Artículos
Carlos Aires:nothing New
ADN Galería presenta «Nothing New», exposición individual de Carlos Aires (España, 1974), artista multidisplinar reconocido internacionalmente por su visión crítica hacia la sociedad actual y por su investigación en la representación del poder. El título de la muestra es una declaración de intenciones con la que Aires se revela contra esa presión auto-impuesta en los artistas que crean en busca de la originalidad, o de aquellos que acaban viendo su arte convertido en producto cuyo valor es impuesto únicamente por el mercado.
Al Encuentro del Tiempo Perdido
[…] Darle duro a la producción / Definir, producir, avanzar / Chile trabaja por Chile / Estudiar y trabajar. Son consignas rescatadas de afiches propagandísticos de la Unidad Popular que dan cuenta de una ocupación productiva del tiempo que excede las lógicas de funcionamiento del capitalismo, extendiéndose también hacia los proyectos socialistas en donde el arquetipo de hombre trabajador ocupó un lugar central en su programa de emancipación. Es justamente por esto que la obra de Camila Ramírez se aleja de dicha relación dicotómica en las maneras de entender la productividad del tiempo, situándose en su reverso político, es decir, en la pérdida de este […]
Masp Adquiere 296 Obras de Artistas Auto-identificadas Como Mujeres
En 2019, el Museu De Arte De São Paulo (MASP) dedicó todo su programa de exposiciones, publicaciones, talleres y charlas a «Historias de mujeres, Historias feministas». En este contexto, durante el año pasado todos los esfuerzos de adquisición realizados por el MASP se dirigieron a artistas auto-identificadas como mujeres, lo que resultó en 296 obras que ingresaron a la colección realizadas por 21 artistas contemporáneas, un colectivo y muchas artistas desconocidas del siglo XIX.
Colapso
La exposición «Colapso», en el MAM Chiloé, se plantea como un espacio de discusión, reflexión y/o contemplación de los procesos culturales en torno al estado de colapso, interpelando al espectador sobre sus propias experiencias de crisis, a través de un imaginario visual que plantea la construcción de nuevas percepciones y la exhibición de propuestas posibles para vivir el caos. Curada por Angie Saiz, la muestra reúne las obras de Anders Rönnlund, Bárbara Oettinger, Carlos Silva, Hugo Leonello, Angie Saiz, Nicholas Jackson y Joaquín Segura.
NACIDAS EN PRIMERA LÍNEA
[…] Vestidas de escolares junto a mi hija Magdalena, nos acercamos a las mujeres que asistieron a la inauguración del proyecto para que, voluntariamente, escribieran sobre la camisa escolar que llevaba puesta, su edad y alguna palabra o relato en relación con la violencia. Mientras la camisa se fue grafiteando con estas dedicatorias a la violencia, como el acto juvenil de despedida de un ciclo, se hizo una graduación simbólica en las que ellas (quizás sin saberlo en ese entonces) fueron parte […]
ESTE MENSAJE HA SIDO ELIMINADO. LUCAS ESTÉVEZ EN GALERÍA NAC
La pintura como oficio es insistentemente interpelada por el presente. La respuesta de Lucas Estévez es rápida, inmediata, directa. No deja tiempo a interrogantes o titubeos. Es acelerada. En tiempos en que la novedad coincide con la obsolescencia, «+56 9» es una exposición que condensa, mancha, se imprime de forma instantánea. Ocurre de manera simultánea, como una llamada telefónica y un mensaje en el buzón de entrada.
POR PRIMERA VEZ ESTE AÑO, ZⓈONAMACO CELEBRA SUS CUATRO FERIAS SIMULTÁNEAMENTE
El formato “feria de arte” no deja de reinventarse. Ante la saturación de este tipo de eventos de comercialización de la producción artística a nivel internacional, la lógica apunta a la necesidad de innovar mientras se optimizan esfuerzos y recursos. Así, este año ZⓈONAMACO celebra por primera vez sus cuatro ferias de manera simultánea en un mismo lugar – ZⓈONAMACO México Arte Contemporáneo, ZⓈONAMACO Diseño, ZⓈONAMACO Foto y ZⓈONAMACO Salón-, y ha creado una nueva sección dirigida a galerías de mediana trayectoria.
Edgar Orlaineta:hacemos lo Que Sabemos Antes de Saber lo Que Hacemos
Edgar Orlaineta (Ciudad de México, 1972) presenta en Proyectos Monclova la exposición «Hacemos lo que sabemos antes de saber lo que hacemos», título que parte de una frase de Charles Olson, y que de alguna manera sugiere reconocer el actuar inteligente y creativo de las manos. De hecho, el conjunto inédito de obras que confirman la muestra son resultado de su exploración constante con lo manual, lo artesanal, el oficio de lo hecho a mano.
CRÓNICAS MIGRANTES. HISTORIAS COMUNES ENTRE PERÚ Y VENEZUELA
«Crónicas Migrantes. Historias comunes entre Perú y Venezuela» es un proyecto concebido por la curadora venezolana residente en Perú, Fabiola Arroyo, para pensar la migración masiva venezolana a través de una selección de obras y propuestas de 28 artistas contemporáneos peruanos y venezolanos, de distintas generaciones y trayectorias. La exposición se presenta hasta el 2 de febrero en el Museo de Arte Contemporáneo, MAC-Lima, y cuenta con el apoyo de la Organización Internacional para las Migraciones (OIM) de las Naciones Unidas.
INFINITA. LA OCTAVA APARICIÓN DEL MUSEO DEL HONGO
Los hongos son parte primordial de los ciclos de la vida y, aun así, siguen siendo un misterio para muchos. La exposición «Infinita», organizada por el Museo del Hongo y presentada por el Museo Nacional Benjamín Vicuña Mackenna como parte de la XIV Bienal de Video y Artes Mediales de Santiago, pone el foco sobre ellos desde nuevas perspectivas, incluidas su belleza y plasticidad.