artistas venezolanos

LEONARDO NIEVES: TAN INESTABLE, TAN CONSISTENTE

«Inestable» se desplaza entre una constelación de procesos que van de la noción de archivo a la configuración de nuevas formas de narración, pasando por la expansión del concepto de artes gráficas, la experimentación con los materiales, la producción de cartografías urbanas y sociales, los límites de la memoria entre las ruinas y el tejido de la memoria. La exposición construye su discurso a través de siete grupos de obras que funcionan como estaciones de peregrinación por la memoria, las ruinas, los archivos y las cartografías.

MIGUEL BRACELI: HERE LIES A FLAG

En «Here Lies a Flag (Aquí yace una bandera)», Miguel Braceli baja la bandera estadounidense del mástil del Davenport Park, en New Rochelle, Nueva York. El parque se convirtió en un escenario transformado por una nueva bandera desbordada y sin fronteras.

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MIRAR EN PRESENTE. ARTISTAS DE ABRA EXPONEN EN BOGOTÁ

Desde el pasado 29 de septiembre, la galería ABRA (Caracas) expone en los espacios de Sketch Galería, en Bogotá, el trabajo de los artistas venezolanos Pedro Terán (Barcelona, 1943), Luis Romero (Caracas, 1967), Hecdwin Carreño (Caracas, 1983) y Jurgens Portillo (Maracaibo, 1990), estableciendo una conversación transversal entre cuatro generaciones distintas.

Yucef Merhi, Compassion, 2020, Atari 2600, cartuchos, teclados, TV. Cortesía del artista y The Bonnier Gallery

YUCEF MERHI: OPEN

[…] Merhi sustenta su trabajo en un dialecto mixto, donde se yuxtaponen la automatización informática, la codificación lingüística y la sensorialidad. Sus trabajos corresponden a un universo de “actantes” (en el sentido que le da Bruno Latour en la teoría del actor-red) donde máquinas, individuos e ideas participan en el proceso de comunicación […]

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LUIS SALAZAR: ART IN AMERICA

En la muestra se reúnen alrededor de treinta piezas de un arte irreverente y desenfadado, que hace de Salazar un arqueólogo o un enciclopedista en la ciudad. Revuelve lo urbano, la cultura de masas y de consumo con las vanguardias artísticas de la posguerra para hacer híbridos exquisitos, lo que distingue a su trabajo.

George Lavarca Fernández junto a su obra “Waleker” en el Museo Alejandro Otero, Caracas, 2019. Medidas variables. Foto: Mónica Trejo @phototrejo

WALEKERÜ. APUNTES SOBRE LAS TEJEDURAS DE GEORGE LAVARCA

[…] Yo pienso que este ‘joven Araña’, más allá de sus acercamientos a la obra de Gego, quien dibujaba también en tridimensionalidad, elabora sus composiciones como construyendo su propio bohío interior, moldeando sus alambres a la manera de una casa bordada que guarda los relatos de una infancia aruñada por las necesidades y abrazada por lo mejor de su abuela […]

JAIME GILI: MONTE

En la instalación, compuesta por una decena de obras, Gili guía la mirada del espectador como si de un jardín se tratara, e intenta contrastar la profundidad del campo visual en el espacio de Aparador Cuchilla con lo opuesto, es decir, lo que ocurre dentro de cada una de las pinturas, que funcionan como planos autosuficientes en los que todo está ligado de manera indisociable, sensual, compleja e inmediata.

IVÁN CANDEO: ANTES QUE, MIENTRAS QUE, MÁS TARDE

En tiempos de “post-historia”, en estos tiempos finales, los acontecimientos y las restituciones, las revoluciones o los desarrollos han perdido su dimensión humana y subversiva, se han instalado en tecnología y dispositivos, en el entorno de la virtualidad, y con ello no sólo abandona sus narraciones teleológicas y progresistas, sino también se entreteje de olvidos y omisiones, de ausencias, haciéndose residuo, desperdicio, restos.

JUAN CARLOS PORTILLO: SERÁ MEJOR QUE AYER

«Será mejor que ayer» es una exposición en la que se une la extrañeza del recuerdo cuando entra en consciencia con el presente. En gran medida, en cada uno de estos trabajos del artista venezolano Juan Carlos Portillo se concibe una esperanza por el futuro, una apertura a un nuevo mundo mientras nos despedimos del pasado.

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ESPAÑA ACOGE PRIMERA GRAN MUESTRA DE CRUZ-DIEZ TRAS SU FALLECIMIENTO

Galería Cayón presenta la quinta exposición individual de Carlos Cruz-Diez en su espacio en Mahón (Menorca, España), sin duda la más especial desde que comenzara a representar al artista cinético hace casi 15 años, pues es la primera tras su fallecimiento en el verano de 2019, a los 95 años de edad. En paralelo, el Museo Reina Sofía presenta una muestra que pone en relieve su faceta menos conocida de diseñador gráfico