vestíbulo del Museo de Arte de Lima, las esculturas Apacheta y Tribuna, de Ishmaell Randall Weeks, forman parte de una nueva serie de trabajos que reafirman el interés del artista peruano por explorar –a través de evocadoras imágenes abstractas– la tensión entre el espacio natural y las ideas asociadas a la modernidad y el progreso.

Ishmael Randall Weeks:constructive Resistance

Steve Turner presenta Constructive Resistance, una exposición individual del artista residenciado en Lima, Ishmael Randall Weeks. Explorando los legados del modernismo y el Arte Povera, Randall Weeks utiliza la arquitectura como una estructura metafórica para abordar el impacto del hombre en el paisaje.