FABIÁN ESPAÑA: PAISAJES DE IDENTIDAD Y MEMORIA
Hace unas semanas recibimos la lamentable noticia del repentino deceso del fotógrafo Fabián España (Coyhaique, Chile, 1984-2024). Su muerte me impactó profundamente. Fabián fue un compañero de trabajo, un colega, y desde la aflicción…
MÁS ALLÁ DEL HOMUS POLITICUS DE PISAGUA. CONVERSACIÓN CON MARIO OPAZO
El artista colombo-chileno Mario Opazo presentó recientemente en la Galería Espacio Continuo de Bogotá el video-performance “Aparecer (en pena)” (2022), pieza clave de la exposición “El fondo del aire es rojo”, un proyecto realizado entre 2016 y 2023 a partir de su inserción performativa en la provincia de Pisagua, región de Tarapacá, en el norte de Chile.
MARITORIOS FÓTICOS Y SOBERANÍA ALIMENTARIA. CHISTORRA DE MAR, DE NICHOLAS JACKSON
En su reciente trabajo, “Chistorra de Mar”, el artista chileno Nicholas Jackson propone saborear la contradicción fabulosa que implica comer algas en el Antropoceno: mientras que sus características nutricionales, culinarias y ecológicas son hoy rescatadas de la marginación cultural por la cocina, el arte y la ciencia, los efectos antropogénicos de nuestro modo de vida ponen a estos organismos en un lugar crítico.
MARCOS ZEGERS. EL DESIERTO CHILENO COMO “TRASTIENDA” DE LOS DESECHOS MINEROS
El fotógrafo chileno Marcos Zegers, cuya investigación documental se centra en los conflictos geopolíticos y territoriales, acaba de publicar con Ediciones Buen Lugar su último foto-libro, titulado “El Paisaje mineral tiene el cielo celeste y dos montañas blancas”. En esta entrevista, habla del imaginario presente en sus fotografías, desde los desechos mineros y las arquitecturas del desierto, hasta los dramas eco-geopolíticos y el extractivismo imperantes al norte del Chile.
EL RETORNO DEL ‘HOMBRE DE COBRE’
El ‘Hombre de Cobre’ que Nicolás Grum observó e investigó en el Museo de Historia Natural de Nueva York ha potenciado las rúbricas creativas de este proceso curatorial dentro del cual, justamente la muerte y los rituales funerarios, no son un mero diorama de la museología impuesta por una territorialidad basada en la dominación cultural como lo es la estadounidense. En este sentido, esta exposición aparece como un fulgor para la tan ansiada restitución ante la constante y exótica amenaza que presenta la cultura expositiva hegemónica.
RUCO. PRIMER FESTIVAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE TARAPACÁ
«Me he propuesto este proyecto como una punta de lanza. RUCO persigue una mirada cuestionadora, apuntando hacia ideas que permiten reinterpretar los hechos desde una construcción contemporánea, en tanto colectiva y diversa. En esa dirección tengo un planteamiento insistente y agitador, que busca entretener pero también tensionar», dice Loreto González Barra, directora de RUCO
HIDROPOÉTICAS. ENFRENTANDO LA SINDEMIA
Mediante un trabajo de acción consciente, inserto en las complejidades de la geografía glacial de Chile, el Colectivo Ultimaesperanza explora la relación entre los elementos humanos y no humanos que emergen, modifican y quiebran, muchas veces, el sentido inherente de la biósfera. Rodolfo Andaur, curador de su actual muestra en Madrid, titulada «Hidropoéticas», nos comparte sus reflexiones.
Sumergir las Banderas para Interrogar al Desierto
Braceli pretende interrogar al desierto para dictaminar un espacio reflexivo que mezcle tanto a los hitos geográficos como a esos cuerpos que se enfrascan en el acontecer político y simbólico de nuestras naciones. Una acción que ciertamente opaca el ideal de patria, la potestad de los nacionalismos y las certezas sobre la identidad local frente a estos nuevos ‘vecinos’. Sin duda, estas ideas muestran una representación que engloba, en pleno desierto, una quimera de la realidad de los foráneos cada vez más dolorosa.
Un Insobornable Memorial Llamado Pisagua
Pisagua ha sido, sin duda alguna, el espacio desde el cual cientos de artistas chilenos y extranjeros se han inspirado en su atmósfera para articular un imaginario que de cuenta de sus penas, identidades y desaparecidos. Es el caso de Pedro Lemebel, la cineasta Verónica Quense y Juana Guerrero.
BENJAMÍN OSSA: BORDES DISTANTES
Una de las primeras aproximaciones a la experiencia de Ossa, hoy expuesta con el título de Bordes Distantes en Galería Aldo de Sousa (Argentina), ocurre cuando apreciamos sus fotografías. Es posible observar en ellas un entorno que él presenta para otorgar cierta transgresión a su propia introspección.