Daniel Lind-Ramos

LA PROCESIÓN COMO FORMA DE MUNDO: ARTISTAS LATINOAMERICANOS EN LA BIENAL DE DIRIYAH

La Bienal de Diriyah, en Arabia Saudita, propone la procesión como una forma de pensar el mundo en movimiento. En este marco, los artistas latinoamericanos Daniel Lind-Ramos, Guadalupe Maravilla, Daniel Otero Torres, Agustina Woodgate, Gala Porras-Kim y Oscar Santillán presentan obras que abordan la memoria colectiva, la migración, las luchas ambientales, los sistemas de acceso a los recursos y los modos en que los museos organizan el conocimiento.

Performance "Taxonomía of a Spicy Espécimen" de Javier Cardona Otero, en el MAC Puerto Rico, 2024. Foto cortesía del artista
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PUERTO RICO NEGRX

El Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico presenta Puerto Rico Negrx, la primera muestra institucional en el país que reúne a artistas negrxs en un contexto histórico y en un diálogo intergeneracional. Con…

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NUEVAS ADQUISICIONES DE VIDEO DEL MAC PUERTO RICO

El Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC) presenta hasta el 17 de septiembre una serie de videos adquiridos recientemente de los artistas La Vaughn Belle (Tobago, 1974), Michael D. Linares (Puerto Rico, 1979) y Daniel Lind-Ramos (Puerto Rico, 1953), así como una video-instalación a cuatro canales de las puertorriqueñas Natalia Lassalle-Morillo y Sofía Gallisá Muriente.

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FORECAST FORM: ART IN THE CARIBBEAN DIASPORA, 1990S–TODAY

Esta exposición propone que el Caribe es una manera de pensar, ser y hacer, la cual se extiende más allá de sus fronteras geográficas, desafiando nuestras suposiciones sobre la cultura caribeña y su representación, y redefiniendo la relación entre la identidad y el lugar.

La sede de Casa Afro, en Piñones, Loíza, Puerto Rico. Cortesía: Corredor Afro

CASA AFRO. UN CENTRO PARA LA VISIBILIDAD AFROPUERTORRIQUEÑA

Por estos días, Casa Afro presenta la exposición «NEGRO/A/X», que bajo la curaduría de Celso González agrupa a 20 artistas cuyas obras refieren a temas que les interpelan e identifican: su afrodescendencia, por un lado y, por el otro, el cimarronaje como proceso de resistencia frente al sistema colonial, todo ello narrado desde sus negritudes en una cultura compartida.

Vista de la exposición “Armario de la memoria”, de Daniel Lind-Ramos, en Marlborough Gallery, Nueva York, 2020. Foto: Pierre Le Hors.
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DANIEL LIND-RAMOS: ARMARIO DE LA MEMORIA

Lind-Ramos siempre ha narrado historias potentes a través de sus obras de arte, y no es de extrañar, ya que las tradiciones orales, culinarias, musicales y visuales son parte de sus vivencias afrodescendientes y son también elementos fundamentales de su filosofía de vida. Como se puede apreciar en las siete piezas que componen la exposición, las esculturas de Lind-Ramos cuentan con una poderosa presencia espiritual que retrata fuerza, potencia y profundidad.

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Daniel Lind Ramos: De Loíza a la Loíza

«De Loíza a la Loíza», del artista puertorriqueño Daniel Lind Ramos (1953), conforma una comunidad de conocimiento que, a través de varios eventos, vinculó al barrio de San Mateo de Cangrejos en San Juan y el pueblo de Loíza, a través de performances, varias obras del artista y comida típica loiceña. El proyecto fue desarrollado entre diciembre de 2019 y enero de 2020 por encargo del Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC), bajo la curaduría de Marianne Ramírez Aponte, Directora Ejecutiva y Curadora en Jefe, y Marina Reyes Franco, Curadora del MAC.

UNA NOTA JUSTO ANTES –O DESPUÉS– DEL FINAL: BIENAL DE WHITNEY 2019

Lo bueno de las bienales es que son como los buffets: uno toma lo que se le antoja y pasa de lo demás. Con la última Whitney no fue diferente. Las reseñas se dividieron entre la celebración sobria y la reprobación abierta. Las últimas apuntaron tanto a la juventud e inmadurez de algunas obras como a un “exceso” de política que perjudicaba las apuestas formales, a una exposición que sofocaba por lo “políticamente correcta”.