Centro de Arte Contemporáneo de Quito

Vista de la exposición Aeon, de Martina Miño, Centro de Arte Contemporáneo, Quito, 2024. Foto: Pablo Jijón Valdivia (CAC)

MARTINA MIÑO: AEON

La obra de Martina Miño Pérez establece un diálogo que abarca tanto dimensiones espirituales como las geológicas de la Tierra. A través de diversas piezas que emplean materiales y sustancias como feromonas, azufre, grasa, flor de acacia, oleato de lana, Auranone, Algenone, ylang ylang, así como otros elementos industriales y orgánicos, la artista ecuatoriana investiga la memoria colectiva del cosmos y las fronteras entre lo que consideramos seres vivos y lo que percibimos como inerte.

Carolina Velasteguí, Cyborg Colectivo, 2023. Instalación participativa. Foto: Andrea Montero | Q Galería
,

ESPACIOS LÍQUIDOS: POLÍTICAS DE LA PANTALLA

Si bien es fácil unirse al coro de críticxs que observan cómo las pantallas han transformado nuestra vida en las últimas décadas, lo verdaderamente intrigante es explorar su reapropiación y las múltiples interpretaciones artísticas que se balancean entre el horror y la fascinación, la admiración y la adicción.

Boloh Miranda, José, 2023, still de video. Cortesía del artista

JOSÉ. TERRITORIO Y MEMORIA

José fue asesinado en 2014 y hasta el día de hoy no se ha dado con los responsables que cegaron la vida del líder indígena. Por ello, esta muestra está destinada a aquellos que desean reflexionar sobre la importancia de proteger los derechos humanos y ambientales.

DAVID ORBEA: FLAT NEWS (EL LARGO SIGLO XXI)

En esta selección de imágenes nos enfrentamos a un fragmento del siglo XXI visto por un artista que se ubica en la posición de coleccionista de acontecimientos, que se convierte en editor de gusto arbitrario, que reduce la información gráfica a elementos básicos, aplana y abstrae. El tiempo en la memoria caprichosa de David Orbea se estira en una sucesión que no determina jerarquías.

,

JENNY JARAMILLO, PRIMERA MUJER EN RECIBIR EL PREMIO MARIANO AGUILERA A LA TRAYECTORIA ARTÍSTICA

Operando al margen de las estructuras del sistema artístico, la trayectoria de Jaramillo desnaturaliza categorías identitarias –como el género, la etnicidad, la nacionalidad– que normalizan nuestros cuerpos, invitándonos a imaginar formas de convivir que transgreden las normas del buen gusto y los estilos normativos de vida. “Adjudicar este premio a Jenny Jaramillo es una forma de reconocer las prácticas femeninas de resistencia que se han manifestado en el arte local desde mediados de los ochenta”.

,

ALTERNATIVAS PRESENTES. 1° BIENAL UNIVERSITARIA DE ARTE MULTIMEDIAL

Las obras que conforman la muestra nos acerca a experiencias vinculadas a procesos de sanación y luto, la vigilancia, la medicina ancestral, la relación con la naturaleza, las presencias y formas de habitar lo virtual, las diversas formas de entender el cuerpo, tanto físico como virtual, el síntoma, el distanciamiento, el deseo y el ser digital.

HABITARES (IN)VISIBLES: LA PARADOJA DE LA MEMORIA

[…] Si bien la exhibición aborda temáticas variadas como el territorio, la conciencia ecológica, las experiencias del cuerpo y su relación con la tecnología, la manera en la que los espacios nos van configurando, entre otras, existe, quizás, un hilo conductor que envuelve a cada propuesta y le da un sentido más trascendente: la memoria y las diferentes formas del olvido como estrategias para entender este presente tan incierto y buscar un cable a tierra para el futuro […]

Centro de Arte Contemporáneo (CAC) de Quito

10 AÑOS DEL CAC QUITO: REPASO A UNA HISTORIA POLIFÓNICA

El Centro de Arte Contemporáneo de Quito cumple 10 años en un momento en que la pandemia ha diezmado los recursos públicos para las instituciones culturales de la ciudad. En este artículo, Anamaría Garzón Mantilla entrevista a Eduardo Carrera Rivadeneira, actual coordinador del CAC, y recoge los testimonios de algunxs trabajadorxs que han sido parte de su historia.

City of Tales, de Arash Nassiri, video, 21’25’’, 2017. Cortesía: CAC de Quito y Fundación Han Nefkens
,

Un Viaje de Mil Millas

La exposición «Journey of a Thousand Miles / Un viaje de mil millas» muestra una selección de 13 video instalaciones en el Centro de Arte Contemporáneo de Quito que forman parte del Programa de Comisiones y Premios de la Fundación Han Nefkens. La exposición destaca el trabajo de once artistas contemporáneos de diferentes procedencias: Brasil, Corea del Sur, Ecuador, Georgia, Kenia, Perú, Turquía, Vietnam y un trío artístico proveniente de Irán y Estados Unidos.