ADN Galería

REGINA JOSÉ GALINDO: NO TE CREO

ADN Galería presenta la segunda exposición individual de la artista Regina José Galindo (Guatemala, 1974). Curada por Fernando Gómez de la Cuesta, «No te creo» aborda cuestiones que apelan de manera directa a la lucha feminista a partir de una selección de piezas que abarcan un periodo cronológico amplio (1999-2022) y que incluye la presentación de un nuevo performance. Género, exclusión, minorías, colonialismo, militarismo, capitalismo, caciquismo, xenofobia, racismo, inmigración y explotación, comparecen de manera recurrente en una obra sin concesiones.

Avelino Sala, Naturalezas muertas 3, 2020, jardín vertical, 124 x 124 x 5 cm. Ed: 3. Cortesía: ADN Galería
,

CORRUPCIÓN Y PODER. OBRAS RECIENTES DE EUGENIO MERINO Y AVELINO SALA

ADN Galería presenta las exposiciones simultáneas «Monumento a la corrupción», de Eugenio Merino, centrada en la denuncia satírica de una de las prácticas más opacas y frecuentes en la tradición política española, y «Beyond Words», de Avelino Sala, en la que el artista español propicia un espacio de resistencia, de disenso y reflexión, donde es el espectador quien activa las obras y las lleva más allá de la imagen y las palabras.

María María Acha-Kutscher, Herstorymuseum. Permission de Travestment, 2020, 36 impresiones digitales, 40 x 56 cm c/u; 360 cm x 224 cm (total). Ed. de 3. Foto: Roberto Ruiz. Cortesía de la artista y ADN Galería

ELLA, EL OJO, EL DEDO, LA MANO

Esta muestra en ADN Galería establece una conversación entre tres artistas de nacionalidades y generaciones diferentes: Margaret Harrison (Reino Unido, 1940), María María Acha-Kutscher (Perú, 1968) y Núria Güell (España, 1981). A través de sus obras, analizan las diferentes formas de violencia y opresión ejercidas contra la mujer como sujeto político.

Carlos Pazos, Macciuna’s Pop I (Prêt à porter), 2008, pieza climática, medidas variables, pieza única. Cortesía: ADN Galería
,

CARLOS PAZOS: INTERROGANTES SUSPENDIDOS O DÉJÀ VU?

Carlos Pazos (Barcelona, 1949) es un artista pop sin ortodoxia, que se inscribe en una tradición de arte objetual. Su carácter multidisciplinar, ajeno a los límites entre alta y baja cultura, cuestiona las ideas preconcebidas sobre el buen gusto y busca la complicidad del espectador que se sitúa frente a la pieza sin necesidad de construir discursos teóricos.

Carlos Aires, Love is in the air (billete de Kuwait), Canciones de amor para tiempos de crisis, 2019. Impresión en papel, alfileres dorados, paspartús, marco dorado, cristal museo, 105,5 x 140 x 6 cm. Ed. 1/3. Cortesía: ADN Galería
,

Carlos Aires:nothing New

ADN Galería presenta «Nothing New», exposición individual de Carlos Aires (España, 1974), artista multidisplinar reconocido internacionalmente por su visión crítica hacia la sociedad actual y por su investigación en la representación del poder. El título de la muestra es una declaración de intenciones con la que Aires se revela contra esa presión auto-impuesta en los artistas que crean en busca de la originalidad, o de aquellos que acaban viendo su arte convertido en producto cuyo valor es impuesto únicamente por el mercado.

Vista de la exposición Mundus Novus, de Federico Solmi, en ADN Galería, Barcelona, 2019. Cortesía del artista y ADN Galería. Foto: Roberto Ruiz.
,

Federico Solmi:mundus Novus

Los trabajos que presenta Federico Solmi en ADN Galería están centrados en la colonización de América. Exploradores, colonizadores, guerreros, nativos, villanos, pícaros y estafadores pueblan las escenas fantásticas de esta comedia grotesca que degrada el mito de la conquista del Nuevo Mundo. Saltándose la cronología histórica, los colonos hacen su entrada como estrellas de la alfombra roja mientras los nativos los reciben entusiasmados, todos ellos rodeados por masas de paparazzis, vítores y aplausos.

Vista de la muestra Memoria Selectiva de Adrián Melis en ADN Galería, Barcelona. Foto: cortesía de la galería.
,

ADRIÁN MELIS: MEMORIA SELECTIVA

ADN Galería, en Barcelona, presenta hasta el 28 de marzo la muestra «Memoria Selectiva» del artista Adrián Melis (La Habana, 1985), en la que un conjunto de piezas reflexiona sobre el concepto de la selección intencionada de los recuerdos, no sólo a nivel mental-psicológico sino también a nivel sociopolítico, llegando a filtrar, añadir o incluso borrar dichas evocaciones, sustituyéndolas por falsas memorias creadas a conveniencia.

,

IVÁN ARGOTE GANA EL PREMIO ILLY SUSTAINART EN FERIA ARCO

El artista colombiano Iván Argote (1983) es el ganador del Premio illy SustainArt, que reconoce la obra de artistas latinoamericanos nacidos a partir de 1970 y procedentes de países productores de café. Argote, representado en la feria por ADN Galería, ganó con su proyecto Is this tomorrow?.

ADRIAN MELIS: EL PARADIGMA DE LA EVASIÓN

Volver al detalle, regresar hacia lo cotidiano para ofrecer desde ese espacio de lo sutil un discurso que apunta de un modo unidirecccional a lo verdadero, a lo real. No es poca cosa, al…