artistas argentinos

CONVOCATORIA: RESIDENCIA ARTÍSTICA EN SUIZA PARA ARTISTAS DEL ALTIPLANO

La Corporación Cultural SACO, en alianza con Atelier Mondial y la Fundación Suiza para la Cultura Pro Helvetia, a través del programa To-gather, lanzaron recientemente el llamado para artistas de países que compartan el altiplano (norte de Chile, noreste de Argentina, Perú y Bolivia), que quieran vivir una estadía completamente financiada durante tres meses en este importante centro de residencia artística de Basilea, Suiza.

DIEGO BIANCHI: TÁCTICA SINTÁCTICA

Diego Bianchi recurre al informe basurero cotidiano para seleccionar restos capaces de alcanzar otro grado de atención. El conjunto de materiales perecederos y detritus que proporciona es antes una reivindicación de la incertidumbre y lo inconcluso que una aportación poética. Su experimentación sobre la realidad, entendida como un continuo entre materialidades, acciones y afectividades, reflexiona sobre los objetos triviales que acompañan nuestra vida, los procesos continuos de producción y deterioro, la fragilidad y la memoria.

TOMÁS SARACENO: PARTICULAR MATTER(S)

Como un llamado a la justicia medioambiental, las colaboraciones artísticas de Saraceno replantean las relaciones con los reinos terrestres, atmosféricos y cósmicos, especialmente en el marco de sus proyectos sociales «Aerocene» y «Arachnophilia». Esta muestra reúne este enfoque múltiple, que replantea el pensamiento dominante en la era del Capitaloceno y, al mismo tiempo, celebra la importancia de todos los que componemos este ecosistema vibrante y dinámico.

SANTIAGO PAREDES: HAY UNA SERPIENTE EN MI BOTA

Las piezas que componen «Hay una serpiente en mi bota» fueron creadas digitalmente y pensadas para ser materializadas en superficies aterciopeladas, de formas caprichosas e inverosímiles. La exhibición se caracteriza por una constante: el pasaje de lo bidimensional a lo tridimensional, de lo virtual a lo físico, y del mundo público al mundo privado.

MELODRAMAS

“Melodramas” es una exhibición doméstica e intimista que, a partir del género de naturalezas muertas, propone poner sobre la mesa cuáles son los vínculos que unen a las obras con sus tenedores a través de los modos de uso y circulación de esas obras y de cómo esas imágenes han sido, a través de la historia, testigas silenciosas de lo mejor y lo peor de los dramas familiares y del ascenso o decadencia de las burguesías argentinas.

MONDONGO: CONEJOS BLANCOS

Utilizando materiales poco convencionales -como espejitos de colores, galletitas dulces, pan, carne, hilos y plastilina-, Mondongo [Juliana Laffitte (Buenos Aires, 1974) y Manuel Mendanha (Buenos Aires, 1976)] crea obras que ponen en tensión la relación conceptual entre la materialidad y la imagen. Escenas irónicas y críticas que privilegian el sentido narrativo, son construidas por los artistas a partir de originales técnicas y la selección de materiales en función de su contenido.

LA CONQUISTA XXI

«La Conquista XXI» recupera el legado no desde una aproximación histórica, fría y lejana, sino desde una mirada sobre el arte, los artistas y las instituciones que señala, irónicamente, el presente. ¿Qué mejor modo de desarticular las tensiones que nos atraviesan que reír de nosotros mismos? Los artistas conquistadores conquistados. El Arte y sus instituciones evangelizadoras evangelizadas.

PREMIO KLEMM A LAS ARTES VISUALES. 25 AÑOS

«Las obras premiadas sin dudas revelan y condensan aristas del pensamiento de nuestro tiempo», dice Florencia Qualina, jurado de la emblemática 25° edición del Premio Klemm, que cada año, desde 1997, reconoce el trabajo de artistas argentino/as contemporáneo/as y, a su vez, toma el pulso a las recientes y profundas transformaciones estéticas, culturales y políticas vividas en Argentina.

EDUARDO NAVARRO: OÍDO VEGETAL

Quizá en 7.000 años las flores tomarán el control de todas las infraestructuras humanas, la telecomunicación ocurrirá vía polen, los pétalos proveerán refugio y las raíces alimentarán a nuestros descendientes. ¿Podemos visionar un futuro en donde las plantas se convierten en oráculos y donde cada una de nuestras decisiones se hacen en consulta con ellas?

SIMBIOLOGÍA. PRÁCTICAS ARTÍSTICAS EN UN PLANETA EN EMERGENCIA

Desde el 2 de octubre se presenta en el Centro Cultural Kirchner la exhibición «SIMBiOLOGÍA. Prácticas artísticas en un planeta en emergencia», que reúne obras de más de 140 artistas en torno a los vínculos entre el arte y la ecología, el extractivismo humano, las consecuencias legales de la nueva ecología política, las simbiosis corporales entre lo humano y lo no humano y los moldes culturales entre presente y pasado, arte y artesanía.