cine experimental
LA (EX) CENA ÚLTIMA, 1985. UNA PELÍCULA INACABADA DE ENRIQUE LIHN
En 1985, el poeta y escritor chileno Enrique Lihn dio vida a una película obra inacabada pero intrigante, que hoy es un tesoro de la cultura contracultural de esa época. Apenas conocida y difundida, “La (ex) cena última” captura la estética estridente y teatral que Lihn cultivó en sus últimos años bajo la sombra de la dictadura militar.
«FORMATOS HÍBRIDOS» | CICLO DE CINE EN LÍNEA
El programa se compone de siete películas que estarán en línea por 24 horas del 5 de noviembre al 7 de diciembre, en canal de la Corporación Chilena de Video. Se trata de proyectos audiovisuales mayoritariamente inéditos en Chile, provenientes de Francia, Estados Unidos, Argentina, Alemania, Bélgica, Portugal y España, cuyos puntos de encuentro están enfocados en la literatura audiovisual, el archivo, el laboratorio sonoro y el cine experimental.
RAPHAEL MONTAÑEZ ORTIZ, PIONERO DEL ARTE DESTRUCTIVO
El Museo del Barrio presenta la mayor exposición desde 1988 dedicada al artista, activista, educador y fundador de El Museo del Barrio, Raphael Montañez Ortiz. Bajo la curaduría de Rodrigo Moura y Julieta González, la retrospectiva aborda los intereses recurrentes de este pionero del Arte Destructivo, como el colonialismo, la destrucción, la autenticación, la magia y el animismo.
ANNALISA D. QUAGLIATA: “UNA SALA DE CINE ES COMO UN ÚTERO”
El trabajo de la cineasta mexicana Annalisa D. Quagliata (1990) indaga en la historia reciente de México, atravesada por un cuestionamiento a los discursos dominantes y al machismo presente en el país. Varios de sus trabajos forman parte del festival internacional de video experimental «Proceso de Error», que desde Chile celebra su séptima edición en formato online entre el 1° y 13 de diciembre de 2020.
RETROSPECTIVA DE LA CINEASTA EXPERIMENTAL ARGENTINA NARCISA HIRSCH
El Festival Internacional de Cine Documenta Madrid y el Museo Reina Sofía coorganizan para diciembre una retrospectiva de Narcisa Hirsch (1928), una de las figuras claves del cine experimental argentino y latinoamericano. En el auditorio del museo se proyectarán 15 películas de la cineasta, centradas en sus inicios, sus incursiones en la Patagonia y su trabajo más experimental. En este post compartimos un video con extractos de algunas de sus obras.
CARLOS CASTILLO. EL VIDEO COMO ESPACIO DE CRÍTICA A LA REPRESENTACIÓN
La obra de Carlos Castillo (Caracas, 1942) aborda, desde múltiples ángulos, el problema de la “representación”, y lo hace elaborando una crítica –siempre cargada de humor- tanto de sólidos y urgentes temas culturales y socio-políticos, como de los procesos y modos en que el “medio” mismo de expresión que utiliza (el cine) opera.
ISMO, ISMO, ISMO. CINE EXPERIMENTAL EN AMÉRICA LATINA
El Museo Reina Sofía y Los Angeles Filmforum presentan entre el 30 de enero y el 13 de marzo «Ismo, Ismo, Ismo. Cine experimental en América Latina», un ciclo audiovisual que, a través de trece programas temáticos, propone una visión panorámica de la vibrante producción cinematográfica experimental de América Latina. Comisariado por Jesse Lerner y Luciano Piazza, el ciclo revisita películas clásicas y presenta nuevas obras de figuras clave y de artistas emergentes, en un viaje por la riqueza de los materiales encontrados en los archivos fílmicos y en los circuitos de la producción reciente de América Latina.
Narcisa Hirsch, Una Pionera del Videoarte Experimental
“El cine experimental, también llamado ‘underground’ u oculto, es considerado muchas veces enigmático porque, junto con la poesía, su lenguaje requiere de una participación abierta, se diría casi ingenua, del espectador, quien generalmente ‘teme’ que las imágenes se vuelvan amenazantes por ser demasiado inesperadas”, dice Narcisa Hirsch. Conocemos más de su visión sobre el cine experimental en este texto de su autoría, que reproducimos cortesía de la galería Henrique Faria Buenos Aires, donde se presentó una exposición suya hasta el pasado 19 de septiembre.
Érik Bullot:el Cine y su Doble.seminario y Ciclo de Cine
«El film y su doble» es un seminario y programa de cine a cargo de Érik Bullot, cineasta, docente y teórico del arte francés, a desarrollarse entre el 28 y 30 de agosto en el Microcine Cineteca Nacional, en el Centro Cultural La Moneda de Santiago de Chile. Bullot (1963) ha desarrollado una amplia obra vinculada al cine experimental. En este ciclo, organizado por la Corporación de Cine La Fuga, se revisará parte relevante de su obra artística, así como ideas centrales de su libro «Le Film et son double. Boniment, ventriloquie, performativité» (Éditions Mamco, 2017).