JOSÉ LUIS VARGAS: MYTH-MAKING
The faces and figures in the work of José Luis Vargas (Puerto Rico, 1965) become surrogates of very deep thoughts related to a sharper gaze. The duality in the works were created by many years working with people from different backgrounds, and his studio practice interestingly submerged the people that inhabit the paintings. People on the edge of the sublime and the mythical without forgetting their human nature.
LANZAMIENTO DEL ARCHIVO CHILENO DEL ICAA SALDA UNA DEUDA PENDIENTE
Luego de dos años de trabajo e investigación, el 30 de junio saldrán a la luz los archivos chilenos alojados en el International Center for the Arts of the America (ICAA), el archivo de arte latinoamericano más vasto del mundo. Esta colaboración entre Fundación AMA de Chile y el ICAA, trabajada por los investigadores chilenos Luz Muñoz y Sebastián Valenzuela, viene a llenar un relato que hasta hoy estaba ausente en su repositorio.
CONVOCATORIA: ADQUISICIÓN DE OBRAS DE ARTE – CHILE
La convocatoria está orientada a artistas visuales chilenos de todos los ámbitos y disciplinas, incluyendo a fotógrafos(as) y artistas mediales que se desempeñan con carácter profesional, es decir, con una actividad laboral reconocida en la participación de exposiciones tanto individuales como colectivas, en espacios o instituciones profesionales nacionales o internacionales del circuito de las Artes Visuales. Plazo para postular: 14 de julio a las 17:00 horas de Santiago de Chile.
DECLARACIÓN DE MUJERES LATINOAMERICANAS EN EL ARTE EN RESPUESTA AL HOSTIGAMIENTO POLICIAL Y ESTATAL SUFRIDO POR EL COLECTIVO LAS TESIS
Más de cien mujeres latinoamericanas en el arte han lanzado una declaración en la que acusan el amedrentamiento y coerción a la libre expresión en la persecución judicial sufrida por el Colectivo Las Tesis por parte de Carabineros de Chile, institución que presentó una denuncia respaldada por el actual gobierno de ese país contra las integrantes de agrupación artística y su performance Un violador en tu camino, bajo la figura de “incitación a la violencia”.
BARBARA HAMMER: SISTERS!
Pionera en explorar políticamente la vida y la sexualidad lesbiana, el significado de la muerte, así como las historias de quienes sufren exclusiones sociales, Barbara Hammer realizó 84 películas, además de una enorme producción de collages, dibujos, performances, fotografías e instalaciones. Esta exposición en La Virreina Centre de la Imatge recorre los cincuenta años de trayectoria de esta activista estadounidense, una de las voces más influyentes del cine experimental. Se trata de la primera retrospectiva llevada a cabo en el contexto español.
ELISA BALMACEDA: CÁMARA SOLAR (INVERSIÓN)
«Cámara solar (inversión)», como construcción, está a su vez alineada con uno de los hitos astronómicos y rituales más importantes desde tiempos remotos, el solsticio del 21 de junio, momento en que el sol alcanza su mayor altitud en el hemisferio norte para luego retornar al sur, en donde muchas culturas ancestrales celebran el comienzo de un nuevo año y ciclo solar.
AGNES PELTON: DESERT TRANSCENDENTALIST
«Desert Transcendentalist» is the first solo exhibition devoted to Agnes Pelton (1881–1961), a pioneer of American abstraction, in twenty-five years. This is a rare opportunity to experience Pelton’s profoundly spiritual body of work and to confirm her place in art history. Pelton received little critical encouragement for her abstract paintings during her lifetime as a result of living away from the mainstream art world for most of her career.
YENE, REVISTA DE ARTE, PENSAMIENTO Y ESCRITURAS DESDE EL WALLMAPU Y ABYA YALA
En el marco del we tripantu, el nuevo año mapuche, se realizará el lanzamiento de Yene Revista, que en este primer número, titulado Crisis dentro de la crisis, contiene 16 colaboraciones de pu lamngen/hermanes de lejanos y cercanos territorios. Estas abordan la situación política del Wallmapu y Abya Yala, con diversos temas que proponen miradas críticas en el acontecer actual: disidencias ancestrales, crisis post 18 de octubre, pandemia y virus, extractivismo, violencias en comunidades mapuche, entre otros.
VIAJE AL FIN DE LA REVOLUCIÓN(ES)
Esta exposición trata sobre el concepto de revolución como metáfora de una promesa redentora y horizonte utópico y su tránsito desde un discurso emancipador hacia la actual atrofia de la idea misma de “futuro”. En este sentido, pretende reflexionar sobre las distintas modulaciones que ha tenido en Latinoamérica la utopía revolucionaria -tanto la archiconocida de izquierdas como la más silenciosa capitalista-, asumiendo sus fantasmas y sus realidades, sus contradicciones y sus consecuencias.
JAVIER RODRÍGUEZ: COBRA
La multiplicidad de técnicas en «Cobra» busca sugerir una variedad de sensaciones en torno al perturbador relato que nos cuenta: la tortura en el Chile actual. Dichas sensaciones alcanzan rasgos variados que van desde la reflexión al desasosiego. Como parte de los primeros, se encuentran todos aquellos que se aproximan a la objetividad fotográfica y, en cuanto a los segundos, al expresionismo derivado de imágenes procedentes de una mixtura entre fotografía y memoria. Entre ambos extremos se produce un ritmo dinámico que intenta generar un eco sensorial a la cadencia del relato conceptual proveniente de las palabras.