Artículos

,

LA MEMORIA DE LOS LUGARES: DIGNORA PASTORELLO Y LA EXTRAÑEZA DE LO COTIDIANO

Con motivo de “A Strange Modernity”, la primera exposición individual de Dignora Pastorello (1913–2001) en el Reino Unido, Cecilia Brunson Projects presenta una selección de obras que permite reconsiderar la trayectoria de la artista argentina, una de las figuras más singulares de la pintura del siglo XX en su país. A partir de esta muestra, el siguiente ensayo propone una lectura de su obra que se aparta de las categorías con las que habitualmente ha sido interpretada, para explorar cómo la observación persistente de los lugares cotidianos dio forma a una pintura en la que memoria y extrañeza resultan inseparables.

,

DANIEL CORREA MEJÍA: EL AMOR SE ESCONDE COMO UN ANIMAL SALVAJE

En su nueva exposición en P·P·O·W de Nueva York, el artista colombiano Daniel Correa Mejía (Medellín, 1986) presenta una mitología personal donde cuerpos, animales y paisajes se entrelazan sobre yute, un soporte áspero que deja ver el error y el proceso como parte esencial de la obra. A partir de sus diarios íntimos —donde conviven el deseo, el dolor y la ternura— el artista despliega una pintura que piensa el amor, el erotismo y el vínculo humano como territorios abiertos, vulnerables y en permanente transformación.

,

BARÓ ABRE SEDE EN PARÍS CON MUESTRA DE LYGIA CLARK

Tras establecerse en São Paulo, Mallorca y Abu Dabi, la galería Baró inaugura su nuevo espacio en París con una exposición dedicada a Lygia Clark (Brasil, 1920-1988). De tamaño modesto, pero cuidadosamente seleccionada y sutilmente organizada por Rolando J. Carmona, este proyecto cobra un interés particular en el contexto francés, dada la escasez de oportunidades para examinar de cerca la obra de la artista brasileña, desde la retrospectiva celebrada en el MAC de Marsella a finales de la década de 1990.

TEMPESTADES

Tomando como punto de partida la figura del cometa interestelar 3I/Atlas, Ariel Florencia Richards explora “Museo temporal” como un territorio de rarezas y desplazamientos, donde las obras de artistas provenientes de distintos contextos latinoamericanos cuestionan las lógicas coloniales del museo y reivindican la potencia transformadora de aquello que permanece fuera de las categorías establecidas. Presentada en Il Posto bajo la curaduría de Sergio Parra, la muestra reúne obras de Paula Anguita, Natalia Babarovic, Edgar Calel, Naufus Ramírez-Figueroa, Fernanda Laguna, Pedro Lemebel, Wynnie Mynerva, Wiki Pirela, Armando Reverón, Ana Segovia y Christian Vinck.

Noticias

,

GILBERTO CHATEAUBRIAND: UNA COLECCIÓN SENSORIAL

El MAM Río celebra el centenario de Gilberto Chateaubriand (1925–2022) con «Uma coleção sensorial», una muestra de 350 obras que recorre casi un siglo de arte brasileño, desde modernistas icónicos hasta creadores contemporáneos. Coleccionista y mecenas, Chateaubriand promovió a artistas emergentes y consolidó vínculos con la escena nacional e internacional. Curada por Pablo Lafuente y Raquel Barreto, la exposición revela la historia, el afecto y la amistad que atraviesan su acervo.

Convocatorias

CONVOCATORIA RACO 2025: ARTE Y COMUNIDAD

RACO abre la convocatoria para el «1er Encuentro RACO 2025: Arte y comunidades para la innovación y el diálogo sociocultural», dirigido a artistas de todo Chile cuya práctica se relacione con comunidades en disciplinas como artes visuales, fotografía, nuevos medios y performance. Postulaciones abiertas hasta el jueves 16 de junio de 2025. Encuentro presencial del 18 al 20 de noviembre de 2025 en el Centro Cultural CEINA, Santiago.

Entrevistas

,

POSVERSO 2026: UNA BIENAL PARA HACER CON OTROS

En esta entrevista, Silvio De Gracia y Ana Montenegro, directores de POSVERSO, conversan sobre la segunda edición de la bienal, “Del encantamiento y el horror”, que se celebrará entre el 22 de agosto y el 3 de octubre de 2026 en Junín y Buenos Aires, con la participación de 56 artistas de once países. A partir de una reflexión crítica sobre el formato bienal, abordan la intermedialidad, la descentralización cultural y la construcción de un ecosistema artístico basado en la colaboración y las prácticas experimentales.