Artículos
UNA TUMBA DE CHIU CHIU
El motivo principal de esta exposición es el de dignificar y humanizar a estas personas, cuyos cuerpos fueron desenterrados, robados y alejados de sus comunidades de origen, que hoy solicitan su retirada de exposición y su regreso. Señalar como uno de los problemas detrás de esas acciones impunes la necesidad cuestionable del espectador extranjero por ver restos humanos en vitrinas. Y plantear, desde lo simbólico, lo metafórico y lo poético, la posibilidad del viaje de vuelta, del retorno a su casa, de estos restos humanos saqueados.
GATO NEGRO EDICIONES EN NUEVA YORK
“There Was A Shadow / Then Came A Book” es una exposición que reúne más de cien títulos publicados por Gato Negro Ediciones, una editorial independiente con sede en Ciudad de México. Fundada en 2013 por León Muñoz Santini, Gato Negro se ha consolidado como un referente internacional en la edición de libros que transitan entre la fotografía, la poesía y el discurso político radical.
EMIC/ETIC
«emic/etic» es simultáneamente un espacio expositivo, de trabajo y de investigación. Cuatro artistas costarricenses dialogan con obras de la Colección Virginia Pérez-Ratton como pretexto para explorar, desde la curaduría, los «rituales» o metodologías que emergen en el proceso creativo. A lo largo del proyecto, cada sala muta en respuesta a las conversaciones, conexiones y exploraciones que surjan de estos encuentros.
PAUL ROSERO CONTRERAS: EL MUNDO EN LLAMAS
Esta muestra nos invita a reflexionar sobre la crisis ambiental contemporánea y la profunda interconexión entre seres humanos, la naturaleza y los ciclos cósmicos. A través de más de dos décadas de trabajo artístico, Rosero Contreras nos lleva a un espacio transdisciplinario donde biología, mitología y ecología se entrelazan, ofreciendo una visión esperanzadora frente al colapso ambiental.
SCULPTURECENTER PRESENTA OBRAS SITE- SPECIFIC DE ASMA Y ÁLVARO URBANO
El SculptureCenter de Nueva York acoge de manera simultánea las exposiciones “Ideal Space for Music”, del colectivo mexicano ASMA, y “Tableau Vivant” del artista visual español Álvaro Urbano, marcando un nuevo hito en el creciente protagonismo de los artistas de América Latina y España en los principales circuitos institucionales de Estados Unidos.
MARCO GODOY: UN MUNDO BAJO LOS PÁRPADOS
“Un mundo bajo los párpados” recibe al visitante con una atmósfera de luces y colores que invitan a la calma, a desacelerar. “Son pantones de atardecer. Estamos acostumbrados a que el arte contemporáneo sea un espacio de luz blanca, dura. La idea es que podamos relajarnos y encontrar otro lugar desde donde relacionarnos con estos objetos. Que las exposiciones sean un lugar más cálido”, explica el artista madrileño Marco Godoy (1986).
TEATRO DE LOS OBJETOS: LA CASA DE LAS MOSCAS, MI REINO POR UN BURRO
Organizar es generar una nueva figura de diálogo, por lo cual el bodegón, la exposición de arte, el cuarto de san alejo, la montaña de ropa sucia en la esquina del cuarto, la lista de las compras, todos son también organismos por los que discurre nuestra cotidianidad, configurando la manera en la que planteamos los usos de nuestro lugar y nuestro tiempo. Podemos imaginar una organización que no descarte el caos, ese terreno fértil donde germina el futuro y se oculta el asombro ante lo desconocido.
PATRICIA RODRÍGUEZ Y MAYRO ROMERO: DIARIOS DE TIWINTZA
«Diarios de Tiwintza» explora el poder del sueño-memoria para entender cómo somos seres moldeados por la historia. A través de relatos íntimos, esta muestra invita a reflexionar sobre las pesadillas que componen la infancia, especialmente bajo el imaginario histórico de la guerra de 1995. La exposición utiliza la analogía del juego y la violencia como estrategias arraigadas en nuestros cuerpos y espacios, donde la identidad se forja a través de experiencias y memorias compartidas.
MAR ARZA: SOTAVEU
La Virreina – Centre de la Imatge presenta la primera retrospectiva de Mar Arza (Castellón de la Plana, España, 1976). La exposición reúne siete proyectos inéditos, concebidos para la ocasión, junto a quince piezas que abarcan dos décadas de trayectoria. El título de la muestra alude a esa multitud de voces que, desde ciertas formas de vulnerabilidad, percuten cualquier intento por apoderarse de nuestras palabras. «Sotaveu», curada por Valentín Roma, podrá verse en Barcelona hasta el 30 de marzo de 2025.
JOSÉ LERMA: RELATOR CON AMARGURA
La exposición “Relator con Amargura”, recientemente presentada en el Museo de Arte de Puerto Rico (MAPR), reunió más de 60 obras de José Lerma en diversos formatos, técnicas y etapas estilísticas. Lejos de una estructura cronológica tradicional, la muestra se concibió como una gran pintura en sí misma, donde las piezas dialogaban entre sí, tejiendo un relato que abarca dos décadas de producción del artista.