Es tendencia

ANTONIETA SOSA (1940-2024). PIONERA DEL CONCEPTUALISMO VENEZOLANO

Se puede considerar a Sosa como una de las pioneras del conceptualismo venezolano porque una de sus primeras acciones, realizada en 1969 y asociada al contexto latinoamericano, estuvo constituida por la destrucción colectiva de su obra ‘Plataforma II’, como parte del rechazo a la participación de Venezuela en la Bienal de São Paulo, en momentos en que los artistas brasileños eran víctimas de la censura y la violencia ejercida por la dictadura en Brasil.

TWENTY-ONE SUNSETS

A través de la experiencia de la violencia histórica generalizada de los palestinos, aprendí que la visibilidad no presupone nada. La lucha palestina es dolorosamente observable, deslumbrantemente visible, y sin embargo se siente como que no pudiera ser vista.

ARTE Y HUMANISMO MEXICANO. O LA POLÍTICA FORMAL DE GABRIEL OROZCO

Si el “modernismo mexicano” se forjó combinando el antropocentrismo europeo con la herencia prehispánica arqueologizada y los valores revolucionarios, el “humanismo mexicano” de Orozco, a diferencia de los muralistas, carece de utopía y potencial de emancipación.

Recomendados

EL ESTUDIO ANTIMUNDO DE OSCAR SANTILLÁN

Oscar Santillán (Ecuador, 1980) es un artista visual y escritor que se define como cibernetista. Esta entrevista nace desde la preocupación decolonial por entender, desde mi continente, nuestra relación con la ciencia ficción, el progreso tecnológico y los discursos no antropocéntricos que nos vinculan biológica y espiritualmente a otras formas de vida y sabiduría.

LA PERFORMATIVIDAD DE LA NATURALEZA. DE EDUARDO KAC AL BIOARTE EN ECUADOR

Alexandra Trujillo analiza de qué manera la obra pionera del artista transgénico Eduardo Kac ha influido en el surgimiento del bioarte en Ecuador, y cómo ha sido un gran referente para los artistas ecuatorianos Paúl Rosero, Cristina Muñoz y Oscar Santillán, quienes trabajan en el cruce entre humanos, naturaleza y tecnología, o en clave cyborg.

Faster, Higher, Stronger, performance de Mary Maggic en colaboración con Lara Brown y Euyín Eugene. Exposición "Clima Fitness", Matadero Madrid, 2023

CLIMA FITNESS

Exposiciones recientes como “Symbionts”, “The Stomach and the Port”, “Sex Ecologies”, “Gut_Brain” y “Clima Fitness” constituyen aproximaciones críticas y utópicas, experimentales y pragmáticas para abordar las tensiones y contradicciones del presente, al tiempo que buscan trascender los límites de la comprensión occidental sobre lo no humano.

Vista del taller de la artista chilena Patricia Domínguez. Foto: Felipe Ugalde

STUDIO VISIT: PATRICIA DOMÍNGUEZ

A Patricia Domínguez (Santiago de Chile, 1984) le importan últimamente, sobre todo, dos temas: el extractivismo emocional, laboral o territorial, y las prácticas etnobotánicas invisibilizadas. Cómo se relacionan las especies vivas. Cómo el ser humano extrae recursos para vivir y establece a la vez relaciones afectivas con distintas especies. Debo confesar que tuve miedo de encontrarme con sus ojos. Esa mirada llana, acuosa, que sostiene un relato firme, inteligente, que va más allá de lo que dice y es consciente de que deja mucho fuera, porque su trabajo excede lo verbal. Sus obras son ensayos tras una intención y esta entrevista un intento de lectura.

Noticias

Pável Aguilar, Litoral (2024), still de video. Clavijas de violín enterradas sobre la arena, dibujando la marea y afinando el océano. Cortesía del artista

PÁVEL AGUILAR: LITORAL

En su exposición «Litoral», el artista hondureño residente en Suiza, Pável Aguilar (1989) se sumerge en la exploración de nuestro entorno sonoro como eje central, profundizando en la relación entre sonido y contexto en diversos escenarios geográficos.

DESASTRE Y FANTASÍA PARA GENERAR UNA CONVIVENCIA EN EL TIEMPO

La instalación “Teoría para una nueva geografía”, especialmente diseñada para el Teatro Educativo de las Artes de Panguipulli, es una reflexión de Tacla sobre las fronteras, un tema que ha explorado ampliamente en sus series de acuarelas y grabados. Estas fronteras, establecidas desde la construcción de los Estados Nación, implican la imposición de una identidad sobre los pueblos.

BIO-PLASTICALOCENO

El proyecto Bio-Plasticaloceno exhibido en Desierto Abierto, Baja California Sur (México), se compone de cuatro ejes: Cámara de Maravillas y curiosidades, Museo de Sitio, una escultura monumental a la intemperie, y la presentación de resultados de la residencia del artista Reyes Maldonado (Sinanché, Yucatán, 1994).

Artículos

DANIELLE KOVALSKI MONSONEGO. POLÍTICAS DEL ARRAIGO

Aquí se manifiesta una sintaxis personal que emerge de la necesidad de proyectar materialmente la memoria, posiblemente como un intento de sublimación. Los objetos que conforman este proyecto se presentan en gran medida a través de un registro «fantasmagórico», evocando vestigios o «gritos antropológicos» de antiguas comunidades dirigidos hacia el futuro.

Convocatorias

Dimitris Chimonas's

CONVOCATORIA: CONTESTED DESIRES/CONSTRUCTIVE DIALOGUES

Constructive Dialogues (CDCD) es un programa de tres años desarrollado en torno al arte y patrimonio, el cual entrega a dos artistas visuales residentes en Chile la oportunidad de participar en un programa internacional de residencias, exposiciones e intercambio de conocimientos financiado durante tres años.

Entrevistas

COLECTIVO SOI NOMA: ENCUENTRO DE RÍOS

El arte del Colectivo Soi Noma narra una historia de resistencia y preservación de las tradiciones de la etnia indígena Shipibo-Konibo, originaria de la selva amazónica peruana. A través del diseño kené, las 12 artistas del colectivo celebran su herencia cultural, que enfrenta el riesgo de desaparecer ante la influencia creciente de la cultura occidental entre las generaciones más jóvenes.