Artículos
COLECTIVO AYLLU: REBOZAR DE VIDA LAS VIOLENCIAS DE LA HISTORIA
“Proteja nuestros secretos” es una invitación ambigua. Convoca pero a la vez esconde aquello a lo que congrega. Nos emplaza a habitar un lugar desconocido: el de sus secretos. En la intersección entre la desobediencia, el dolor, la resistencia y la sanación, el colectivo Ayllu alcanza en esta muestra la madurez de una práctica artística que, como sugiere Vialcary Crisóstomo, es en sí un proyecto de “liberación para”.
ENRIQUE LÓPEZ LLAMAS: EL OTRO PROTAGONISTA DE LA NOCHE
La exposición tiene un centro, “El otro proganista de la noche” (2025), una serie de dieciséis viñetas de video que alegorizan ese arco tan común de la narrativa hollywoodense, el coming-of-age, el camino pavimentado de ansiedad e inseguridades que supuestamente lleva a la adultez.
PABLO LINSAMBARTH: AL CALOR DE LA SOMBRA
“Al calor de la sombra”, la primera exposición individual de Pablo Linsambarth (Santiago, 1989) en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos traza un entramado entre su biografía y los relatos orales de su familia. A través de pinturas, videos, dibujos e instalación, la muestra plasma un espacio donde el pasado oscila entre la presencia y la ausencia, revelando su persistencia y fragilidad.
LA CASA INVITA: UNA COLABORACIÓN ENTRE GALERÍAS ARGENTINAS
El proyecto La Casa Invita surge como una iniciativa de colaboración entre TRAMO y otras galerías argentinas, con el objetivo de generar espacios de diálogo entre artistas, curadores y coleccionistas. Desde su primera edición en 2021, este proyecto ha funcionado como un laboratorio expositivo basado en la invitación: cada artista anfitrión de TRAMO selecciona a otro artista con quien dialogar y compartir espacio, generando vínculos que amplían la red de interacciones dentro del circuito del arte.
ARTE XICANX: ENTRE LAS RAÍCES Y LA REINVENCIÓN
Desde Miami hasta Oakland, pasando por San Antonio y Tempe, cuatro exposiciones abordan temas como el cuerpo, el hogar, la protesta, la memoria y la lucha a través de la gráfica, que siguen siendo ejes fundamentales de la producción artística xicanx. Cada una, con su enfoque particular, permite trazar un mapa de las preocupaciones y exploraciones visuales de diferentes generaciones de artistas que han desafiado las barreras impuestas por las narrativas hegemónicas del arte.
JUAN CARLOS LEÓN: MAL DE OJO
Por Tania Ragasol | Curadora Considerada por algunos una superstición y por otros una psicopatología, el consenso popular contemporáneo acerca del “mal de ojo” es que se trata de un fenómeno sociocultural directamente relacionado…
20 AÑOS DE OPAVIVARÁ!
OPAVIVARÁ!, originario de Río de Janeiro, se ha consolidado como uno de los colectivos artísticos más longevos de Brasil. Su práctica se basa en formas de ocupación de espacios públicos e instituciones culturales a través de dispositivos relacionales que fomentan la cooperación y la interacción colectiva, así como mediante experiencias participativas que desdibujan los límites entre arte y vida cotidiana.
EN EL AIRE CONMOVIDO… ¿POLITIZACIÓN DE LOS SENTIMIENTOS O ESTETIZACIÓN DE LA POLÍTICA?
“En el aire conmovido…” es un trompe-l’oil, un trampantojo, una hermosa ilusión curatorial. El fascinante recorrido que nos presenta Didi-Huberman sobre el poder de las emociones en el arte es notable por su puesta en escena, su manera de construir afinidades y trazar constelaciones entre imágenes. La pregunta que me surge es si estas son verdaderamente dialécticas o son la crepuscular mirada de un historiador y curador del arte deslumbrante pero vacilante entre la utopía y el extravío, el alzamiento y el duelo.
CAMILA RODRÍGUEZ TRIANA: PRIMERA VUELTA DE LA ESPIRAL
La primera exposición individual de Camila Rodríguez Triana en Colombia se teje a partir de meses de investigación teórica y etnográfica, una peregrinación realizada a lo largo de más de un año a las lagunas sagradas que comprenden el territorio Mhuysqa y todo aquello que acontece en los planos físico y espiritual cuando se dispone con entrega y vehemencia a indagar por su identidad y el linaje que la precede.
OBRA DE EDUARDO KAC LLEGA A LA LUNA
El 15 de enero de 2025, «Adsum» partió desde la Tierra a bordo del módulo de alunizaje Blue Ghost de Firefly Aerospace. Finalmente, el 2 de marzo de 2025, la escultura tocó suelo lunar en Mare Crisium, un lugar visible desde la Tierra, marcando un nuevo hito en la intersección del arte y la exploración espacial. En su interior, símbolos grabados con láser se superponen formando un poema espacial tridimensional que puede ser leído en cualquier dirección.