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VISITA GUIADA: JOSÉ AGURTO
José Agurto (Concepción, Chile, 1982), artista visual formado en arquitectura, relata aquí en primera persona los aspectos formales y conceptuales que atraviesan su reciente muestra en Taller Bloc, La decepción en casi todas las cosas, en donde las…
CRISTIÁN SILVA: ORNITHOLOGY
Desde inicios de los años noventa Cristián Silva (Chile, 1969) ha venido desarrollando una obra que roza los más diversos tópicos y temas, siempre desde una perspectiva que busca integrar su biografía personal a…
ANDRÉS DURÁN: MONUMENTO EDITADO
Utilizando el video, la fotografía digital y los nuevos medios, Durán elabora una instalación en que crea una ficción a partir de monumentos ubicados en ese sector del centro de Santiago, ocultando las características propias del personaje o escena que éstos representan, y cubriéndolos encementados por sus propias bases o pedestales.
PRIMERA EXPOSICIÓN MONOGRÁFICA DE CALDER EN LOS ÁNGELES
Los Angeles County Museum of Art (LACMA) presenta Calder and Abstraction: From Avant-Garde to Iconic (Calder y la abstracción: de las vanguardias a lo icónico), la primera presentación monográfica de la obra de Alexander Calder en un museo de Los Angeles.
WATERWEAVERS: EL RÍO EN EL ARTE, EL DISEÑO Y LA CULTURA MATERIAL EN COLOMBIA
La imagen del río y la acción de tejer confluyen de manera metafórica y literal a lo largo de las prácticas artísticas contemporáneas en Colombia. Partiendo del río como eje conceptual para explorar las intersecciones entre diseño, artesanía y arte, Waterweavers (Tejedores de agua) investiga las formas en que cultura y naturaleza pueden entrecruzarse.
Piet Mondrian y Sus Talleres
Mondrian y sus talleres (Mondrian and his Studios), muestra organizada por Tate Liverpool para conmemorar el 70 aniversario de la muerte del artista holandés, se enfoca precisamente en la compleja relación entre su obra y el espacio que la rodea, su relación con la arquitectura y el urbanismo, y su contribución al desarrollo del pensamiento moderno.
Pilar Quinteros
Pilar Quinteros (Santiago de Chile, 1988) utiliza materiales como cartón, papel, madera y plástico para recrear y reanimar monumentos venidos a menos, sucedáneos de arquitectura en declive, emblemas santiaguinos (viejos postes de luz, extintos teléfonos públicos, carritos de “sopaipillas”) o proyectos utópicos vinculados a la robótica y las ciencias espaciales.
PELUCAS, PASTA Y DISEÑO RADICAL EN LA ÚLTIMA PUBLICACIÓN DE MAURIZIO CATTELAN
Puede que Maurizio Cattelan haya declarado que ya no es artista -o al menos artista en el estricto sentido que le otorga el mundo del arte hoy, con exposiciones, ventas, crítica y difusión-, pero…
SEBASTIÁN PREECE: PUERTAS
Sebastián Preece desarrolla una obra que, justificadamente, ha sido denominada como operaciones arqueológicas. Sus trabajos se enmarcan en ejercicios de búsqueda, extracción y recolección. En el 2004 excavó entre ruinas de una casa abandonada y destruida…
PABLO LEÓN DE LA BARRA SOBRE LAS NUEVAS ADQUISICIONES LATINOAMERICANAS DEL GUGGENHEIM
En su primer trabajo para un museo -y del espesor internacional del Guggenheim de Nueva York- Pablo León de la Barra ha encontrado precisamente en esta posición uno de los mayores desafíos en su trayectoria: con la muestra Bajo el mismo sol: Arte de Latinoamérica hoy el curador mexicano ha buscado «representar los intereses latinoamericanos», a través de una cuidadosa selección de obras que han pasado a formar parte de la colección de Arte Latinoamericano de la institución. La entrada al Guggenheim de algunas de estas obras, en particular la de artistas de reconocida trayectoria como Luis Camnitzer y David Lamelas, comienza a llenar el vacío del período 1970-1980, con lo que la labor curatorial de León de la Barra adquiere un cariz histórico.